Κατηγορία: B-SIDE

6^ο ATHENS TATTOO EXPO

Παλιό Αμαξοστάσιο ΟΣΥ, Γκάζι

28, 29 & 30 Οκτωβρίου

Μονόδρομος είναι και φέτος η επίσκεψη στο 6ο Athens Tattoo Expo!

Για τρεις μέρες, 28, 29 & 30 Οκτωβρίου, η καρδιά των tattoo lovers χτυπάει δυνατά στο Παλιό Αμαξοστάσιο ΟΣΥ στο Γκάζι με τους 120 καλύτερους tattoo artists της Ελλάδας να κάνουν live tattooing – Oldschool, abstract, ρεαλιστικό, γιαπωνέζικο κλπ – και να αναδεικνύουν το υψηλό επίπεδο της τέχνης τους.

Το NOT TO BE MISSED ραντεβού όσων αγαπούν την τέχνη, την αισθητική και την κουλτούρα του tattoo τα έχει όλα: παρόντες και παρούσες καλλιτέχνες/καλλιτέχνιδες-είδωλα, χρώματα, σχέδια, Tattoo Contests, Dj sets, Live Bands, Art Exhibition Experience, Game Rooms, Graffiti Show, Bike and Skate Show, Body Painting Show Acrobatics.

Ο αγαπημένος και εθιστικός θόρυβος από τα εκατοντάδες «μοτεράκια» που παίρνουν φωτιά και  «χτυπούν» ευφάνταστα, εμπνευσμένα και τόσο διαφορετικά μεταξύ τους σχέδια κάνει το αμαξοστάσιο του ΟΣΥ να βουίζει σα μελίσσι και ξυπνάει την επιθυμία για ένα (ακόμα) tattoo.

Φυσικά το Φεστιβάλ παρουσιάζει και φέτος το 3^ο Barber Expo με 15 (δεκαπέντε) από τα πιο γνωστά barber shops της Ελλάδας να ακονίζουν τα ψαλίδια τους και να συμμετέχουν δυναμικά στη διοργάνωση με περίπτερα, διαγωνισμούς, σεμινάρια και φυσικά live barbering!

Tα τελευταία χρόνια, οι Έλληνες στρέφονται όλο και περισσότερο στην παραδοσιακή τέχνη του barbering, με αποτέλεσμα κάθε σχεδόν γειτονιά να έχει και ένα barber shop και όλοι οι πιστοί fans να χρησιμοποιούν όρους όπως  Slick Back, Pompadour, και Razor Faded.

Τα μοντέρνα μπαρμπέρικα είναι πλέον οι ναοί περιποίησης των ανδρών. Οι σύγχρονες τάσεις της μόδας συνδυάζονται με το παραδοσιακό και το αποτέλεσμα είναι state of the art υπηρεσίες με την αισθητική ανά μπαρμπέρικο να ποικίλλει και να καλύπτει όλα τα γούστα: από traditional, vintage Americana, punk και ροκ εν ρολ, έως hip hop  και classics που σε ταξιδεύουν στα 20’s και 30’s.

Να σημειώσουμε ότι και φέτος το Athens Tattoo Expo δείχνει έμπρακτα την κοινωνική του ευαισθησία στηρίζοντας από την πρώτη μέρα της δημιουργίας του τη δράση του Οργανισμού Make A Wish!

Μέσω της ενέργειας Star Your Body, ο επισκέπτης κάνοντας ενα Tattoo απο επιλεγμένα σχέδια αστεριών, το γνωστό «Αστέρι της Ευχής», ενισχύει με το 100% του αντιτίμου τον οργανισμό. Έτσι ένα τατού που συνδυάζει σχέδιο και νόημα, βοηθάει στην εκπλήρωση της ευχής ενός παιδιού.

Για περισσότερες πληροφορίες:

http://athenstattooexpo.com/

∆ιοργάνωση
Red and White Productions

6^ο ATHENS TATTOO EXPO

28, 29 & 30 Οκτωβρίου

Παλιό Αμαξοστάσιο ΟΣΥ, Γκάζι

 

Μέρες & Ώρες:

Παρασκευή 14:00 – 23:00

Σάββατο  12:00 – 23:00

Κυριακή   12:00 – 23:00

 

Τιμή Εισιτηρίου:

10€ ημερήσιο  20€ Τριήμερο.

Συμπεριλαμβάνονται και τα 2 events.

Προπώληση Εισιτηρίων:

https://www.viva.gr/tickets/festival/6th-athens-tattoo-expo-3rd-athens-barber-expo/

Facebook: https://www.facebook.com/athenstattooexpo/

Instagram: https://www.instagram.com/athenstattooexpo/

Εγκαίνια Athens Photo Festival 2022 Τετάρτη 8 Ιουνίου | Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138

To Athens Photo Festival 2022 εγκαινιάζεται την Τετάρτη 8 Ιουνίου, στις 20.00, στο Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138. Tο Athens Photo Festival, που συμπληρώνει φέτος τριάντα πέντε χρόνια παρουσίας, αποτελεί το σημαντικότερο διεθνές καλλιτεχνικό γεγονός για τη φωτογραφία στην Ελλάδα και ένα από τα πέντε παλαιότερα φεστιβάλ φωτογραφίας στον κόσμο. Mε εμφανή προσανατολισμό στη σύγχρονη φωτογραφία, το Φεστιβάλ επικεντρώνεται με διάθεση διερευνητική και κριτική στα ζητήματα και τους προβληματισμούς της σημερινής κοινωνικής πραγματικότητας, αναδεικνύοντας το ρόλο της φωτογραφίας και του οπτικού πολιτισμού. Εκθέσεις με τη συμμετοχή 102 καλλιτεχνών από 28 χώρες καθώς και ένα σύνολο δράσεων -εκπαιδευτικά προγράμματα, δράσεις δικτύωσης, παράλληλες εκδηλώσεις- θα συγκροτήσουν μια ευρεία πλατφόρμα ανάδειξης της σύγχρονης φωτογραφικής δημιουργίας και αλληλεπίδρασης με την ευρύτερη πολιτιστική κοινότητα. Το κεντρικό εκθεσιακό πρόγραμμα του Φεστιβάλ διασταυρώνει φωτογραφικά έργα, οπτικοακουστικό υλικό, εγκαταστάσεις και καλλιτεχνικές εκδόσεις, ενισχύοντας τον καλλιτεχνικό, κοινωνικό και πολιτικό διάλογο. Πρόκειται για μια μεγάλη σε έκταση εκθεσιακή παραγωγή, η οποία θα αναπτυχθεί σε 3.000 τετραγωνικά μέτρα, καταλαμβάνοντας όλους τους εκθεσιακούς χώρους του Μουσείου Μπενάκη / Πειραιώς 138. Είσοδος ελεύθερη μόνο στα εγκαίνια. Για το αναλυτικό πρόγραμμα του Athens Photo Festival 2022, επισκεφθείτε την ιστοσελίδα του Φεστιβάλ, www.photofestival.gr.

