Κατηγορία: WHAT’S ON

  • Kikagaku Moyo live in Athens at Fuzz Live Music Club 

    Οι Kikagaku Moyo , ένα από πλέον ανερχόμενα και δυναμικά ονόματα της παγκόσμιας ψυχεδελικής σκηνής, ζωντανά στην Αθήνα! Οι Ιάπωνες psych rockers έρχονται για μία και μοναδική συναυλία, την Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club , με σκοπό να επιβεβαιώσουν τη φήμη τους ως ένα από τα καλύτερα live acts του χώρου, τη δεδομένη χρονική στιγμή.

     

    Η προπώληση ξεκινάει στα 19 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.

    Διάθεση:

     

    Τηλεφωνικά / στο 11876

    Online / www.viva .gr / www .fuzzclub.gr /event/kikagaku –moyo/

     

    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στονπολυχώρο Yoleni’s ( Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ . Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

     

    Kikagaku Moyo + opening act (tba)

     

    Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr ).

     

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.

     

    Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία:

     

    Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@ fuzzproductions.gr / 6936 161979

    Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781

     

    Οι Kikagalu Moyo σχηματίστηκαν στο Tokyo, το καλοκαίρι του 2012. Το όνομά τους σημαίνει Γεωμετρικά Μοτίβα στα Ιαπωνικά και ο ήχος τους συνδυάζει στοιχείαkrautrock, acid folk και Ινδικών ragas , με έντονη αυτοσχεδιαστική διάθεση, ισορροπώντας ανάμεσα σε βαριά, συντριπτικά jams και πιο μαλακές συγκινητικές στιγμές, φέρνοντας στο νου groups από την πατρίδα τους, όπως οι Acid Mothers Templeκαι οι Ghost , αλλά και παλαιότερους εκπροσώπους του είδους, όπως οι Far East FamilyBand και οι Flower Travellin ‘ Band.

     

    Ιδρυτικά μέλη του συγκροτήματος είναι ο Go Kurosawa (drums / φωνητικά) και ο TomoKatsurada (κιθάρα / φωνητικά). Στην πορεία, προστέθηκαν και οι Kotsuguy (μπάσο),Daoud Popal (κιθάρα), Ryu Kurosawa (σιτάρ) δίνοντας στη μπάντα τη σημερινή της μορφή. Το 2013, ηχογράφησαν το ομώνυμο ντεμπούτο τους, το οποίο αρχικά κυκλοφόρησε ψηφιακά από τους ίδιους πριν βγει και σε βινύλιο, σε συμπαραγωγή των γνωστών ελληνικών labels, Cosmic Eye και Sound Effect Records . Ένα χρόνο αργότερα, το album κυκλοφόρησε και από την αμερικανική Captcha Records.

     

    Μέσα στο 2014, κυκλοφόρησαν δύο ακόμα albums (“Mammatus Clouds ” και “Forest ofLost Children“) που τους κατέστησαν ως μία από τις πιο αγαπημένες μπάντες της διεθνούς ψυχεδελικής σκηνής.

     

    Συμμετείχαν στο Austin Psych Fest , το L.A . Psych Fest και το Karma Fest, και πραγματοποίησαν επιτυχημένες περιοδείες σε Αμερική και Ευρώπη. Το 2015, κυκλοφόρησαν τρία split singles με τους Moon Duo, τους Kinski και τον αρχηγό τωνAcid Mothers Temple , Makoto Kawabata . Το 2016, μας πρόσφεραν το πιο πρόσφατο, μέχρι στιγμής, album τους, “House in the Tall Grass“, το οποίο κυκλοφόρησε από το Ιαπωνικό label Guruguru Brain .

     

    To 2017, πήραν μέρος στην εκλεκτή παρέα του Gizzfest, περιοδεύοντας μαζί με τουςKing Gizzard & The Lizard Wizard , βλέποντας το όνομά τους να αναφέρεται όλο και πιο συχνά ανάμεσα στις σπουδαίες ανερχόμενες δυνάμεις της psych –rock. Οι ζωντανές εμφανίσεις τους, ικανές να συνθλίψουν την ψυχή και να φτάσουν σε υψηλά επίπεδα έντασης, τους έχουν προσδώσει ένα cult status τα τελευταία χρόνια. Η φήμη τους ως ένα πραγματικά άγριο live act επιβεβαιώνεται σε κάθε συναυλία που δίνουν, παρασύροντας το κοινό με την απίστευτη ενέργειά τους.

     

    “Η χρήση του σιτάρ στον κόσμο της ψυχεδέλειας είναι σίγουρα κάτι δοκιμασμένο, αλλά η εικόνα που έχει κάποιος για τον τρόπο που παίζεται το συγκεκριμένο όργανο κυριολεκτικά διαλύεται από τους Kikagaku Moyo, των οποίων το krautrock θα έκανε τους Canυπερήφανους. Μετά από αυτό, ακολουθεί ένα ταξίδι στο blues–rock, στα drones των VelvetUnderground και στο metal των Sabbath. Η μπάντα αφήνει τη σκηνή και ο κόσμος περιμένει, μάταια, για ένα encore. Αλλά είπαν ότι είχαν να πουν. Οι Kikagaku Moyo είναι μία μπάντα που προσφέρει ασυναγώνιστη ποικιλία, εκτελεσμένη με απαιτητική δεξιότητα και αμοιβαία αρμονία. Το show τους είναι ασύγκριτο!” / Farout Magazine

     

    “Όλα αυτά καθιστούν τους Kikagaku Moyo ως ένα φυσικό, όσο και αναπάντεχο, άκουσμα. Μία ψυχεδελική μηχανή καταστροφής από την Ιαπωνία, των οποίων η άγρια live φήμη έχει πυροδοτηθεί παγκοσμίως από τα επικά jams τους, που είναι πιο μακριά και από τα μαλλιά τους! Ηχητικά, το group στήνει έναν ρυθμικό σκελετό που στηρίζεται στο κινητικό grooveτου krautrock, τις λαμπερές κιθαριστικές γραμμές και ένα σιτάρ τόσο… φρικαρισμένο που μπορεί να διαρρήξει χώρο και χρόνο την ίδια στιγμή!” / Clashmusic

     

    “Οι Ιάπωνες αποδείχτηκαν όχι μόνο γνώστες στο πως να κάνουν το κοινό να περάσει όμορφα, αλλά μύστες του κοινού στη ψυχεδέλεια. Το συγκρότημα μας χάρισε επικές στιγμής συγκίνησης με συνεχές headbanging των μελών και με έναν drummer που κάθε χτύπημά του ήταν και μια γροθιά στο στομάχι μας! Ο Ryu Kurosawa με το sitar απέδειξε με χαρακτηριστική μαεστρία πως πρόκειται για ένα rock όργανο αν χρησιμοποιηθεί σωστά και με τα κατάλληλα συστατικά μπορεί να γίνει τόσο heavy όσο και μια κιθάρα. Οι Kikagaku Moyo έδωσαν ένα καταιγιστικό show και αφού το κοινό ήθελε και άλλο, ανέβηκαν ξανά για ένα χορταστικό encore που μας αποτελείωσε!” / Rockinathens για την προηγούμενη εμφάνιση των KM στην Αθήνα

     

    “Αυτό που ζήσαμε έμοιαζε λοιπόν με μια κατάσταση στην οποία σου ψιθυρίζουν τρυφερά γλυκόλογα, στολίζοντας με λουλούδια τα μαλλιά σου· ξαφνικά όμως, μόλις ξεχνιόσουν, το ίδιο χέρι σ’ άρπαζε με δύναμη, σε πετούσε σ’ έναν τοίχο και σε έκανε να λησμονήσεις τ’ όνομά σου! Και έτσι, τα μεσάνυχτα (και κάτι), όταν τελείωσε δηλαδή και το encore, η κολεκτίβα από το Τόκυο άλλοτε μας είχε χαυνώσει σε στοχαστικούς ηχότοπους και άλλοτε – εξισορροπιστικά θαρρείς και πριν καταλάβεις από πού σε βρήκε – μας είχε τόσο ισοπεδώσει, ώστε ακόμη και οι ψυχραιμότεροι έψαχναν τον εγκέφαλό τους, ο οποίος έκανε γκελ στους στενούς τοίχους” / Avopolis για την προηγούμενη εμφάνιση των KM στην Αθήνα

  • God Is An Astronaut live in Athens (6/10, Fuzz Club) & Thessaloniki (5/10, Fix Factory Of Sound)

    Οι God Is An Astronaut, μία από τις κορυφαίες instrumental μπάντες του πλανήτη τα τελευταία χρόνια, επιστρέφ o υν στη χώρα μας για δύο μεγαλειώδεις βραδιές, την Παρασκευή 5 Οκτωβρίου στο Fix Factory Of Sound (Θεσσαλονίκη) και το Σάββατο 6 Οκτωβρίου στο Fuzz Live Music Club (Αθήνα)!

     

    Οι Ιρλανδοί post-rockers, οι οποίοι σε κάθε επίσκεψη βλέπουν το κοινό τους να μεγαλώνει όλο και περισσότερο, έρχονται στο πλαίσιο της περιοδείας για το νέο δίσκο τους, “Epitaph”, που προστέθηκε και αυτός στις συνεχείς κορυφές της μπάντας! Με ήδη 16 χρόνια πορείας, εξελίσσουν συνεχώς τον ήχο τους, δημιουργώντας αιθέρια, μελαγχολικά και συναισθηματικά τοπία με αλλεπάλληλες εναλλαγές ύφους και μελωδίας. Οι God Is An Astronaut μπορεί να είναι συναρπαστικοί, ήρεμοι ή θλιμμένοι. Είναι η πιο ανθρώπινη έκφραση του post-rockπου υπήρξε ποτέ.

     

    Τιμές εισιτηρίων:

     

    Αθήνα / η προπώληση ξεκινάει στα 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ.

     

    Θεσσαλονίκη / η προπώληση ξεκινάει στα 20 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.

     

    Διάθεση:

     

    Τηλεφωνικά / στο 11876

    Online / www.viva .gr / www.fuzzclub .gr/ event/god –is– an–astronaut / www.fixfactoryofsound.gr /event/ god–is –an– astronaut/

     

    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στονπολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος ( Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

     

    God Is An Astronaut + opening act (tba)

     

    Παρασκευή 5 Οκτωβρίου, Fix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 / www.fixfactoryofsound.gr) και Σάββατο 6 Οκτωβρίου, Fuzz Live Music Club ( Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα , 210 3450817,www.fuzzclub.gr ).

     

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.

     

    Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία:

     

    Θωμάς Μαχαίρας (Αθήνα) / thomasmachairas@ fuzzproductions.gr / 6936 161979

    Γιάννης Λυμπέρης (Αθήνα) / johnlimberis@ fuzzproductions.gr / 6945 622781

     

    Αλέξανδρος Σαλαμές (Θεσσαλονίκη) / alex@ artontheroad. gr

     

    Οι God Is An Astronaut σχηματίστηκαν το 2002, στο Glen of the Downs της Ιρλανδίας, από τους δίδυμους αδελφούς Niels και Torsten Kinsella που εμπνεύστηκαν το πολύ ιδιαίτερο όνομα της μπάντας από μία αναφορά στην ταινία του Clive Barker, “Nightbreed”.

     

    Από την πρώτη στιγμή, ενστερνίστηκαν τη λογική και τη νοοτροπία του diy, κυκλοφορώντας τα albums τους μέσω της δικής τους ανεξάρτητης δισκογραφικής ετικέτας Revive Records. Το ντεμπούτο τους, “The End Of The Beginning” (2002), έδωσε αμέσως το ηχητικό στίγμα το οποίο καθορίζει τη μπάντα που, φυσικά, συνεχίζει να εξελίσσει και να διευρύνει τους μουσικούς της ορίζοντες. Όπως χαρακτηριστικά λένε οι ίδιοι… “κάθε ένα από τα albums μας είναι μία ηχητική φωτογραφία ή στιγμιότυπο που απεικονίζει το ποιοι είμαστε εκείνη τη συγκεκριμένη χρονική στιγμή.”

     

    Μέσα σε μία περίοδο περίπου 16 ετών, έχουν κυκλοφορήσει 9 ολοκληρωμένες δουλειές (8 albums συν το E.P. “A Moment Of Stillness” το 2006) και την τελευταία δεκαετία περιοδεύουν ασταμάτητα σε ολόκληρο τον κόσμο, γεμίζοντας τους χώρους όπου εμφανίζονται. Πέρα από το ότι η μπάντα, εδώ και αρκετά χρόνια, θεωρείται ως ένα από τα σημαντικότερα και πλέον αντιπροσωπευτικά ονόματα του post-rock, η αποδοσή τους στις ζωντανές εμφανίσεις τους – που συνήθως συνοδεύονται από εντυπωσιακά visuals – είναι τέτοια που το κοινό κυριολεκτικά απολαμβάνει κάθε μία από αυτές και περιμένει με ανυπομονησία την επόμενη επίσκεψή τους στην εκάστοτε πόλη.

     

    “Οι God Is An Astronaut μας μεταφέρουν στο άπειρο και ακόμα παραπέρα…” Classic Rock

     

    “Επικά τραγούδια που μεταμορφώνονται σε τεράστια κύματα.” Uncut

     

    “Είναι δύσκολο να αρνηθείς τα ποιοτικά χαρακτηριστικά που φέρνουν οι God Is An Astronautστο τραπέζι του post–rock.” Rocksound UK

     

    www.godisanastronaut.com

    www.facebook.com/godiaa

    https://twitter.com/giaa_band

    https://www.instagram.com/giaa_band/

    https://www.youtube.com/user/giaa

    “Epitaph” Video: https://www.youtube.com/watch?v=fm5gNUYFPs8

  • Karma Violens (Release live show) w/ Mortal Torment, Aetherian @ AN CLUB!

    Karma Violens (Release live show) w/ Mortal Torment, Aetherian @ AN CLUB!

    https://www.facebook.com/events/791508604375329/

    Tην Παρασκευή 8 Ιουνίου το σανίδι της οδού Σολωμού υποδέχεται τους συγκλονιστικούς Karma Violens, στην πρώτη επίσημη παρουσίαση του ολόφρεσκου αριστουργήματος τους με τίτλο ”Serpent God”! Σκληρός, βρώμικος, επικίνδυνος ήχος και γνήσιες heavy γκρούβες θα σαρώσουν τα πάντα στο πέρασμά τους, σε μια ψυχοθεραπευτική συναυλία για τους λάτρεις του είδους! Συνένοχοι, που φυσικά δεν θα μπορούσαν να λείπουν από μια τέτοια βραδιά οι εξαιρετικοί Death metallers Mortal Torment και οι Dark/Melodic Death Metal Aetherian!

    Λίγα λόγια…..

    KARMA VIOLENS
    Οι Karma Violens επιστρέφουν με το 3ο άλμπουμ τους “Serpent God”. Η νέα κυκλοφορία σηματοδοτεί τον νέο ήχο του συγκροτήματος που βαδίζει σε πιο ωμό, σκοτεινό και ακραίο ήχοσε σχέση με το παρελθόν.
    Το “Serpent God” αποτελείται από 10 τραγούδια σκοτεινής και ακραίας metal μουσικής.

    Οι Karma Violens δημιουργήθηκαν το 2002 και έκαναν τη παρουσία τους αισθητή στην Ελληνική underground metal σκηνή με τις εκρηκτικές τους παρουσίες στο σανίδι (support με τους Judas Priest, Amon Amarth, Arch Enemy, Fear Factory κ.α.), και την κυκλοφορία του πρώτου τους EP “Katara” (demo του μήνα στο Metal Hammer του Ηνωμένου Βασιλείου, Μάιος 2007) και τα album τους Dormancy (2011) και Skin of Existence (2015).

    Embrace the new god…

    Serpent God Official videoclip:
    https://www.youtube.com/watch?v=imVVWfXu0Jw

    Sons of Destruction Official lyric video:
    https://www.youtube.com/watch?v=yMQEJfpssUM

    Links:
    https://www.facebook.com/karmaviolens
    http://www.karmaviolens.net/
    https://www.youtube.com/user/karmaviolens

    karmaviolens@gmail.com

    Pre-order Now our latest album “Serpent God”:
    http://bit.ly/mm-karma
    http://bit.ly/roar-karma

    Τα πρώτα βήματα της αθηναικής death metal μπάντας έγιναν το 2005 υπό το όνομα Mortal Torment και σιγά σιγά ήρθε το πρώτο demo “Infernal Odium Schizophrenia”. Ακολούθησαν αλλαγές μελών (κάτι που δεν άλλαξε πολύ στην πορεία) στο επόμενο διάστημα αλλά κι αναρίθμητα live μέχρι την κυκλοφορία του “Resuscitation” το 2011 . Κομβικό σημείο για τη συνέχεια της πορείας ήταν το άνοιγμα του show των Decapitated την ίδια χρονιά οπότε και το σχήμα αύξησε ακόμα περισσότερο την πυκνότητα αλλά και την ένταση των ζωντανών εμφανίσεων του. Η αλλαγή και στο μουσικό μέρος φάνηκε από το Quadrum Plague Split του 2013. Το σχήμα πέρασε και σε gigs εκτός συνόρων στο μεταξύ.
    Μετά από σκληρή δουλειά σε σανίδι και studio το 2015 κυκλοφόρησε το “Cleaver Redemption”, η πιο ολοκληρωμένη δουλειά των Mortal Torment μέχρι σήμερα. Εμφανίσεις με Aborted, Carcass, Dying Fetus, Severe Torture, Belfegor, Obscura, συμμετοχές στα Rock The Hell, ΝΤΕΥ Deathfest, Gothenburg Deathfest, Brutality Over Sanity και Flesh Party Open Air έχουν τροφοδοτήσει το σχήμα με εμπειρία καθώς δουλεύει για το νέο του, τρίτο full length.