WWW.PHOTOFESTIVAL.GR

Mουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138 Εγκαίνια: Τετάρτη 8 Ιουνίου Διάρκεια: 8 Ιουνίου – 24 Ιουλίου 2022 Ημέρες λειτουργίας: Πέμπτη & Κυριακή 10:00-18:00, Παρασκευή & Σάββατο 10:00-22:00 Πρόγραμμα Εκθέσεων & Δράσεων στο www.photofestival.gr

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΝΤΕΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ

Bebe Blanco Agterberg (NL), Hannah Altman (US), Claudia Amatruda (IT), Zoe Aubry (CH), Chloe Milos Azzopardi (FR), Jessica Bernard (GB),Samuel Bianchini (FR), Marjolein Blom (NL), Marta Bogdanska (PL), Elena Aya Bundurakis (GR), Anna-Tia Buss (CH/DE), Campus Novel (GR), Mary Chairetaki & Panos Charalampidis (GR), Γιούλα Χατζηγεωργίου (GR), Matthieu Croizier (GH/FR), Deanna Dikeman (US), Chiara Ernandes (IT), Μαρίλια Φωτοπούλου (GR), Παύλος Φυσάκης (GR), Jennifer Georgescu (US), George Georgiou (GB), Lina Geoushy (EG), Cemre Yesil Gonenli ( TR ), Tina Hage (DE), Eeva Hannula (FL), Marvel Harris (NL), Alma Haser (GB/DE), Elena Helfrecht (DE), Elizabeth Hibbard (US), Assaf Hinden (IL & DE), Hien Hoang (VN), Judith van IJken (NL), Philippe Jarrigeon (FR), Tamara Kametani (SK), Κώστας Καψιάνης (GR), Isik Kaya & Thomas Georg Blank (TR/DE), Viktor Koen (US), Ola Lanko (UA), Inka & Niclas Lindergard (SE), Rachele Maistrello (IT), Γιάννης Μανωλής (GR), Μαρία Μαυροπούλου (GR), Livia Melzi (BR), Marisol Mendez (BO), Rebecca Najdowski (US/AU), Νίκος Παναγιωτόπουλος (GR), Μυρτώ Παπαδοπούλου (GR), Kosmas Pavlidis (GR), Antonia Petriti (GR), Πηνελόπη Πετσίνη (GR), Klaus Pichler (AT), Birthe Piontek (DE), Peter Puklus (HU), Janis Rafa (GR), Alessia Rollo (IT), Lara Shipley & Antone Dolezal (US), Σπύρος Στάβερης (GR), Olga Stefatou (GR), Daniel Szalai (HU), Γιάννης Θεοδωρόπουλος (GR), Πηνελόπη Θωμαΐδη (GR), Marinos Tsagkarakis (GR), Penelope Umbrico (US), Andres Mario de Varona (IT), Vaskos (Βασίλης Νούλας & Κώστας Τζημούλης) (GR), Cristiano Volk (IT), Amani Willett (US), Sheung Yiu (HK), Martina Zanin (IT), Ana Zibelnik (SI)

ΝΕΟΙ ΕΛΛΗΝΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙ 2022

Λουίζα Βραδή, Aggelos Barai, Περικλής Δημητρόπουλος, Francesca Giaitzoglou-Watkinson, Θάνος Θηρίου, Chloe Kritharas Devienne, Αγγελίνα Λαμπίρη, Βασίλειος Παπαγεωργίου, Εύα Σταματίου, Άννη Τσεβδομαρία, Ευσταθία Φλωκατούλα

Για πέμπτη συνεχόμενη χρονιά το Chania International Photo Festival, που συνδιοργανώνεται από τη Blank Wall Gallery, το Δήμο Χανίων και την Εφορεία Αρχαιοτήτων Χανίων, θα πραγματοποιηθεί από τις 6 έως και τις 12 Ιουλίου. Είμαστε πολύ χαρούμενοι από το γεγονός ότι το Φεστιβάλ έχει καταφέρει να δείξει τη δυναμική του σε παγκόσμιο επίπεδο. Απόδειξη αποτέλεσε η πολύ μεγάλη ανταπόκριση από τους φωτογράφους παγκοσμίως. Η συμμετοχή των φωτογράφων αυτή τη χρονιά ξεπέρασε κάθε προηγούμενο και θα παρουσιαστεί δουλειά 480 καλλιτεχνών.

Μία διεθνής επιτροπή αποτελούμενη από 17 κριτές που προέρχονται από Ευρώπη, Αμερική, Αυστραλία και Νέα Ζηλανδία ανέλαβε και επέλεξε τις καλύτερες φωτογραφίες από αυτές που υποβλήθηκαν και οι οποίες θα εκτεθούν στο Φεστιβάλ.

Επίσης, φέτος εκτός από το Lens Culture και το GuruShots που υποστηρίζουν το Φεστιβάλ και έχουν αναφορές σε αυτό, το διεθνώς αναγνωρισμένο περιοδικό της Leica, LFI magazine θα έχει αφιέρωμα στο Φεστιβάλ τόσο στην έντυπη έκδοση όσο και στην ψηφιακή, κάτι που είναι πολύ σημαντικό, αφού αυτό είναι απόδειξη της σημασίας του Φεστιβάλ σε διεθνές επίπεδο.

Οι καλλιτέχνες που υπέβαλαν φωτογραφίες τους για το Φεστιβάλ προέρχονται από 72 χώρες, μεταξύ των οποίων η Ερυθραία το Τρινιντάντ και Τομπάγκο, τα Μπαρμπέιντος και άλλες.

Το Φεστιβάλ θα ξεκινήσει στις 6 Ιουλίου 2022 στο Μεγάλο Αρσενάλι στο Παλιό Λιμάνι των Χανίων και στις 7 Ιουλίου θα γίνει μία παρουσίαση της δουλειάς της Gerda Taro στο Χαμάμ της οδού Κατρέ.

Στα πλαίσια του Φεστιβάλ θα διεξαχθούν διάφορες ομιλίες και δράσεις καθώς και ο καθιερωμένος πιά 5^ος Φωτογραφικός Μαραθώνιος στην πόλη των Χανίων που σκοπό έχει την ανάδειξη της πόλης και μέσα από τα μάτια των φωτογράφων που συμμετέχουν. Μία επιτροπή θα κρίνει τις φωτογραφίες και οι καλύτερες δουλειές θα βραβευθούν.

 

Ο παιδικός φίλος του “Syd” και του Waters, o Phil Harden, αποφάσισε και βγάζει σε δημοπρασία τις «Πορτοκαλί Ντάλιες» , υπογεγραμμένες από τον R. Barrett το 1964.

Δηλώνει στο Planet audio ότι «αποφασίσαμε να το πουλήσουμε όπως ήταν αποθηκευμένο εδώ και μερικά χρόνια και νιώθουμε ότι ήρθε η ώρα να το απολαύσει κάποιος άλλος. Ξέρουμε ότι ο Ρότζερ Μπάρετ έγινε παγκόσμιο φαινόμενο. υπερασπίστηκε τόσα πολλά πράγματα στο μυαλό των διαφορετικών ανθρώπων, και πιστεύουμε ότι πρέπει να υπάρχει κάποιος από το στρατό των οπαδών του που θα μπορούσε πραγματικά να το εκτιμήσει».

 

“Ο Σίντ Μπάρετ παραμένει ένα από τα εικονίδια του κόσμου της ροκ μουσικής”, δήλωσε ο Μπρετ Τρύνερ, διευθυντής του οίκου πλειστηριασμών. “Αν και είναι γνωστός ως ο ιδρυτής του Pink Floyd, ήταν επίσης ένας επιτυχημένος καλλιτέχνης. Υπάρχουν λίγες πρωτότυπες φωτογραφίες, ειδικά αφού ξεκίνησε να τελειώνει έναν πίνακα, να τον φωτογραφίζει και στο τέλος να καίει τον καμβά.»

 

Ο Harden ανακάλυψε ξανά τον πίνακα σε ένα portfolio του πατέρα του. “Θυμάμαι που τον έφερνε σπίτι και τον αναγνώριζα αμέσως”.

 

Ήταν λίγο πριν συναντηθούν ξανά. “Είχε μπει στη μουσική και άλλαξε το όνομά του σε Σίντ, μετά από έναν παλιό φίλο του από το Κέιμπριτζ “, θυμάται ο Harden. “Τότε, όταν ήμουν στα 20 μου, επέστρεψε σπίτι μετά την “κατάρρευσή” του, η οποία πάντα πίστευα ότι είχε να κάνει περισσότερο με τα ναρκωτικά. Τον επισκέφτηκα αρκετά. Σε κάποιες περιπτώσεις ήταν σαν να γυρνούσε πίσω στο χρόνο επειδή με ήξερε. Άλλες φορές ήταν πιο απόμακρος. Συνέχισε να ζωγραφίζει και κάποια έργα του ήταν φανταστικά, αν και συνήθιζε να  καταστρέφει τη δουλειά του”.

 

Ο Harden, ο οποίος έχει πλέον αποσυρθεί, υποπτεύεται ότι οι επισκέψεις αυτές επηρέασαν την απόφασή του να δημιουργήσει ένα ίδρυμα περίθαλψης για ενήλικες με μαθησιακές δυσκολίες στη μετέπειτα ζωή τους. “Είχε να κάνει με το πώς ένα τόσο αθώο άτομο μπορεί να βρει τον κόσμο δυσνόητο”.

Για τους ενδιαφερόμενους, με 3.000 -5.000£, ίσως τον αποκτήσετε.

Πάνος Χαραλάμπους

Άφοβο Σώμα | Εγκατάσταση και performance

20.000 βεντούζες, 4 σώματα.

Μετά τη Documenta14 και τη συμμετοχή του στην Μπιενάλε,
ο Πάνος Χαραλάμπους παρουσιάζει ένα έργο πιο επίκαιρο από ποτέ.

Μπορεί ένα σώμα εν μέσω μολύνσεων, ιών, θανάτου… να παραμένει ατρόμητο… να χαίρεται και να γλεντά, να πασχίζει…, ν’ αγωνίζεται;

Μια εγκατάσταση από 20.000 ποτήρια και 4 DJ, “καταστασιακοί performers” όπως τους χαρακτηρίζει ο ίδιος, δημιουργούν ένα ηχητικό πανδαιμόνιο (σκράτσινγκ, γκλισάντι, κρότοι, γκλαμπάνο, σπασίματα κλπ)

Ο ελεύθερος ηχητικός αυτοσχεδιασμός προερχόμενος από τα «άνομα» όργανα, όργανα του σκότους, καθώς και τυχαίες εισβολές περιβαλλοντικών ήχων… χωρίς ιεραρχήσεις… «ξορκίζουν», αποτρέπουν το φόβο, την επιδημία, τον θάνατο (δηλώνοντας την έμπρακτη δια-φωνία, προς την πτωματική, κοινωνική αποστασιοποίηση και τον απεριόριστο έλεγχο.

 

Ημερομηνία: Σάββατο 18 & Κυριακή 19 Ιουλίου 2020

Ώρα έναρξης: 20.00

Κτίριο: Ρομάντσο, Αναξαγόρα 3-5, Ομόνοια
Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Συμμετέχουν: Πάνος Χαραλάμπους με τους Βασίλη Χαραλαμπίδη, Άγγελο Κράλλη, Πάνο Πανόπουλο

*Η εγκατάσταση και performance είναι μέρος του Φεστιβάλ Χλωροκίνη.

Αναζητώντας την αγάπη και τη δικαιοσύνη, ανάμεσα σε νεκρούς, βιασμένους ψυχολογικά και κατακρεουργημένους σωματικά, υπάρχει το φως των ανθρώπων που βρίσκουν την ελευθερία ανάμεσα σε σφιχτές αγκαλιές, συντονισμένες φωνές, μελωδικές κραυγές και μοιρασμένα χαμόγελα.

 

Ο Γιώργος Πατεράκης, ο μαέστρος στις υπέροχες εικόνες που θα παρακολουθήσεις σε λίγο, είχε πει ένα ηλιόλουστο μεσημέρι ότι «καθετί όμορφο που κάνουμε και βγαίνει από μέσα μας είναι σαν μια μικρή φωτιά που συναντάει τις μικρές φωτιές όλων των άλλων κι έτσι βλεπόμαστε, ξέρουμε ότι δεν είμαστε μόνοι, παίρνουμε δύναμη και συνεχίζουμε».

 

Να που βλεπόμαστε ξανά, λοιπόν. Αυτή τη φορά μέσα από τους 120 μουσικούς που τραγούδησαν το Tencere Tava Havasi των Kardeş Türküler  στην μνήμη των Helin Bölek, Mustafa Koçak και İbrahim Gökçek, των απεργών πείνας του Grup Yorum που βάναυσα πολεμιέται ακόμα από το καθεστώς του Ερντογάν.

Φτάνει πια, αρκετά
η προσταγή, το μη και μη
Μυαλά κλειστά,
δεν θ’ ανεχθούμε άλλη εντολή

Φτάνει πια, αρκετά
η προσταγή, το μη και μη
Μυαλά κλειστά,
δεν θ’ ανεχθούμε άλλη εντολή

Ώπα, φτάνει, μας σκοτίσανε
Ώπα, φτάνει μας μπουχτίσανε
Κι η ψυχή μας μαύρος ίσκιος
Με τόση έπαρση, με τόσο μίσος

Βάδιζ’ αργά, προσεκτικά,
η γη βουλιάζει

Ώπα, φτάνει, μας σκοτίσανε
Ώπα, φτάνει μας μπουχτίσανε
Κι η ψυχή μας μαύρος ίσκιος
Με τόση έπαρση, με τόσο μίσος

Βάδιζ’ αργά, προσεκτικά,
η γη βουλιάζει
Κράτα γερά, τι κι αν γλιστρά,
εγώ είμ’ εδώ και μη σε νοιάζει

Μόνο το αίμα τους δεν δημοπράτησαν.
Όλα προς πώληση:
Δέντρα, ποτάμια, δάση, βουνά
Σκέφτηκαν λίγο κι έτσι αποφάσισαν:
Εχθροί οι πλατείες
Κι οι ιστορίες στα σινεμά

Γλυκιά Κωνσταντινούπολη,
Μαύρη χολή
Παρασιτεί μες στην κοιλιά σου
Κόσμος πολύς.
Μπαίνει και βγαίνει στα μαγαζιά σου

Τον Βόσπορο δεν θα διαβώ
Να μην σε δω
Μες στην πολύβουη ερημιά σου

Κωνσταντινούπολη μου, αγαπημένη
Στα τσιμέντα σου πνιγμένη

Πού πήγε η τόση σου ομορφιά;
Πώς ξέπεσες;
Πώς σε κατάντησαν, αγαπημένη πόλη;
Θρήνοι, μαρτύρια,
βασανιστήρια,
φαρμάκι ο αέρας
Πικρή είν’ η ρίζα σου και πού να χτίσω;
Πες, τι σού κάνανε; Ποιόν να ρωτήσω;
Αχ, μίλα μου εσύ, μίλα μου εσύ, μίλα μου, πες μου…

Ώπα, φτάνει, μας σκοτίσανε
Ώπα, φτάνει μας μπουχτίσανε
Κι η ψυχή μας μαύρος ίσκιος
Με τόση έπαρση, με τόσο μίσος

Βάδιζ’ αργά, προσεκτικά,
η γη βουλιάζει

Ώπα, φτάνει, μας σκοτίσανε
Ώπα, φτάνει μας μπουχτίσανε
Κι η ψυχή μας μαύρος ίσκιος
Με τόση έπαρση, με τόσο μίσος

Βάδιζ’ αργά, προσεκτικά,
η γη βουλιάζει
Κράτα γερά, τι κι αν γλιστρά,
εγώ είμ’ εδώ και μη σε νοιάζει

Κράτα γερά, τι κι αν γλιστρά,
εγώ είμ’ εδώ και μη σε νοιάζει

(δανεική μετάφραση στίχων).

OPEN CALL: Δημιουργούμε από το σπίτι!
Για παιδιά και εφήβους έως 15 ετών

 

To Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή προσκαλεί παιδιά και εφήβους έως 15 ετών να εμπνευστούν από τα αγαπημένα τους αντικείμενα και να δημιουργήσουν τα δικά τους έργα από το σπίτι.

«Δημιουργούμε από το σπίτι!»

Μην περιοριστείς σε τεχνικές και υλικά! Εκφράσου ελεύθερα με ό,τι υλικά διαθέτεις στο σπίτι, εμπνεύσου από τα αγαπημένα σου αντικείμενα και μοιράσου μαζί μας τις δημιουργίες σου (ζωγραφιές, κατασκευές, γλυπτά).