    Οι Aetherian είναι ένα dark melodic death σχήμα από Αθήνα. Έχoντας κυκλοφορήσει 2 singles και 1EP, το 2017 υπέγραψαν με την lifeforce records για την κυκλοφορία του πρώτου τους full length δίσκου “The Untamed Wilderness” ο οποίος απέσπασε διθυραμβικές κριτικές.Με ανανεωμένο και πλήρες line-up ανυπομονούν να μοιραστούν την μουσική τους με τον κόσμο επί σκηνής.

    Aetherian:
    https://www.facebook.com/Aetherianband/

     

  • BRAD MEHLDAU TRIO

    ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ

    BRAD MEHLDAU TRIO

    —

    19 Μαΐου 2018 | Κεντρική Σκηνή | 20:30

    Μια συναυλία από το σχήμα του ιδιοφυούς μουσικού που άνοιξε νέους ορίζοντες στην αρχιτεκτονική δόμηση του τζαζ αυτοσχεδιασμού και, κατά γενική ομολογία, επηρέασε όσο κανείς άλλος τους πιανίστες των 20 τελευταίων ετών.

    Έχει διασκευάσει από Beatles μέχρι Radiohead, μουσική του δεσπόζει σε ταινίες όπως το Eyes Wide Shut του Κιούμπρικ και το Space Cowboys του Ίστγουντ, έχει συμπρωταγωνιστήσει με την Τζούλια Ρόμπερτς στο Mona Lisa Smile. Ένας χαρισματικός μουσικός με το τρίο του για μια sold out βραδιά στη Στέγη.

     

    BRAD MEHLDAU TRIO: Αυτό είναι το τρίο ενός χαρισματικού πιανίστα. Ο Mehldau, ίσως ο πλέον πολυσυζητημένος πιανίστας μετά το 2000, με έναν από τους πιο λυρικούς και γνώριμους ήχους στη σημερινή μουσική, έρχεται στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης στις 19 Μαΐου για μια μοναδική μουσική περιπέτεια με τον Larry Grenadier στο μπάσο και τον Jeff Ballard στα ντραμς. Ο Μέλνταου  έχει χαράξει δικά του μονοπάτια, ενσωματώνοντας στην τζαζ εξερεύνηση τον ρομαντισμό των Schubert, Brahms, Schumann, αλλά και τον σύγχρονο ήχο των Radiohead και των Μassive Attack. Είτε με το τρίο του είτε σόλο, έχει πραγματοποιήσει έξοχες επανεκτελέσεις τραγουδιών σύγχρονων συνθετών, όπως οι Beatles, ο Cole Porter, οι Radiohead, ο Paul Simon, οι Gershwin και ο Nick Drake· ταυτόχρονα εξελίσσει διαρκώς το σημαντικό του κατάλογο πρωτότυπων συνθέσεων. Έχει διασκευάσει με ιδιαίτερο τρόπο πολλά γνωστά τραγούδια, ενώ και οι δικές του συνθέσεις είναι δεκάδες. Καθορίζεται από την κλασική του παιδεία και την αγάπη του για τη λαϊκή –με την ευρύτερη έννοια– μουσική. Προτιμά το σχήμα ενός τρίο, καθώς αυτό «σου δίνει δυνατότητα να είσαι leader, αλλά και να υποχωρείς σε απόλυτη ισοδυναμία με τους άλλους».

    Έχοντας στο ενεργητικό του την αναγνώριση από τους κριτικούς για τη δική του μπάντα, αλλά και τεράστια διεθνή έκθεση σε συνεργασίες με τους Pat Metheny, Renee Fleming και Joshua Redman, ο Μέλνταου εξακολουθεί να συγκεντρώνει αναρίθμητα βραβεία και θαυμασμό τόσο από τους πιστούς της τζαζ όσο και από τους απλούς μουσικόφιλους.

    Με την ομολογούμενη από τον ίδιο αγάπη του για την ποπ μουσική και την κλασική παιδεία, «ο Μέλνταου είναι ο πιο επιδραστικός τζαζ πιανίστας της τελευταίας εικοσαετίας» (The New York Times).

     

    Συντελεστές

    Brad Mehldau: πιάνο

    Larry Grenadier: μπάσο

    Jeff Ballard: ντραμς

     

     

    Διαβάστε περισσότερα

    Έχει συνεργαστεί με κορυφαία ονόματα της σύγχρονης τζαζ: Wayne Shorter, Charlie Haden, Pat Metheny, Charles Lloyd, John Scofield, Lee Konitz, Renee Fleming, Michel Brecker κ.ά.

     

    Ήταν ο πρώτος τζαζ καλλιτέχνης που ανέλαβε επιμελητής των εκδηλώσεων του Wigmore Hall, στο Λονδίνο. Συνεργάτης επίσης του Carnegie Hall, έχει συνθέσει δύο κύκλους τραγουδιών ανταποκρινόμενος σε παραγγελίες.

     

    Έχει δώσει δείγματα μεγάλων ικανοτήτων σε έργα για συμφωνική ορχήστρα και σύνολα. Από αυτά, ξεχωρίζει το Variations on a Melancholy Theme (2013).

    Ιδιαίτερη είναι επίσης η σχέση του με τον κινηματογράφο. Μουσική του υπάρχει σε 16 ταινίες, με πιο γνωστή το Eyes Wide Shut (Μάτια ερμητικά κλειστά) του Stanley Kubrick. Ως ηθοποιός (σε ρόλο πιανίστα) εμφανίστηκε στο Mona Lisa Smile (Το χαμόγελο της Μόνα Λίζα), δίπλα στην Julia Roberts.

    Έχει δηλώσει για τον τρόπο γραφής του: «Η σύνθεση είναι συχνά ένα είδος ακρωτηριασμένου αυτοσχεδιασμού… Και ο αυτοσχεδιασμός μπορεί να είναι μια μεγάλη, πρόχειρη, άκομψη σύνθεση, στην καλύτερη περίπτωση, πλαδαρή!».

    Είναι πολύ γενναιόδωρος όταν αναφέρεται σε συνεργάτες του. Έχει βαθύτατη εκτίμηση στον, εδώ και πολλά χρόνια φίλο του, Τζόσουα Ρέντμαν, έχει χαρακτηρίσει «πραγματικό αυτοσχεδιαστή, βαθύ ακροατή και άφοβο» τον Chris Thile, ενώ (κάνοντας λογοπαίγνιο) τιτλοφόρησε Mehliana το δίσκο του με τον Mark Guiliana.

     

    Ο Λάρυ Γκρέναντιερ είναι ένας από τους πιο ολοκληρωμένους σύγχρονους μπασίστες. Οι τεχνικές του ικανότητες, το άμεσα αναγνωρίσιμο ύφος, η φαντασία, η ευαισθησία και η δημιουργική περιέργεια τον έχουν καταστήσει περιζήτητο. Έχει πέντε δίσκους με τη συνθέτρια σύζυγό του, Rebecca Martin, 3 δίσκους με το δικό του σχήμα (Fly) και πολλές συμμετοχές στη δισκογραφία των Pat Metheny, Paul Motian, Charles Lloyd, Danilo Perez, Chris Potter, Joshua Redman, Kurt Rosenwinkel.

     

    Ο ντράμερ Τζεφ Μπάλαρντ άκουγε από πολύ μικρός swing. Στο κολέγιο σπούδασε θεωρητικά και έπαιζε στη σχολική μπάντα. Πήρε μέρος σε πολύμηνη περιοδεία με τον Ray Charles όταν ήταν 25 ετών, κάτι που ο ίδιος χαρακτήρισε «τεράστιο σχολείο», καθώς έπαιζαν τα ίδια πράγματα αλλά με διαφορετικό τρόπο κάθε φορά. Τρία χρόνια αργότερα συναντήθηκε με τον Μέλνταου. Μαζί του βρήκε το προσωπικό του ύφος. Έχει συνεργαστεί ακόμα με τους Bobby Hutcherson, Mike Stern, Lou Donaldson, Fly, Danilo Perez, Chick Corea.