Μπορείς εάν θέλεις να εξερευνήσεις μερικά από τα έργα της Συλλογή μας online, στο goulandris.gr, όπου θα συναντήσεις καλλιτέχνες οι οποίοι επίσης άντλησαν έμπνευση από τα αγαπημένα τους αντικείμενα. Όπως ο Vincent Van Gogh στη Νεκρή φύση με καφετιέρα, που με τόση αγάπη ζωγραφίζει ορισμένα από τα λιγοστά του υπάρχοντα. Άλλοι επιλέγουν να φτιάξουν μόνοι τους τα προσωπικά τους αντικείμενα, όπως ο Paul Gauguin σμιλεύει και φιλοτεχνεί το Σκαλιστό μπαστούνι. Ενώ ο Edgar Degas αποτελεί άλλο ένα ιδιοφυές παράδειγμα, που για προσωπική του ευχαρίστηση και με οδηγό την παρατήρηση μετατρέπει σε γλυπτά τα αγαπημένα του θέματα για να τους δώσει ζωή – ένα από αυτά είναι και το Άλογο στην ποτίστρα.

Τα έργα σου θα αναρτηθούν στην ιστοσελίδα μας και μόλις το Μουσείο ανοίξει και πάλι για το κοινό, 25 ζωγραφικά έργα και 5 κατασκευές που θα επιλέξει τριμελής επιτροπή, υπό την επίβλεψη της Υπεύθυνης της Συλλογής του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή, θα έχουν την ευκαιρία να εκτεθούν στο φουαγιέ του Αμφιθεάτρου!

Όροι συμμετοχής

• Αφού ολοκληρώσετε τα έργα σας, μπορείτε να τα σκανάρετε ή να τα φωτογραφίσετε και να μας τα στείλετε στο education@goulandris.gr με το ονοματεπώνυμό σας, τον τίτλο του έργου και την ηλικία σας, καθώς και ένα τηλέφωνο επικοινωνίας. Σε περίπτωση που εμπνευστήκατε από κάποιο έργο της Συλλογής μας, μπορείτε να αναφέρετε επίσης τον τίτλο του έργου και τον δημιουργό του (δεν είναι όμως απαραίτητη προϋπόθεση).
• Τα έργα, έως δύο στον αριθμό ανά συμμετέχοντα, μπορείτε να τα στείλετε στην ηλεκτρονική μας διεύθυνση έως τις 09/05/2020.
• Τα ζωγραφικά έργα να μην ξεπερνούν τις διαστάσεις 39 Χ 50 εκ.
• Οι κατασκευές και τα γλυπτά να μην ξεπερνούν τις διαστάσεις 40 Χ 40 Χ 40 εκ.
• Για τα έργα που θα επιλεγούν για να την έκθεση στο φουαγιέ του Αμφιθεάτρου, θα επικοινωνήσουμε εμείς μαζί σας για περισσότερες διευκρινήσεις.

Περισσότερες πληροφορίες για τις δράσεις του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα goulandris.gr και στις σελίδες στα social media @BEGoulandrisFoundation

———————————————————————————————————————

Το νέο μουσείο του Ιδρύματος Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή στην Αθήνα άνοιξε τις πόρτες του στο κοινό στις 2 Οκτωβρίου 2019, πλαισιωμένο από πολιτιστικές εκδηλώσεις και εκπαιδευτικά εργαστήρια. Το νέο μουσείο της οδού Ερατοσθένους 13 στεγάζει τη συλλογή έργων τέχνης του Ιδρύματος Β&E Γουλανδρή, ενώ μελλοντικά θα φιλοξενεί και περιοδικές εκθέσεις Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών. Στο μουσείο, εκτός από τους εκθεσιακούς χώρους, λειτουργούν ένα Πωλητήριο και ένα Εστιατόριο – Café, Βιβλιοθήκη τέχνης, Παιδικό Εργαστήριο, καθώς και ένα σύγχρονων προδιαγραφών Αμφιθέατρο.

—————————————————————————————————————–

Το Διοικητικό Συμβούλιο του Ιδρύματος Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή, στο πλαίσιο των μέτρων για τον περιορισμό της διάδοσης του κορωνοϊού, έχει ανακοινώσει την προσωρινή προληπτική αναστολή λειτουργίας για το κοινό των μουσείων του.

Τον ξέρουμε, τον εκτιμάμε και τον σεβόμαστε. Στις ταινίες του πάντα η εργατική τάξη είναι στο επίκεντρο και κάπως έτσι σπάει το κατεστημένο του χολυγουντιανού ρετρό.

Σήμερα τον αγαπήσαμε και λίγο παραπάνω γιατί ανέβασε ταινίες του στο κανάλι του στο YouTube, να μπορείς να τις δεις δωρεάν, τώρα που ΜΕΝΕΙΣ ΣΠΙΤΙ.

https://www.youtube.com/watch?v=B1bk8ziutmk

Παρακάτω, δανειζόμαστε από την σελίδα Σινεφίλια, αποσπάσματα συνεντεύξεών του για να δείτε πως..βλέπει τα πράγματα. Εnjoy!

IT’S A FREE WORLD
[Σχετικά με την ηρωίδα] Είναι προφανές ότι ανήκει στην εργατική τάξη. Μπορείς να το καταλάβεις από τα πάντα πάνω της. Η ομιλία της, ο τρόπος που μιλά, όλα. Οι άνδρες έχουν μια πολύ προκάτ άποψη γι’ αυτήν. Προφανώς είχε μερικές καταστροφικές σχέσεις στη ζωή. της.
Νομίζω ότι το περιβάλλον της ταινίας και αυτά που κάνει είναι πολύ ρεαλιστικά. Υπάρχουν άνθρωποι που στρατολογούν εργάτες σε όλα τα επίπεδα: εργοδηγοί, μικροί ατζέντηδες, μεσαία και μεγάλα πρακτορεία. Συναντήσαμε πάρα πολλές γυναίκες να τα διευθύνουν. Αυτή είναι μια δουλειά που κάνουν οι γυναίκες.
[Η ηρωίδα] Είναι ένα προϊόν μιας εποχής κατά την οποία οι άνθρωποι δεν ψηφίζουν. Είναι απολίτικη όπως και η γενιά της είναι απολίτικη. Είναι πολύ πολιτικό να πεις «έτσι είναι η κοινωνία και δεν αλλάζει, γι’ αυτό βγάλε χρήματα και αδιαφόρησε για τους άλλους». Όμως είναι απολίτικη με την έννοια του ότι αντιμετωπίζει τις εκλογές ως κάτι άσχετο. Ωστόσο σίγουρα είναι πολιτική θέση να πεις «αυτός είναι ο κόσμος και δεν μπορούμε να κάνουμε τίποτε».

AE FOND KISS
Αναζητούσαμε μία οικογένεια που να ήταν μαζί πακιστανικής καταγωγής αλλά και κάτοικοι της Γλασκόβης- και ως προς τον τρόπο που μιλούσαν, αλλά και ως προς το πεδίο αναφοράς τους. Κάποιοι ηθοποιοί έχουν το χάρισμα να είναι πολύ αντιπροσωπευτικοί στις μιμήσεις τους, αλλά το αποτέλεσμα δεν είναι τόσο αυθεντικό όσο το να έχεις μεγαλώσει σε αυτήν την περιοχή.
Η ασιατική κοινότητα της Γλασκώβης ήταν ένας κόσμος τον οποίο δεν γνώριζα. Έπρεπε να ακούσω και είχα να κάνω αρκετές ερωτήσεις για να κερδίσω μια αίσθηση των άλλων ανθρώπων και για να βρω τους κοινούς παρονομαστές. Ανακαλύπτεις ότι οι βασικές τάσεις των οικογενείων  είναι κάτω απο την επιφάνεια ίδιες- οι διαφορές είναι στο πως αυτές εκφράζονται προς τα έξω.
Δεν θέλω να κάνω ταινίες επειδή πρέπει. Το μόνο που ήθελα να κάνω είναι να είμαι αληθινός στο πρωτότυπο  υλικό και στους αληθινούς ανθρώπους της ιστορίας . Δεν ξέρω αν το πετύχαμε, όμως προσπαθήσαμε να είμαστε ευθείς και να μην χάσουμε την συναισθηματική επαφή με τους ανθρώπους, την επαφή με το βλέμμα. Η σχέση υπάρχει εκεί και οι δύο ήρωες δεν μετατρέπονται απλώς σε δύο σώματα.