    Εισιτήρια

    Κανονικό: 7, 15, 25, 36, 45 €
    Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 12, 20, 29, 36 €
    Παρέα 10+ άτομα: 11, 18, 25, 32 €
    Κάτοικος Γειτονιάς: 7 €
    Ανεργίας, ΑμεΑ: 5 € | Συνοδός ΑμεΑ: 10 €

    Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr

     

    Πληροφορίες

    Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

    Συγγρού 107

    19 Μαΐου 2018

    Κεντρική Σκηνή | 20:30

     

    Με την υποστήριξη:

    ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα.
    ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00

     

    ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ

    2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00

    ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107)
    Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00
    Γίνονται δεκτές πιστωτικές – χρεωστικές κάρτες Amex, Visa, MasterCard & Diners.

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ
    Σημεία πώλησης εκτός Στέγης

    Στα καταστήματα Γερμανός
    Στα καταστήματα COSMOTE
    Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)

     

     

    http://www.sgt.gr/gre/SPG2025/

  • MindthreaT “Black Dreams” ζωντανά Temple

    MindthreaT “Black Dreams” ζωντανά στην Αθήνα

    Special guests: Glance of Medussa + Slowheart

    Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα)

    Παρασκευή 8 Ιουνίου 2018

    Πόρτες: 20:00

    Event page: www.facebook.com/events/200124367449213

     

    Οι MindthreaT επιστρέφουν εμφατικά στα δρώμενα της εγχώριας metal σκηνής με τη κυκλοφορία του πολυαναμενόμενου ντεμπούτο “Black Dreams”, μέσω της Bleeding Nose Records.

     

    Σχηματισμένοι το 2011 και κερδίζοντας το Ελληνικό Wacken Metal Battle το 2012, οι MindthreaT κατάφεραν να πραγματοποιήσουν το πρώτο εκτός έδρας show τους, λίγο μόλις καιρό μετά το ξεκίνημά τους, συμμετέχοντας στο ιστορικό Wacken Open Air 2012 στη Γερμανία.

     

    Τα EPs “Not Your Fate” (2011) και “Where the Lights are Dead” (2013) κατάδειξαν από την αρχή τη διάθεση της μπάντας να ξεχωρίσει χάρη στον ιδιαίτερο ήχο τους που με δεξιοτεχνία προσμείγνυε αξιομνημόνευτες μελωδίες με τραχείς μέταλ κιθάρες και hardcore / metalcore γκρούβες.

     

    Το 2014 οι MindthreaT ξεκίνησαν να διανύουν την πιο εξωστρεφή φάση της μέχρι στιγμής πορείας τους, ανοίγοντας τη συναυλία των Comeback Kid στη Θεσσαλονίκη και συμμετέχοντας στο Total Metal Festival στο Bari της Ιταλίας, ενώ ένα χρόνο μετά πραγματοποίησαν την πρώτη τους ελληνική περιοδεία, ακολουθούμενη από μία σειρά διεθνών φεστιβαλικών εμφανίσεων, όπως το Agressive Music Festival στην Τσεχία, το Carpathian Alliance στην Ουκρανία και το Rockstadt Extremefest στη Ρουμανία.

     

    Η κυκλοφορία του “Black Dreams” έρχεται να επιστεγάσει μια 7ετία προσπαθειών σε όλα τα επίπεδα, αλλά και συγκινήσεων για τους MindthreaT, που όλα αυτά τα χρόνια δεν σταμάτησαν ποτέ να βλέπουν το κοινό τους να διευρύνεται, γεγονός που επιτυγχάνεται -εκτός των άλλων- χάρη στις συναυλιακές δεξιότητες του σχηματος, που τους καθιστούν ένα must-see live act.

     

    Τη Παρασκευή 8 Ιουνίου οι Mindthreat παρουσιάζουν τη νέα τους δισκογραφική δουλειά στο Temple της Αθήνας, και όσοι αρέσκεστε σε ακούσματα του είδους τους, ή θέλετε τις συναυλίες σας καυτές και ιδρωμένες, καλό θα είναι να μην τους χάσετε.

     

    Τη συναυλία θα ανοίξουν οι Glance of Medusa και οι Slowheart!

     

    LINKS:

     

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

    • Website: http://thetemple.gr
    • FB: www.facebook.com/templeliveclub
    • Τηλ.: +30 210 3468523
    • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr (γραφείο τύπου)ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
      • Προπώληση: 5€
      • Ταμείο: 7€

       

      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ (η έναρξή της θα ανακοινωθεί σύντομα):

      • Τηλεφωνικά στο 11876
      • Reload Stores
      • Media Markt
      • Seven Spots
      • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
      • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
      • Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr

     

  • “Η μεγαλύτερη Ευρωπαϊκή περιοδεία των Naxatras είναι γεγονός.”

    “Η μεγαλύτερη Ευρωπαϊκή περιοδεία των Naxatras είναι γεγονός.”

     

    Το hard psychedelic rock σχήμα των Naxatras πρόκειται τον προσεχή Οκτώβριο να αναχωρήσει για τη μεγαλύτερη Ευρωπαϊκή περιοδεία του μέχρι στιγμής, η οποία συμπεριλαμβάνει 38 συναυλίες, σε 15 χώρες και καταδεικνύει το μέγεθος που έχει αρχίσει η μπάντα να παίρνει στο Πανευρωπαϊκό στερέωμα της ψυδεδελικής ροκ μουσικής σκηνής.

     

    Δείτε παρακάτω όλες τις ημερομηνίες της περιοδείας, σε κάποιες από τις οποίες, τους Naxatras θα συνοδεύσουν οι Αυστριακοί psychedelic doom rockers Timestone, και σε κάποιες άλλες οι δικοί μας Half Gramme of Soma, οι οποίοι αυτή την περίοδο βρίσκονται στο στάδιο της προώθησης τους εξαιρετικού τους νέου album, με τίτλο “Groove is Black”:

     

    03.10.18 – Vintage Industrial Bar / Zagreb (HR)

    04.10.18 – Fuzz Fest / Vienna (AT)

    05.10.18 – PMK / Innsbruck (AT)

    06.10.18 – Up in Smoke / Prattein (CH)

    07.10.18 – White Rabbit / Freiburg (DE)

    09.10.18 – TBA / Strasbourg (FR)

    10.10.18 – TBC

    11.10.18 – Cassiopeia / Berlin (DE) +

    12.10.18 – Groovestation / Dresden (DE) +

    13.10.18 – Cadillac / Oldenburg (DE) +

    14.10.18 – TBC

    17.10.18 – 7er Club / Mannheim (DE) +

    18.10.18 – Keep it Low Preparty / Munich (DE) +

    19.10.18 – Vortex / Siegen (DE) +

    20.10.18 – Into the Void / Leeuwarden (NL)

    21.10.18 – Sojo / Leuven (BE)

    24.10.18 – Corporation / Sheffield (UK)

    25.10.18 – The Crofters Rights / Bristol (UK)

    26.10.18 – The Black Hear / London (UK)

    27.10.18 – Sticky Mike’s / Brighton (UK)

    28.10.18 – TBA / Ghent (BE)

    30.10.18 – Le Scene Michelet / Nantes (FR)

    31.10.18 – TBA / Bordeaux (FR)

    01.11.18 – TBA / Paris (FR)

    02.11.18 – Coq D’Or / Olten (CH)

    03.11.18 – Club Acton / Ulm (DE)

    04.11.18 – Abraxas Theater / Augsburg (DE)

    06.11.18 – Rockhouse / Salzburg (AT)

    07.11.18 – Music House / Graz (AT)

    08.11.18 – TBA / Bratislava (SK)

    09.11.18 – Klub 007 / Prague (CZ) ^

    10.11.18 – Kapu / Linz (AT) + ^

    11.11.18 – Durer Kert / Budapest (HU) ^

    13.11.18 – Flying Circus / Cluj (RO) ^

    14.11.18 – Reflektor / Timisoara (RO) ^

    15.11.18 – SKC Fabrika / Novi Sad (RS) ^

    16.11.18 – TBC

    17.11.18 – Mixtape / Sofia (BG) ^

     

    + με τους Timestone

    ^ με τους Half Gramme of Soma

     

    Υπενθυμίζουμε πως νωρίτερα μέσα στη χρονιά, οι Naxatras κυκλοφόρησαν το αριστουργηματικό “III”, που μοιάζει να είναι η ωριμότερη δουλειά τους μέχρι σήμερα, όπως και αυτή που τους ανοίγει τις πόρτες για τα… μεγάλα σαλόνια, με πιο πρόσφατο δείγμα το sold out show τους στο Gagarin 205 της Αθήνας τον Απρίλιο.

     

    <iframe width=”854″ height=”480″ src=”https://www.youtube.com/embed/Ay6JDvC8eC4″ frameborder=”0″ allow=”autoplay; encrypted-media” allowfullscreen></iframe>

     

    Μπορείτε να προπαραγγείλετε το “III” μέσω της σελίδας Bandcamp του συγκροτήματος εδώ: https://naxatras.bandcamp.com

     

    Ακολουθήστε τους Naxatras στο facebook ώστε να ενημερώνεστε πρώτοι για όλες τις προσεχείς δραστηριότητες του σχήματος: www.facebook.com/naxatras

     

    Ενημερωθείτε για τις περιοδείες και όλες τις προσεχείς δραστηριότητες της Ouga Booga and the Mighty Oug, στη σελίδα της στο facebook: www.facebook.com/Ougaboogarecs

  • Οι Paradise Lost στις 22 Δεκεμβρίου στο Piraeus 117 Academy!

    Οι Paradise Lost στις 22 Δεκεμβρίου στο Piraeus 117 Academy!

    Μία από τις πιο αγαπημένες μπάντες του ελληνικού κοινού επιστρέφει στην Αθήνα, έτοιμη να μας χαρίσει άλλη μία μυσταγωγική βραδιά!

    Τα λόγια περιττεύουν μπροστά στους μάστορες του ατμοσφαιρικού doom/gothic metal.

    Λίγες είναι οι περιπτώσεις συγκροτημάτων που χαίρουν καθολικής εκτίμησης στον extreme μουσικό ήχο και οιParadise Lost συγκαταλέγονται σε αυτές.

    Από το Halifax ορμώμενοι, οι Βρετανοί, που… κλείνουν τα 30 τους χρόνια φέτος, έμελλε να γίνουν ένα εκ των σημαντικότερων metal συγκροτημάτων από καταβολής του είδους.

    Τα Gothic/Draconian Times/Icon είναι πραγματικά αριστουργήματα και πρέπει να βρίσκονται σε κάθε δισκοθήκη. Το ίδιο συμβαίνει και με το 15ο άλμπουμ τους με τίτλο “Medusa”, που κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 2017. Μιλάμε για τον πιο άγριο, θυμωμένο και, παράλληλα, μελωδικό δίσκο της τελευταίας δεκαετίας! Oι Paradise Lostέρχονται στην Ελλάδα (και) με αυτόν στις αποσκευές τους…

    Το συγκρότημα δημιουργήθηκε το 1988 και μαζί με τους Anathema και τους My Dying Bride «γέννησαν», ουσιαστικά, το υποείδος death/doom metal. Το όνομα της μπάντας προήλθε εξ ολοκλήρου από το έπος του John Milton, Paradise Lost (1667). Μόνοι τους, μετά την κυκλοφορία του “Gothic”, δημιούργησαν και νέο όρο στο metal, όπως και υποείδος, το Gothic metal. Τα τρία πρώτα άλμπουμ του συγκροτήματος είναι τα πιο αντιπροσωπευτικά παραδείγματα του death/doom metal.

    Η σύνθεσή τους έχει παραμείνει αξιοσημείωτα σταθερή για μια τόσο μακρόβια heavy metal μπάντα. Αποτελείται από τον τραγουδιστή Nick Holmes, τους κιθαρίστες Greg Mackintosh και Aaron Aedy και τον μπασίστα Steve Edmondson. Οι Holmes και Mackintosh είναι οι βασικοί συνθέτες, αφού σχεδόν όλα τα τραγούδια της μπάντας είναι δικές τους δημιουργίες. Το συγκρότημα, δηλαδή, έχει αλλάξει μόνο ντράμερ, με τον 23χρονο Waltteri Väyrynen να τα… σπάει από το 2016, «δένοντας» απόλυτα με τους υπόλοιπους.

    Οι Paradise Lost, λοιπόν, επιστρέφουν στη χώρα μας και το φανατικό κοινό τους θα μπορέσει να τους απολαύσει το Σάββατο, 22 Δεκεμβρίου 2018, στο Piraeus 117 Academy!

    Γιατί φέτος κάνουμε… ρεβεγιόν με τους Paradise Lost!

    Προπώληση εισιτηρίων:

    Η προπώληση ξεκινά την Παρασκευή 18 Μαΐου 2018

    Στην πρώτη φάση της προπώλησης τα εισιτήρια κοστίζουν 26€

    Σημεία Προπώλησης:

    Αθήνα

    Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ. 210 3608366

    Σε όλη την Ελλάδα

    Δίκτυο καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ/ Καταστήματα Cosmote

    Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο:

    www.tickethouse.gr

    (Για τις online αγορές όπως και αυτές από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE υπάρχει 10% επιβάρυνση)

    Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο:

    press@didimusic.gr

    Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2)

  • «Εθνικός Ελληνορώσων» του Αντώνη Τσιοτσιόπουλου

    Το Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζει

    «Εθνικός Ελληνορώσων»

    του Αντώνη Τσιοτσιόπουλου

     

     

    Κάθε Σάββατο στις 21:30,  Κυριακή στις 18:15 και Δευτέρα στις 20:00

    Μέχρι τη Δευτέρα 4 Ιουνίου

     

    Στο Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζεται κάθε Σάββατο, Κυριακή και Δευτέρα, μέχρι τη Δευτέρα 4 Ιουνίου το έργο του Αντώνη Τσιοτσιόπουλου «Εθνικός Ελληνορώσων» σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη.

    Εδώ και τρία χρόνια, σε μια γειτονιά σε μια άκρη του δήμου της Αθήνας, στο Ελληνορώσων, έξι φίλοι γύρω στα σαράντα, μαζεύονται, μια φορά τον μήνα, για ένα “μπασκετάκι”. Το ραντεβού συνήθως πέφτει Σάββατο – εκεί, κατά το απογευματάκι – στο ίδιο πάντα ανοιχτό γήπεδο μπάσκετ. Το κάνουν όπως λένε “για να ξεσκουριάζουν” … και να πίνουν μετά καμιά μπύρα χωρίς ενοχές. Και σήμερα το ίδιο. Συναντήθηκαν, είπαν τα νέα τους, έκαναν το ζέσταμά τους, πήραν την μπάλα στα χέρια και το παιχνίδι άρχισε.

    Ο Εθνικός Ελληνορώσων είναι μία κωμωδία, για τα παιδιά μιας γειτονιάς που λένε ότι μεγάλωσαν, για πρησμένους αστραγάλους, για πληγές που έκλεισαν και για άλλες που μείναν ανοιχτές. Ένα έργο για ξεχειλωμένες φανέλες, ξεφούσκωτες μπάλες και εγκλήματα. Μεταφορικά και κυριολεκτικά. Εξ’ αμελείας και μη.

    “Όταν ο άντρας φτάνει στα σαράντα, πρέπει να αρχίσει να προσέχει”

    Michael Jordan

     

    Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=IKJqDexM57s&feature=youtu.be

     

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

    Κείμενο: Αντώνης Τσιοτσιόπουλος

    Σκηνοθεσία – Δραματουργία: Γιώργος Παλούμπης

    Σκηνικά: Ηλέκτρα Σταμπούλου

    Κοστούμια: Ομάδα Boudoir

    Φωτισμοί: Βασίλης  Κλωτσοτήρας

    Ηχητική επιμέλεια: Ανδρέας Μιχόπουλος

    Βοηθός Σκηνοθέτη: Μιχάλης Ζαχαρίας

    Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

    Σχεδιασμός Αφίσας: Θωμάς Παπάζογλου

     

    ΠΑΙΖΟΥΝ:

    Στάθης Σταμουλακάτος, Μάκης Παπαδημητράτος, Θάνος Αλεξίου, Κώστας Φυτίλης Στέλιος Δημόπουλος, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος

     

    Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου

     

    ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:

     

    • Κάθε Σάββατο στις 21:30, Κυριακή στις 18:15 και Δευτέρα στις 20:00

     

    • Θέατρο Από Μηχανής, Κάτω Σκηνή, Ακαδήμου 13, τηλέφωνο: 210.5232097, amtheater.gr,

     

    • Τιμές εισιτηρίων:

    Κανονικό: 13€

    Φοιτητικό & άνω των 65: 10€

    Ανέργων: 8€

    Ατέλεια: 5€

     

    • Διάρκεια: 90 λεπτά

     

    • Προπώληση εισιτηρίων:

    στο τηλέφωνο 210. 5232097

    στο https://www.viva.gr/tickets/theater/apo-mixanis-theatro/ethnikos-ellinoroson/