ΠΩΣ ΓΕΝΝΙΕΤΑΙ ΜΙΑ ΤΑΙΝΙΑ;
Μια ταινία ουσιαστικά διαμορφώνεται μέσα από την συνεργασία του σκηνοθέτη με τον σεναριογράφο. Γιατί τότε, όταν δουλεύεις με τον σεναριογράφο, αποφασίζεις ουσιαστικά για το τι ιστορία θέλεις να αφηγηθείς.
– Ποιοι θα είναι οι χαρακτήρες;
– Τι θέλεις να πεις για τα πρόσωπα της ταινίας;
– Πώς η αφήγηση θα πραγματοποιήσει όλα τα προηγούμενα;
– Γιατί κάνεις την ταινία;
Το σημαντικό ερώτημα που έχεις να απαντήσεις δεν είναι πώς θα κάνεις μια ταινία, αλλά γιατί θέλεις να την κάνεις. Και είναι επίσης αυτή η συζήτηση, που κάνεις με τον σεναριογράφο, αλλά και με τον παραγωγό, όπου προσπαθείς να απαντήσεις σ’ αυτά τα ερωτήματα. Όμως επίσης ακούς και τις απόψεις διαφόρων γνωστών.
Αλλά πάντα ένα ερώτημα παραμένει: “Γιατί θέλεις να κάνεις την ταινία;”
Η απάντηση σ’ αυτό το ερώτημα, οι αποφάσεις που τελικά θα πάρεις, καθορίζουν ουσιαστικά το τι δρόμο θα ακολουθήσεις με την ταινία.

ΓΙΑ ΤΗΝ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑ ΤΟΥ ΩΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ
Μία ταινία είναι μια σειρά συνεργασιών. Ξεκινώ με τον σεναριογράφο και το σπέρμα μιας ιδέας με την οποία και οι δύο είμαστε ενθουσιασμένοι. Δεν είμαι συγγραφέας -μπορώ να γράψω διάλογο, αλλά δεν ξέρω πώς να το πω, πώς να είναι ο διάλογος, ποιο να είναι το κεντρικό σημείο.
(..) Κατά την διάρκεια των γυρισμάτων θα πρέπει να ξέρεις τι πρόκειται να συμβεί. Στις 8 το πρωί θα πρέπει να ξέρεις που θα τοποθετήσεις την κάμερα και τι θα πεις στο καθένα ή τουλάχιστον τι θα του ζητήσεις. Πως θα προχωρήσεις. Η πιο κρίσιμη στιγμή είναι το πρωί, γιατί πιστεύω ότι αν δεν έχεις στρατηγική για την μέρα, έχεις χάσει. Δεν πρόκειται να κερδίσεις πάλι την μέρα. Θα πρέπει να ξέρεις σε ποίους τομείς θα είσαι ανοιχτός: αν είσαι προσηλωμένος στο να κάνεις τα πάντα με ένα συγκεκριμένο τρόπο απέτυχες -τίποτε δεν πρόκειται ποτέ να πάει σωστά. Άρα θα πρέπει να έχεις στρατηγική, αλλά θα πρέπει να είσαι και οπορτουνιστής όσον αφορά την τακτική. Έτσι ώστε να μπορείς βρίσκεις διέξοδο σ’ ένα πρόβλημα ή να ενσωματώνεις κάτι που προκύπτει και είναι σαφώς καλό -κάτι που συνήθως συμβαίνει στα γυρίσματα.
(..) Συνηθίζω να δουλεύω με τον ίδιο τρόπο από ταινία σε ταινία. Μ’ ένα συγκεκριμένο τρόπο φωτισμού και με μια ορισμένη γκάμα φακών. Προσπαθώ να κρατώ τους ηθοποιούς μακριά από τη κάμερα, όσο περισσότερο αυτό είναι δυνατό -όχι σαν να φαίνονται ότι τους κοιτάς από τηλεσκόπιο, αλλά έτσι που να μην γίνεσαι ένα με αυτούς. Νομίζω ότι οι εικόνες είναι περισσότερο συν-παθητικές (sympathetic) αν βρίσκεσαι σε κάποια απόσταση. Τι είναι συν-παθητικές; Εικόνες που μπορείς παρατηρείς πιο πολύ χρόνο. Προτιμότερο από το να κατευθύνεις τις ερμηνείες, να κάθεσαι πίσω και να παρατηρείς τι συμβαίνει.

ΓΙΑ ΤΟΝ ΦΩΤΙΣΜΟ
Φιλμάρουμε με ένα χαμηλό επίπεδο φωτισμού, το οποίο πάλι είναι περισσότερο συν-παθητικό (sympathetic) από ένα σκληρό φωτισμό – μόνο συμπληρωματικά φώτα στον διαθέσιμο φωτισμό. Η ουσία του φωτισμού σ’ αυτές τις ταινίες δεν είναι να τις κάνεις δραματικές. Πρέπει απλώς η εικόνα να αντανακλά το πως δείχνουν τα πράγματα.

ΓΙΑ ΤΟΝ ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΣΜΟ
Θα πρέπει να υπάρχει μια ισορροπία ανάμεσα στο απρόβλεπτο και σε αυτό που έχει προετοιμαστεί. Αν τα πράγματα είναι τόσο χαοτικά τότε παίρνεις ένα απόλυτο σύμφυρμα. Απλώς διαχειρίζεσαι αυτή την γραμμή του οργανωμένου χάους.

ΓΙΑ ΤΗΝ ΑΝΕΚΔΟΤΟΛΟΓΙΚΗ ΔΟΜΗ ΤΩΝ ΤΑΙΝΙΩΝ, ΓΙΑ ΤΟΝ ΔΥΝΑΜΙΣΜΟ ΤΗΣ ΑΦΗΓΗΣΗΣ
Θα πρέπει να υπάρχει μία ένταση ανάμεσα στις σκηνές, διαφορετικά (η ένταση) δεν μπορεί να έχει σωρευτικό αποτέλεσμα. Και το κοινό θα πρέπει να εισπράττει μια προωθητική δύναμη καθ’ όλη τη διάρκεια της ταινίας. Αλλά νομίζω είναι επίσης σημαντικό να αφήνεις χώρο για μικρές λεπτομέρειες, για βλέμματα ή για αστεία που βοηθάνε να περιγράψεις ανθρώπους, να κάνεις τους ανθρώπους να δείχνουν ιδιαίτεροι, αστείοι και αξιαγάπητοι. Άρα στην πραγματικότητα είναι μια ισορροπία: να προσπαθείς να κρατήσεις την προωθητική κίνηση και την ίδια στιγμή να μην αφαιρείς την ζωή από τους ανθρώπους.

ΓΙΑ ΤΗΝ ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΑΙ ΤΟ ΜΟΝΤΑΖ
O Stewart Copeland [σ.τ.μ. μουσικός του συγκροτήματος Police] είναι το καλύτερο πρόσωπο με το οποίο έχω δουλέψει, γιατί βοηθά την ταινία -εδώ και εκεί-, χωρίς να την υπερφορτώνει. Είναι στηρίγματα [η μουσική του] πάνω στην ταινία. Η μουσική επένδυση μετά τα γυρίσματα είναι η δυσκολότερη στιγμή, γιατί είναι το σημείο όπου τα αντανακλαστικά σου δεν είναι στο καλύτερο επίπεδο -γιατί τα είχες συνεχώς προηγουμένως. Όσο περισσότερο χρονικό διάστημα είσαι μαζί με το φιλμ τόσο πιο δύσκολα αντιδράς άμεσα απέναντι σε αυτό. Μπορείς να χαλάσεις μια ταινία στο τέλος γιατί δεν μπορείς πλέον να συνδιαλέγεσαι μ’ αυτή. Έτσι το κόλπο, είναι να μοντάρεις γρήγορα; Και να μην απορροφηθείς σ’ αυτό που κάνεις -προσπάθησε να είσαι πραγματικά κριτικός σ’ αυτό που κάνεις και να μην δείχνεις περισσότερη υπομονή από αυτήν που το ίδιο το κοινό θα δείξει για την ταινία .