  • ΧΟΡΟΣ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ ΑΝΩΝΥΜΟ

    ΧΟΡΟΣ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ
    ΑΝΩΝΥΜΟ

    Τζένη Αργυρίου

    —

    24 – 27 Μαΐου 2018 | Κεντρική Σκηνή | 20:30

     

    Όταν η τεχνολογία καθορίζει τη ζωή και τις σχέσεις μας, μήπως έρχεται η ώρα να πάρουμε τα πράγματα από την αρχή; Μήπως πρέπει να ανεβούμε τον ποταμό μέχρι την πηγή του; Ταξίδι στην πηγή του χορού – ταξίδι στο ΑΝΩΝΥΜΟ…

    Είσαι ό,τι μοιράζεσαι / You are what you share

     

    Πώς μπορούμε να χορεύουμε μαζί, όταν δεν ξέρουμε ο ένας τον άλλον;

    Πώς αγγίζουμε τον άλλον;

    Μπορούμε να γίνουμε ένα συγχρονισμένο σώμα που αποτελείται από πολλά ανεξάρτητα μέρη;

    Τι συμβαίνει όταν σταματάει η μουσική;

     

    Υπάρχουν ερωτήματα που περιπλέκονται σαν τα ποτάμια. Και υπάρχουν καλλιτεχνικά πρότζεκτ που καταπιάνονται με αυτά και γίνονται και τα ίδια ποταμοί. Ένα τέτοιο είναι το ΑΝΩΝΥΜΟ της Τζένης Αργυρίου, που παρουσιάζεται στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης, από 24 έως 27 Μαΐου. Ανατρέχει σε μια εποχή κατά την οποία το καλλιτεχνικό έργο δεν ήταν επώνυμο, αλλά μια πρακτική που έφερνε τους ανθρώπους πιο κοντά και συνέβαλε στη συνοχή των κοινωνιών. Βουτάει στην έκφραση αυτών των κοινωνιών και στους χορούς τους, που βασίζονται στην ανθρώπινη επαφή, στο κράτημα, στη συνοχή της ομάδας, στη χαρά που μοιράζεται. Πετάει πάνω από την ανωνυμία, στις κοινωνίες και στην επωνυμία στο καλλιτεχνικό έργο, που εμφανίστηκαν τη βιομηχανική εποχή. Κοιτάζει με απορία τον σημερινό κόσμο, όπου η ανωνυμία των μεγαλουπόλεων συνδυάζεται με την παντελή έλλειψη σωματικής επαφής, με τη συρρίκνωση των παραδοσιακών μορφών διασκέδασης και με τη διαστρέβλωση της επωνυμίας στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Κατοπτεύει τις ζωές μας μέσα από τη συλλογική μνήμη του σώματος, την εμπειρία της μετάδοσης των παραδοσιακών χορών και την πλήρη μετουσίωσή τους σε σύγχρονη κινησιολογική γλώσσα.

    Επτά χορευτές μάς καλούν σε μια αντίστροφη πορεία προς αναζήτηση της πηγής του ομαδικού χορού, έως τις πρώτες τελετουργίες μύησης και συμμετοχής. Σημείο εκκίνησης; Το διαδικτυακό σήμερα. Γιατί ίσως το ΑΝΩΝΥΜΟ να μην είναι ακριβώς μια παράσταση, αλλά μια τελετή αποσύνδεσης από την ψηφιακή καθημερινότητα.

    Αυτό είναι το πρότζεκτ για το οποίο ο καθένας θα είχε ονειρευτεί να δουλέψει, με μια μεγάλη πολυεθνική ομάδα από χορογράφους, θεωρητικούς, μουσικούς, δασκάλους παραδοσιακών χορών διαφόρων πολιτισμών, σύγχρονους χορευτές, παραδοσιακούς μουσικούς και εικαστικούς, που όλοι ανταλλάσσουν εμπειρία, μοιράζονται, μαθαίνουν, ανακαλύπτουν, μεταμορφώνουν. Αυτή είναι η αναπαράσταση ενός χορού που, αν και έχει δημιουργούς, επιμένει να αυτοπροσδιορίζεται ως «ανώνυμος», αναζητώντας τις ρίζες του σε τελετουργίες μύησης και συμμετοχής. Αυτή είναι η παράσταση που γεννήθηκε από τις πηγές του ποταμού και τώρα σας καλεί να την ζήσετε.
    Η έρευνα για το έργο πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του residency της Τζένης Αργυρίου στη Στέγη το 2016-17, ενώ το υλικό της έρευνας έχει ήδη παρουσιαστεί σε διεθνείς συναντήσεις.

     

    Συντελεστές

    Σύλληψη & Χορογραφία: Τζένη Αργυρίου

    Ερμηνευτές: Ερμής Μαλκότσης, Δήμητρα Μερτζάνη, Κωνσταντίνος Παπανικολάου, Ιωάννα Παρασκευοπούλου, Σταυρούλα Σιάμου, Νάνσυ Σταματοπούλου, Δημήτρης Σωτηρίου

    Δραματουργία: Miguel Angel Melgares

    Σκηνογραφία & Εικαστική Επιμέλεια: Βασίλης Γεροδήμος

    Πρωτότυπη Μουσική & Ηχητικός Σχεδιασμός: Pepe Garcia Rodriguez

    Σχεδιασμός Φωτισμών: Αλέκος Γιάνναρος

    Σχεδιασμός Κουστουμιών: Ιωάννα Τσάμη

    Σχεδιασμός & Προγραμματισμός Διαδραστικών Μέσων: Στράτος Μπιχάκης

    Ηχοληψία: Αντώνης Νικηφόρος

    Έρευνα για τη Σωματοποίηση των Ψηφιακών Μέσων: Ερατώ Τζαβάρα

    Βοηθός Χορογράφου & Παραγωγής: Δανάη Γιαννακοπούλου

    Βοηθός Χορογράφου: Αμαλία Κοσμά

    Βοηθός Σκηνογράφου: Μαριλένη Βούρτση

    Βοηθός Έρευνας & Εφαρμογών: Δανάη Αρσενία

    Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Amorphy

    Σχεδιασμός Παραγωγής: Κωνσταντίνος Σακκάς

    Οργάνωση & Εκτέλεση Παραγωγής: Delta Pi

    Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

     

    Συμπαραγωγή: Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis (Γαλλία), Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας (Ελλάδα)

     

    Με την υποστήριξη του Κέντρου Έρευνας του Χορού «Ισιδώρας και Ραϋμόνδου Ντάνκαν»

     

    ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ

    Παρασκευή 25 Μαΐου

    Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές

     

    Διαβάστε περισσότερα

    Η Τζένη Αργυρίου, που είχε τη διεύθυνση του πρότζεκτ και της χορογραφίας του, είναι performance maker και media artist. Αν και ξεκίνησε από την τέχνη του χορού, τα τελευταία χρόνια το έργο της χαρακτηρίζεται από τη χρήση των νέων μέσων και της τεχνολογίας και από τον διάλογο αυτών με τις παραστατικές τέχνες. Τα έργα της είναι κυρίως υβριδικές multimedia παραστάσεις, οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις, διαδραστικές εγκαταστάσεις, συμμετοχικές δράσεις και site-specific περφόρμανς. Μετά από μια σειρά έργων που βασίζονταν στη χρήση της τεχνολογίας και μέσα από τον προβληματισμό της για όσα χάνονται, καθώς η τεχνολογία εισβάλλει όλο και περισσότερο στην καθημερινότητά μας, προέκυψε το ΑΝΩΝΥΜΟ.

     

    Η Τζένη Αργυρίου ήταν artist in research residency (φιλοξενούμενη για καλλιτεχνική έρευνα) στη Στέγη, την περίοδο 2016-17, κατά τη διάρκεια της οποίας αναπτύχθηκε κυρίως η έρευνα για το ΑΝΩΝΥΜΟ μέσα από εργαστήρια, ένα συμπόσιο, ερευνητικές συναντήσεις, μαθήματα και πρόβες. Η έρευνα χρηματοδοτήθηκε από το Ίδρυμα Ωνάση και τη Στέγη και υποστηρίχθηκε από το Ίδρυμα Ντάνκαν και τη Βιβλιοθήκη Ωνάση.

     

    Η Τζένη Αργυρίου γεννήθηκε στην Καβάλα. Αποφοίτησε από την Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης. Συνέχισε τις σπουδές της στη Νέα Υόρκη, με υποτροφία του Ιδρύματος Ωνάση, και εκεί συνεργάστηκε με πολλούς χορογράφους, ανάμεσα στους οποίους ήταν και οι Chamecki Lerner, Maria Hassabi, Yin Mei, Amanda Loulaki. Το 2003 ίδρυσε την ομάδα Amorphy.org για την υποστήριξη της πολυμεσικής τέχνης. Πρόσφατα έργα της είναι τα Memorandum (2013, σε συμπαραγωγή με τους φορείς Théâtre des Bernardines, O Espaço do Tempo, tanzhaus nrw και Marseille-Provence), Memoria Obscura (2011-12), Pleas(e)nter (2011, Kunstkapel Museum, Άμστερνταμ), Dr. Maybe Darling (2010, Μουσείο Μπενάκη και Digital Art Festival, Αθήνα).

     

    Το 2015, η Αργυρίου συμμετείχε με μια εγκατάσταση-περφόρμανς στο πρότζεκτ X–Apartments για το Fast Forward Festival της Στέγης.

    Πληροφορίες

    Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

    Συγγρού 107

    24 – 27 Μαΐου 2018 | 20:30

    Κεντρική Σκηνή

     

    Εισιτήρια:

    Κανονικό: 7, 8, 10, 14, 18 €

    Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 7, 8, 11, 14 €

    Παρέα 10+ άτομα: 6, 7, 10, 13 €

    Κάτοικος Γειτονιάς: 7 €

    Ανεργίας, ΑμεΑ: 5 € | Συνοδός ΑμεΑ: 10 €

     

    Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr

     

    Με την υποστήριξη:

    ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα.
    ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00

     

    ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ

    2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00

    ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107)
    Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00
    Γίνονται δεκτές πιστωτικές – χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners.

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ
    Σημεία πώλησης εκτός Στέγης
    Στα καταστήματα Γερμανός
    Στα καταστήματα COSMOTE
    Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)

     

    Συμπαραγωγή: Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis (Γαλλία), Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας (Ελλάδα)

                

    Με την υποστήριξη του Κέντρου Έρευνας του Χορού «Ισιδώρας και Ραϋμόνδου Ντάνκαν»

     

    http://www.sgt.gr/gre/SPG2030/

  • Tasos Stamou @ KET

    Tasos Stamou @ KET

    Παρασκευή 25 Μαΐου 2018 || 20:30 || 5 €

     

    Ο συνθέτης και περφόρμερ Τάσος Στάμου, με έδρα το Λονδίνο, επισκέπτεται τα πάτρια εδάφη και παρουσιάζει σε μια εορταστική συναυλία στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων την ιδιοσυγκρασιακή μουσική του, όπως αντικατοπτρίζεται μέσα από τις δυο πρόσφατες σόλο δισκογραφικές του δουλειές Caveman και Musique Con Crete.

    Γιορτάζοντας 10 χρόνια ενασχόλησης με τη σύγχρονη ηλεκτρακουστική και αυτοσχεδιαστική μουσική, ο Στάμου έχει στο ενεργητικό του πάνω από 300 συναυλίες σε χώρους και οργανισμούς ‘εξερευνητικής μουσικής’ (Cafe Oto, Incubate Festival, Supernormal Festival, Sounds of the Underground Festival κλπ.) και 20 κυκλοφορίες σε ανεξάρτητες δισκογραφικές (Discrepant, Moving Furniture, Lal Lal Lal, Coherent States, Orila, Triple Bath, Absurd, Kukuruku Recordings κλπ.)

    Το υλικό που θα παρουσιάσει ζωντανά στο ΚΕΤ απαρτίζεται από δυο μέρη, εκφράζοντας δυο διαφορετικές κατευθύνσεις της σύγχρονης δουλειάς του, η μια περισσότερο κοντά στη σύνθεση (Musique Con Crete) και η άλλη πιο κοντά στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό (Caveman).

     

    MUSIQUE CON CRETE

    Το Musique Con Crete είναι η πρώτη αμιγώς συνθετική δουλειά του Στάμου, στην οποία η συμμετοχή του σαν οργανοπαίχτης είναι πολύ μικρότερη σε σύγκριση με τη σύνθεση ήχων και μουσικών από εξωγενείς πηγές.

    Το Musique Con Crete ‘χτίστηκε’ κατά τη διάρκεια τριών καλοκαιρινών επισκέψεων στην Κρήτη, κατά τη διάρκεια των οποίων εξερεύνησε σαν μουσικός επισκέπτης την ιστορία και τη σύγχρονη πραγματικότητα του νησιού. Παρότι εμπεριέχει πολλά στοιχεία και εμπνεύσεις από την παραδοσιακή μουσική, ο δίσκος αυτός δεν είναι εθνογραφικού επίκεντρου. Η πρώτη ύλη αποτελείται από ‘πειράγματα’ πάνω σε ηχογραφήσεις τοπίου, αυτοσχεδιασμούς με ντόπιους μουσικούς και συλλογή φωνογραφικού υλικού, ηχογραφήσεις με synthesizer, τα οποία στη συνέχεια συντέθηκαν με γνώμονα μια νέα αφηγηματική μουσική ιστορία.

     

    CAVEMAN

    Το Caveman αποτελείται από δύο αμοντάριστες ζωντανές ηχογραφήσεις και αντιπροσωπεύει τον ήχο και το αυτοσχεδιαστικό στυλ του Τάσου Στάμου κατά τη διάρκεια live παραστάσεων. Το στοιχείο της αφήγησης υπάρχει σε αυτό το άλμπουμ μόνο στον τίτλο και στην εικονογράφηση (φτιαγμένη από τον HOPE) και δίνει μια δευτερογενή ανάγνωση στο μουσικό υλικό.

    Οι δύο πλευρές του δίσκου είναι ηχογραφημένες συναυλίες από το Λονδίνο και από τη Bratislava, και παρότι έχουν αρκετά διαφορετικό χαρακτήρα, έχουν παιχτεί με τον ίδιο μουσικό/ηχητικό εξοπλισμό.

    Προετοιμασμένο ψαλτήρι, looper, modular synthesizer και άλλα αυτοσχέδια αντικείμενα, ακουστικά ή ηλεκτρονικά, όλα συγκερασμένα σε ένα ενιαίο ηλεκτρακουστικό ηχητικό σύστημα.

    Περισσότερες πληροφορίες:

    www.tasosstamou.com

     

    _________________________________________________________

    κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

    Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α
    11361 Κυψέλη, Αθήνα

    213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

    ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

     

    https://www.polychorosket.gr

    https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

    https://twitter.com/TVControlCenter

    https://www.instagram.com/TVControlCenter/

    https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

  • New Long Fest 2018

    NEW LONG FEST 2018

    Σάββατο 21 & Κυριακή 22 Ιουλίου

    Στο Πολιτιστικό & Αθλητικό Πάρκο Νέας Μάκρης

    (Πρώην Αμερικάνικη βάση) Λεωφ. Μαραθώνος 196

    Είσοδος: 5 ευρώ ανά ημέρα – Ώρα έναρξης: 17:30

    Event page: https://www.facebook.com/events/393332231132850

     

     

    ΣΑΒΒΑΤΟ 21 ΙΟΥΛΙΟΥ:

     

    Nightstalker

    Mother Of Millions​

    A Victim of Society​

    Afformance

    Half Gramme of Soma​

    Black Hat Bones​

    Day Oof​

    Fool in the Box

     

    Πόρτες: 17:00

     

     

    ΚΥΡΙΑΚΗ 22 ΙΟΥΛΙΟΥ:

     

    Whereswilder​

    Need​

    Hidden in the Basement​

    Breath After Coma​

    Sober On Tuxedos​

    Bandage​

    Mad John the Wise​

     

    Πόρτες: 17:30

     

     

    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:

     

    Τη στιγμή που η ελληνική underground ροκ και μέταλ σκηνή παρουσιάζει μέσω των εκπροσώπων της, κάποιες εκ των ποιοτικότερων δουλειών της, το φεστιβάλ που την τιμάει και τη στηρίζει εδώ και 13 συναπτά έτη, το New Long Fest, επιστρέφει ανανεωμένο για την 14η επαναληψή του, έχοντας -όπως πάντα- στο line-up του μερικά από τα πιο πολυσυζητημένα εγχώρια ονόματα, σε μεγάλη ποικιλία μουσικών ειδών!

     

    14 σπουδαίες μπάντες σε μία σκηνή, πέντε λεπτά μακριά από τη θάλασσα, άφθονη κρύα βαρελίσια μπύρα, μεγάλη ποικιλία σε φαγητό και ποτό, τόνοι merchandise, άπλετο parking, φιλική διάθεση και ομαδικό πνεύμα, θα συνθέσουν για άλλη μια χρονιά την παλαιότερη εν ζωή underground φεστιβαλική διοργάνωση του καλοκαιριού, με είσοδο μόνο 5€ ανά ημέρα.