Η ΕΠΙΡΡΟΗ ΤΟΥ ΝΕΟΡΕΑΛΙΣΜΟΥ
Όταν ξεκίνησα ως κινηματογραφιστής, άρχισα να βλέπω πολλές ταινίες του ιταλικού νεορεαλισμού. Οι ταινίες αυτές δεν είναι συνειδητές επιρροές -βρίσκονται αποθηκευμένες απλώς στο πίσω μέρος του μυαλού. Δεν ανατρέχω σ’ αυτές για να πάρω κάποιες συγκεκριμένες κατευθύνσεις. Αυτές οι ταινίες υπάρχουν ως μια γενική αίσθηση.
Αυτό όμως που έκαναν οι Ιταλοί, και το οποίο είναι σημαντικό, είναι ότι απέδειξαν ότι η θεματολογία αυτών των ταινιών μπορεί να λειτουργήσει στον κινηματογράφο. Ότι τέτοια θέματα, σαν αυτά των ταινιών του ιταλικού νεορεαλισμού, μπορούν να υπάρξουν στον κινηματογράφο. Ότι μπορείς να κάνεις ταινίες που να βασίζονται σε συνηθισμένους ανθρώπους. Οι ταινίες αυτές επικυρώνουν αυτά που εμείς προσπαθούμε να κάνουμε.

Η ΜΑΡΓΚΑΡΕΤ ΘΑΤΣΕΡ, Ο ΤΟΝΥ ΜΠΛΕΡ ΚΑΙ ΤΟ ΣΙΝΕΜΑ
Υπάρχει ένα παράδοξο εδώ. Όταν ανέβηκε στην εξουσία η Μάργκαρετ Θάτσερ, επικρατούσε στη Βρετανία μία τάση υποστήριξής της -αυτήν την τάση την είχαν δημιουργήσει και την καθοδηγούσαν οι πλούσιοι υποστηρικτές της. Εκείνη την εποχή το να είσαι δεξιός ήταν γοητευτικό, ήταν στην μόδα. Η δεξιά ήταν στο επίκεντρο του ενδιαφέροντος. Μάλιστα υπήρχε εκείνη την εποχή και ένας τηλεοπτικός σταθμός που έπαιζε διαφημιστικά μηνύματα που υποστήριζαν τους Συντηρητικούς.
Όμως ταυτόχρονα εκείνη την εποχή ξεκίνησε το Channel 4 και άρχισε να κάνει παραγωγές ταινιών. Αν υπήρξε κάποια αναγέννηση στο Βρετανικό κινηματογράφο, αυτή οφείλεται στο Channel 4. Όλα αυτά ξεκίνησαν στις αρχές της δεκαετίας του ’80. Όμως εγώ εκείνη την εποχή συμπεριφέρθηκα σαν “ηλίθιος” και δεν εκμεταλλεύθηκα την κατάσταση.
Όταν ήρθε στην εξουσία η Θάτσερ, έφερε τα πάνω-κάτω: οι βιομηχανίες έκλειναν, υπήρχε ανεργία, τα πράγματα ήταν απογοητευτικά. Εκείνη την εποχή δεν είχα επαφές με την κινηματογραφική βιομηχανία.
Τότε λοιπόν προσπάθησα να κάνω κάποια ντοκιμαντέρ σχετικά με το πώς οι ηγέτες των εργατικών συνδικάτων απέτυχαν να αντιμετωπίσουν την επίθεση της Μάργκαρετ Θάτσερ. Όμως αυτά τα ντοκιμαντέρ δεν ήταν σύμφωνα με το πνεύμα που επικρατούσε τότε στους τηλεοπτικούς σταθμούς -και αν και τα είχαν παραγγείλει οι τηλεοπτικοί σταθμοί, αυτά τελικά δεν προβλήθηκαν ποτέ.
Τελικά μπόρεσα να κάνω πάλι ταινίες μόνο μετά το 1989-90. Και αυτή η πορεία συνεχίστηκε όλα τα επόμενα χρόνια. Κατάφερα να κρατώ χαμηλό τον προϋπολογισμό. Το κοινό στο οποίο απευθύνονταν οι ταινίες μου, ήταν το ευρωπαϊκό κοινό. Ήμουν τυχερός γιατί οι περισσότερες ταινίες κατάφεραν να βγάλουν τα λεφτά τους και να κάνουν και κάποια μικρά κέρδη . Αυτό μου έδωσε τη δυνατότητα να συνεχίσω.
Το ζήτημα με τον Τόνυ Μπλερ είναι ότι -ευτυχώς για μένα- η άνοδος του στην εξουσία, δεν είχε σημαντική επίπτωση στην δουλειά μου. Ο Μπλερ ήρθε στην εξουσία επειδή αυτό επέλεξαν να συμβεί οι επιχειρηματίες. Μοιάζει σαν ειρωνεία, όμως το εργατικό κόμμα είναι το κόμμα του επιχειρηματικού κεφαλαίου.

ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΑ SWEET SIXTEEN
Ο Πολ κι εγώ αφού γυρίσαμε το Ψωμί και τριαντάφυλλα στο Λος Αντζελες, σκεφτήκαμε ότι θα ήταν καλή ιδέα να φτιάξουμε μια ταινία που να εκτυλίσσεται στην πατρίδα μας. Επισκεφτήκαμε το Γκρίνοκ, μια πόλη κοντά στη Γλασκώβη. Το σκηνικό ήταν εξαιρετικό, το αντίθετο από ότι ισχύει για τις επαγγελματικές ευκαιρίες, από τότε που έκλεισαν τα ναυπηγεία. Θέλαμε να καταγράψουμε πώς οι νέοι προσπαθούν να δώσουν νόημα στη ζωή τους. Είναι απλό και σύνθετο ταυτόχρονα. Οι φίλοι, η οικογένεια και ο κοινωνικός περίγυρος συμμαχούν ή συγκρούονται σε ατέλειωτους και πολύπλοκους σχηματισμούς. Ο Λίαμ, ο ήρωας της ταινίας, βρίσκεται σε ένα πολύ κρίσιμο σημείο της ζωής του. Κάποιες καταστάσεις δεν του ταιριάζουν, είναι όμως απόλυτα αποφασισμένος να τις αλλάξει.

ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΑ RAINING STONES
Η ταινία Hidden Agenda είχε αρκετή έρευνα και ο Jim Allen [σεναριογράφος] δουλεύει πολύ καλύτερα όταν γράφει για τους φίλους του και τον τόπο του – και επίσης είναι πολύ αστείος. Σκεφτήκαμε ότι υπάρχει μια ιστορία που δείχνει -με παρόμοιο τρόπο με την ταινία Riff- Raff -πως σε ανθρώπους κατεστραμμένους, αλλά που η ψυχή τους είναι ανίκητη, υπάρχει ακόμα αξιοπρέπεια. Η ιστορία του Communion Dress (φόρεμα της Πρώτης Μετάληψης) προήλθε επειδή ο τόπος έχει ένα ισχυρό καθολικό στοιχείο, πολλοί άνθρωποι είναι δεύτερης γενιάς Ιρλανδοί. Δεν μπορείς να κάνεις ταινίες πάνω σε γενικεύσεις -τα πάντα πρέπει να προέρχονται μέσα από μια μικρή ιστορία και μια μικρή ομάδα χαρακτήρων. Αν η ιστορία αυτή είναι η σωστή ιστορία, τότε τα πάντα στην ταινία εμπλέκονται και προκύπτουν από αυτήν.