     

    Το New Long Fest έχει πλέον καθιερωθεί και αποτελεί έναν θεσμό που στηρίζεται εδώ και χρόνια από τους φίλους της σκληρής και εναλλακτικής μουσικής. Όσοι δεν είχατε την τύχη να παραβρεθείτε, ήρθε μάλλον η ώρα να ζήσετε αυτή την εμπειρία! Για τους υπόλοιπους, η συνταγή είναι η γνωστή: 21 & 22 Ιουλίου ραντεβού στο Πολιτιστικό & Αθλητικό Πάρκο Νέας Μάκρης.

     

    ΜΕΤΑΦΟΡΑ ΜΕ ΜΙΣΘΩΜΕΝΟ ΛΕΩΦΟΡΕΙΟ ΑΠΟ ΚΑΙ ΠΡΟΣ ΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ:

     

    *** Η μίσθωση ή όχι του λεωφορείου θα εξαρτηθεί από την ποσότητα των συμμετοχών.

     

    ▶ ΑΝΑΧΩΡΗΣΗ ΚΑΙ ΓΙΑ ΤΙΣ ΔΥΟ ΗΜΕΡΕΣ:

    Ραντεβού στις 16:00 στο Σύνταγμα, απέναντι από το Hotel Amalia (λεωφ. Βασιλίσης Αμαλίας 10) και αναχώρηση στις 16:30. Προβλεπόμενη άφιξη στον χώρο διεξαγωγής στις 17:30, μισή ώρα περίπου πριν την έναρξη των συναυλιών.

     

    ▶ ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ 21.07.18:

    Αναχώρηση στις 00:40 από τον χώρο διεξαγωγής (15 λεπτά μετά τη λήξη των συναυλιών) προς σταθμό μετρό “Δουκίσης Πλακεντίας” (το μετρό λειτουργεί μέχρι τις 02:00). Προβλεπόμενη ώρα άφιξης 01:20.

     

    ▶ ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ 22.07.18:

    Αναχώρηση στις 00:40 από τον χώρο διεξαγωγής (15 λεπτά μετά τη λήξη των συναυλιών) προς Σύνταγμα. Προβλεπόμενη άφιξη στις 01:40.

     

    *** Το εισιτήριο μετακίνησης κοστίζει 10 ευρώ ΑΝΑ ΗΜΕΡΑ και ΔΕΝ συμπεριλαμβάνει το εισιτήριο εισόδου στο φεστιβάλ.

     

    *** Αποστείλατε πρόθεση συμμετοχής μέχρι την Τετάρτη 18 Ιουλίου στο newlongfestbus@gmail.com, αναφέροντας ΓΙΑ ΚΑΘΕ ΘΕΣΗ ΞΕΧΩΡΙΣΤΑ τα εξής στοιχεία:

     

    • Ονοματεπώνυμο
    • Τηλέφωνο
    • E-mail
    • Επιθυμητή ημέρα μετακίνησης (21 ή 22 Ιουλίου ή και τις δύο)

     

    ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ – Πολιτιστικό και Αθλητικό Πάρκο Νέας Μάκρης:

     

    Ο Δήμος Νέας Μάκρης εκμεταλλευόμενος την έκταση 40 στρεμμάτων περίπου που του διετέθη το 2000 από την Κτηματική Εταιρία του Δημοσίου στο χώρο της πρώην Αμερικανικής Βάσης, κατασκεύασε ένα πανέμορφο Πολιτιστικό & Αθλητικό Πάρκο που ήδη σήμερα θεωρείται ένα από τα μεγαλύτερα και σπουδαιότερα Πολιτιστικά & Αθλητικά συγκροτήματα του Νομού Αττικής.

     

     

    ΠΑΡΟΧΕΣ / ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ:

     

    Φέτος στη παρέα μας θα βρίσκεται το Big Mouth, προσφέροντας ποιοτικό φαγητό και δροσιστικά cocktails, από το πλούσιο menu του, όπως επίσης και Έκθεση Εικαστικών Καλλιτεχνών τις rock & metal σκηνής πού θα συμπληρώσει το πολυσυλλεκτικό πολιτιστικό παζλ της φετινής edition του New Long Fest. Θα έχετε την ευκαιρία να δείτε έργα από τους Revolver Design, Bewild Brother, Manster Design.

     

     

    ΠΑΡΑΓΩΓΗ / ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ / ΠΡΟΩΘΗΣΗ:

     

     

    ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ:

    • Monster Energy
    • Jagermeister
    • Uncle Chronis Tattoo & Body Piercing
    • Big Mouth
    • Hair IDentity
    • Hitch Hiker Clothing
    • The Local Pub
    • Μόνο Θρας
    • Fuzz Ink
    • Filthy Fabric
    • Grindhouse Studios

     

     

    ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΤΕ ΜΑΣ:

  • “VIVA MOMIX”

    VIVA MOMIX!

    H μεγάλη στιγμή πλησιάζει!

    Οι ΜΟΜΙΧ γιορτάζουν 35 χρόνια παρουσίας

    με μία φαντασμαγορική επετειακή παράσταση.

     

    Μέγαρο Μουσικής Αθηνών: 19 – 23 Ιουνίου 2018

    Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη

     

    Προπώληση εισιτηρίων:

    Ταμεία Μεγάρου Αθηνών | Καταστήματα Public | www.megaron.gr | 210 7282333

     

    H μεγάλη στιγμή πλησιάζει!

    Από τις 19 έως τις 23 Ιουνίου οι MOMIX στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στην πιο φαντασμαγορική επετειακή παράσταση, που θα ενθουσιάσει το φανατικό κοινό που τους ακολουθεί και όχι μόνο. Οι ΜΟΜΙΧ με περισσότερα από 35 χρόνια  στο ενεργητικό τους έχουν γίνει πλέον θεσμός!

     

    Έχοντας παρουσιάσει τη δουλειά τους στις μεγαλύτερες πόλεις του κόσμου και έχοντας πλέον κατακτήσει μία σταθερή θέση στην προτίμηση και τις καρδιές εκατομμυρίων θεατών, οι ΜΟΜΙΧ επιστρέφουν στην Αθήνα για να μαγέψουν το Ελληνικό κοινό για ακόμα μία φορά.

    Χορός, ακροβατικά, θέατρο, τσίρκο, βίντεο, ειδικά εφέ – το πολυσυλλεκτικό ύφος των ΜΟΜΙΧ είναι σίγουρα αυτό που τους κάνει να ξεχωρίζουν. Υπό την καθοδήγηση του αναγνωρισμένου και πολυβραβευμένου χορογράφου Moses Pendleton, έχουν συμμετάσχει στις μεγαλύτερες εκδηλώσεις και φεστιβάλ του κόσμου, με πιο πρόσφατη την παρουσίασή τους στην τελετή λήξης των Χειμερινών Ολυμπιακών Αγώνων του Σότσι, ενώ έχουν διακριθεί και με βραβείο Emmy.

    Αυτή τη φορά, έχουν δημιουργήσει για εμάς, μια επετειακή παράσταση, επ’ευκαιρίας των 35 και πλέον χρόνων παρουσίας  τους, με τίτλο VIVA MOMIX, που θα παρουσιαστεί στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και εγγυάται να ικανοποιήσει τους πιστούς ακόλουθους της ομάδας, αλλά και να κερδίσει όσους δεν έχουν ξαναέρθει σε επαφή με το φαινόμενο που λέγεται ΜΟΜΙΧ. Η παράσταση συμπεριλαμβάνει αγαπημένες χορογραφίες από το ρεπερτόριο της ομάδας, αλλά και φρέσκιες προσθήκες με τη συμβολή τεσσάρων νέων χορογραφιών, οι οποίες θα παρουσιαστούν για πρώτη φορά!

    Μία παράσταση γεμάτη χιούμορ, ευαισθησία, εφευρετικότητα και καλλιτεχνική αρτιότητα που θα συναρπάσει και θα ταξιδέψει μικρούς και μεγάλους.

    Μία αξέχαστη εμπειρία!

    Promo video: https://youtu.be/lkB3yeSowYg

     

    Info:

     

    Τιμές εισιτηρίων:

    VIP: 65 ευρώ

    Α Ζώνη: 50 ευρώ

    Β Ζώνη: 40 ευρώ

    Γ Ζώνη: 30 ευρώ

    Παιδιά, Μαθητές, Φοιτητές, Άνεργοι, 65+: 25 ευρώ στην Γ Ζώνη

     

    Ώρες παραστάσεων:

    Τρίτη 19/6 – Σάββατο 23/6: 21:00

     

    Προπώληση εισιτηρίων:

    Ταμεία Μεγάρου Αθηνών | Καταστήματα Public | www.megaron.gr | 210 7282333

     

    Έναρξη Προπώλησης: Δευτέρα 14 Μαΐου