[Αποσπάσματα από συνέντευξη του Ken Loach στον Δημήτρη Μπάμπα (δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης Πρώτο Πλάνο), στον Gavin Smith (Film Comment Μάρτιος-Απρίλιος 1994) και δηλώσεις στις σημειώσεις για την παραγωγή διαφόρων ταινιών]

LAComicsFestival vol2. Η μεγάλη γιορτή της 9ης τέχνης για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στην πόλη της Λάρισας.

 

• Σύλλογος Κόμικς και Τεχνών ΕΤουΚου και η ομάδα του LAComicsFestival διανύει περίοδο προετοιμασίας για το LAComicsFestival vol2, μία πολυθεματική εκδήλωση, που εστιάζει στο χώρο της 9ης Τέχνης και απευθύνεται σε φίλους των τεχνών, λάτρεις των κόμικς, γραφίστες, εικονογράφους, animators, αναγνώστες, φοιτητές οπτικής επικοινωνίας και multimedia, δασκάλους και μαθητές, γονείς και παιδιά.

 

Για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά και σε συνδιοργάνωση με την Αντιδημαρχία Πολιτισμού και Επιστημών του Δήμου Λαρισαίων, το LAComicsFestival έρχεται ανανεωμένο να παρουσιάσει μοναδικές πρωτότυπες εκθέσεις Ελλήνων καλλιτεχνών, σεμινάρια και εργαστήρια από ανθρώπους με εμπειρία στη τέχνη των κόμικς αλλά και σχετικές ομιλίες στα panel του φεστιβάλ.

Εκθέσεις comics, εικονογράφησης και γελοιογραφίας, εργαστήρια, ομιλίες και panels, παραστάσεις, επιτραπέζια παιχνίδια και παιχνίδια ρόλων, μοντελισμός, bazaar comics και σχετικών εκδόσεων, συλλέκτες, συλλογές και δημιουργοί από όλη την Ελλάδα, θα βρίσκονται στους χώρους του Μύλου του Παππά και του Γαλλικού Ινστιτούτου Λάρισας από τις 24 Φεβρουαρίου μέχρι και τη 1 Mαρτίου.

 

Ως σύλλογος και ως διοργανωτές του LAComicsFestival δίνουμε πολύ μεγάλη βάση στην παιδεία γύρω από την κουλτούρα των κόμικς και των συναφή με αυτήν τεχνών, για αυτό το λόγο προσθέσαμε μία σειρά από διάφορες δραστηριότητες, ειδικούς προσκεκλημένους, ομιλίες και δρώμενα.

Σε αυτή γιορτή των κόμικς θα υπάρχει μεγάλη συμμετοχή καλλιτεχνών “Artist Alley” και το κοινό θα έχει τη δυνατότητα να γνωρίσει δημιουργούς κόμικς, να συζητήσει μαζί τους, να δει αλλά και να προμηθευτεί έργα τους. Στο Bazaar του LAComicsFestival vol2 θα υπάρχουν καταστήματα και εκδοτικοί οίκοι για να προμηθευτείτε αγαπημένα σας κόμικ, βιβλία επιστημονικής φαντασίας, φιγούρες αγαπημένων σας ηρώων αλλά και να ενημερωθείτε σχετικά με τις νέες κυκλοφορίες στο χώρο της 9ης τέχνης και όχι μόνο.

Όλα τα παραπάνω, αποτελούν ένα στιγμιότυπο της προετοιμασίας του LAComicsFestival vol2 όμως σε καμία περίπτωση δεν αποτυπώνει το συνολικό πρόγραμμα δραστηριοτήτων του φεστιβάλ, το οποίο εμπλουτίζεται μέχρι και τη τελευταία στιγμή. Μπορείτε να ενημερώνεστε για τα τελευταία νέα της μεγάλης αυτής γιορτής των κόμικς αλλά να επικοινωνήσετε με την ομάδα μας στον ιστότοπο και τα social media του LAComicsFestival.

 

• είσοδος στους χώρους του φεστιβάλ καθώς και η συμμετοχή σε ομιλίες, panels, workshops, προβολές και events είναι ελεύθερη για όλους.

 

 

LAComicsFestival και μουσική: Την Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου, ο Σπύρος Γραμμένος στο Μπάρ “Μύλος 1927” για μία μοναδική ζωντανή μουσική βραδιά.

Είσοδος για το live: 7€

 

 

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Δευτέρα 24 Φεβρουαρίου
16:00-21:00 Dungeons and Dragons One Shot / Ζήσης Αποστολίδης & Σταύρος Χαραλαμπουλιας / Αίθουσα Μπρίτζ
18:00+++ “Σκιτσάροντας στον Πεζόδρομο” / Γιάννης Γερούλιας / Γαλλικό Ινστιτούτο
18:00-21:00 Larizona Dream Festival – Προβολή Βραβευμένων Ταινιών Μικρού Μήκους Φεστιβάλ Δράμας / Αμφιθέατρο

Τρίτη 25 Φεβρουαρίου
9:00-10:30 Εργαστήριο για Εφήβους «Fun With Photos» / Νίκος Γραμμενόπουλος / Αμφιθέατρο
9:00-10:30 Παιδικό Εργαστήριο «Ο Δικός μου Πλανήτης»/ Ναταλία Παπαδημητρίου & Μαρία Κισκίνη / 3ος Όροφος
10:30-12:30 Παιδικό Εργαστήριο «Πως Στήνουμε Γελοιογραφίες με Λίγες Γραμμές – Σκιτσάροντας με τα Παιδιά» / Γιάννης Γερούλιας / Αίθουσα Μπριτζ
11:00-12:00 Larizona Dream Festival – Προβολές Παιδικών Animations TAF / Μικρή Σεμιναρίων
12:30-14:00 Εργαστήριο για Εφήβους Ομαδικό Παιχνίδι «Play With Us» / PlayHouse / 3ος Όροφος
16:00-21:00 Παρουσίαση και One Shot του RPG «Moonlight» / Ζήσης Αποστολίδης / Αίθουσα Μπριτζ
17:00-19:00 Εργαστήριο Kendo / Θανάσης Σταμάτης / 3ος Όροφος
19:00-22:00 Larizona Dream Festival – Προβολή Βραβευμένων Ταινιών Μικρού Μήκους Φεστιβάλ Δράμας / Αμφιθέατρο

Τετάρτη 26 Φεβρουαρίου
9:00-10:30 Εργαστήριο για εφήβους «Fun With Photos» / Νίκος Γραμμενόπουλος / Αμφιθέατρο
10:30-12:30 Παιδικό Εργαστήριο «Πως Στήνουμε Γελοιογραφίες με Λίγες Γραμμές – Σκιτσάροντας με τα Παιδιά» / Γιάννης Γερούλιας / Αίθουσα Μπριτζ
11:00-12:00 Larizona Dream Festival – Προβολές Παιδικών Animations TAF / Μικρή Σεμιναρίων
11:00-12:00 Παιδικό Εργαστήριο “Ο Δικός μου Πλανήτης” / Ναταλία Παπαδημητρίου & Μαρία Κισκίνη / 3ος Όροφος
12:00-13:30 Εργαστήριο Κόμικς για Εφήβους / Μέλανδρος Γκανάς / Αμφιθέατρο

17:00-18:00 Ομιλία «Never Stop Playing» / PlayHouse / Αμφιθέατρο
18:00-20:00 Διαδραστικό Εργαστήριο Αυτοάμυνας – Πρόγραμμα «Boundaries» / Ιωάννα Seymann Γεωργακοπούλου / Αμφιθέατρο
20:30-22:00 Larizona Dream Festival – Προβολή Επιλεγμένων Animations για Ενήλικες από το TAF/ Αμφιθέατρο

Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου
9:00-10:30 Εργαστήριο για Εφήβους “Fun With Photos” / Νίκος Γραμμενόπουλος/ Αμφιθέατρο
10:00-11:00 Παιδικό Εργαστήριο “Ο Δικός μου Πλανήτης” / Ναταλία Παπαδημητρίου & Μαρία Κισκίνη / Αιθουσα Μπριτζ
11:00-12:00 Larizona Dream Festival – Προβολές Παιδικών Animations TAF / Μικρή Σεμιναρίων
11:30-12:30 Παιδικό Εργαστήριο “Φτιάχνοντας τον Δικό μας Σούπερ Ήρωα’’ / Μέλανδρος Γκανάς / Αιθουσα Μπριτζ
11:00-12:30 Εργαστήριο για Εφήβους “Φωτοκόμικ – Δημιουργία μιας Αφήγησης Δίχως Λέξεις”/ Θανάσης Κυρατζής / Αμφιθέατρο
12:30-14:00 Εργαστήριο για Εφήβους Ομαδικό Παιχνίδι «Play With Us» / PlayHouse / 3ος Οροφος

16:00-18:00 Εργαστήριο «Βουβά Κόμικς» / Θωμάς Κεφαλάς / Μικρή Σεμιναρίων
16:00-21:00 Dungeons and Dragons One Shot / Ζήσης Αποστολίδης & Άρης Γκρίμπας / Αιθουσα Μπριτζ
17:00-18:00 Panel «Wargames το Μέλλον των Επιτραπέζιων» / Fallen Phoenix Gaming Club / Αμφιθέατρο
18:00-20:00 Εργαστήριο Kendo / Θανάσης Σταμάτης / 3ος Οροφος
19:00-20:00 Larizona Dream Festival – Προβολή Επιλεγμένων Animations για Έφηβους από το TAF / Αμφιθέατρο
21:00- +++ Live Σπύρος Γραμμένος / Μπάρ “Μύλος 1927”

28 – 29/02 & 01/03
ARTIST ALLEY & BAZAAR

Παρασκευή 28 Φεβρουαρίου
9:00-10:30 Εργαστήριο για Εφήβους “Fun With Photos” / Νίκος Γραμμενόπουλος/ Αμφιθέατρο
9:00-10:30 Παιδικό Εργαστήριο “Ο Δικός μου Πλανήτης” / Ναταλία Παπαδημητρίου & Μαρία Κισκίνη / Αιθουσα Μπριτζ
11:00-12:00 Larizona Dream Festival – Προβολές Παιδικών Animations TAF / Μικρή Σεμιναρίων
11:00-13:00 Εργαστήριο Κόμικς για Εφήβους “”/ Μέλανδρος Γκανάς / Αμφιθέατρο
15:00-17:00 Panel Τυπογραφίας / Γιώργος Παπαδημητρίου / Αμφιθέατρο
17:00-18:00 Ομιλία “Ιστορία του Τατουάζ”/ Ορέστης Κοτοπούλης / Μικρή Σεμιναρίων
18:00-20:00 Εργαστήριο Κόμικς για Εφήβους “Αποδομώντας τα Κόμικς”/ Μέλανδρος Γκανάς / Αμφιθέατρο
20:00-22:00 Panel “Hardcore-Punk Fanzines και Underground Κουλτούρα” /Αποστόλης Μόκας / Αμφιθέατρο

Σάββατο 29 Φεβρουαρίου
11:00-12:00 Larizona Dream Festival – Προβολές Παιδικών Animations TAF / Μικρή Σεμιναρίων
11:00 +++ Live Graffiti / Hood Spirit vs Bogs97 / Γαλλικό Ινστιτούτο
11:00 +++ Live Drawing «Paint the Beatle» / Arfs Graffiti / Προαύλειος Χώρος Μύλος του Παππά
12:00 – 15:00 Εργαστήριο “Digital Painting Step by Step” / Ζάχος Τσιώνας / Αμφιθέατρο
13:00-15:00 Εργαστήριο “Δημιουργία και Επέκταση ενός Νέου Κόσμου” / Θάνος Βασιλάκης / Αμφιθέατρο
15:00-18:00 Εργαστήριο Σχεδίου Ταττουάζ / Ορέστης Κοτοπούλης & Ιωσήφ Φαντέλ / Μικρή Σεμιναρίων
16:00-18:00 Εισαγωγή στα Wargames / Fallen Phoenix Gaming Club / Αίθουσα Μοντελισμού
18:00+++ Ομαδικό Παιχνίδι “Play with us” / PlayHouse / Αιθουσα Μπριτζ
17:00-18:30 Sketch Event “Surprise You With a Little Help From Our Guests”/ Αμφιθέατρο
19:00-20:00 Panel “Η Ψηφιακή 9η Τέχνη” / Ίωνας Αγγελής, Γιάννης Ιατρού, Λένα Τζιογκίδου / Αμφιθέατρο
20:00-21:30 Ομιλία για το Project “Κόμικς στο Σχολείο 2ης Ευκαιρίας” / Μέλανδρος Γκανάς & Θωμάς Κεφαλάς / Αμφιθέατρο
22:00 Party Walk & Stand Up Comedy (Πιέρρος Πατουχέας) / Nevermind

Κυριακή 1 Μαρτίου
10:00-11:00 Larizona Dream Festival – Προβολές Παιδικών Animations TAF / Μικρή Σεμιναρίων
11:00-12:00 Παρουσίαση “Project Ιππόκαμπος” / Μέλανδρος Γκανάς / Αμφιθεατρο
12:30-14:30 «Likes & Panels: Μια Συζήτηση για τα Webcomics» / Θάνος Κυρατζής /Αμφιθέατρο
14:30 -16:00 Larizona Dream Festival – Προβολές Animations για Ενήλικες από το TAF/ Αμφιθέατρο
16:00-18:00 Arfs Graffiti Workshop / Μικρή Σεμιναρίων
18:00 -19:00 Spot The Difference (Παιχνίδι με Δώρα για το Κοινό) / Αμφιθέατρο
19:00-21:00 Παιδικό Εργαστήριο «Βάψιμο και Συναρμολόγιση Μινιατούρας» / FallenPhoenixGaming Club / Αίθουσα Μοντελισμού
19:00-21:00 Παιδικό Εργαστήριο δημιουργίας Ψηφιακού Κόμικς / Βασίλης Λιάπης / Αμφιθέατρο

ΕΚΘΕΣΕΙΣ
ΕΚΘΕΣΗ “Τρακτφορμερς”
ΕΚΘΕΣΗ “Ο Jnk Artworks στον Κάμπο”
ΕΚΘΕΣΗ “Εναλλακτικές Αφίσες” (Έκθεση Εικονογράφησης) / Wisedog
ΕΚΘΕΣΗ “Πους Δε Πενταλ Του Δε Μεταλ” (Έκθεση Εικονογράφησης) / Wisedog
ΕΚΘΕΣΗ “Μουσική και Μουσικοί” (Έκθεση Γελοιογραφίας από το Διεθνές Festival Γελοιογραφίας Λαφυστίου) / Γαλλικό Ινστιτούτο Λάρισας

 

Με πολεμούν από παντού. Με ρωτούν γιατί δεν μπορώ να μπω στο λεωφορείο, γιατί αργώ να φτάσω στο ραντεβού, γιατί όταν βγαίνω έξω πρέπει να πιω. Με κατηγορούν που έχω κατάθλιψη, που έχω άγχος, που έχω φοβίες, που έχω εμμονές. Προσπαθούν λίγο λίγο να με πείσουν ότι φταίω, ότι δεν προσπαθώ, ότι δεν είμαι συνεπής σε αυτά που λέω, στα πτυχία που πήρα ,στον κόπο των πανελληνίων, στις απαιτήσεις που για όλους είναι οι ίδιες. Με πολεμούν που για κάθε ανάσα που παίρνω δεν λέω ευχαριστώ, που για το ότι έχω σπίτι και φαγητό, δεν είμαι ευγνώμων, που μπορώ και βλέπω και ακούω κι περπατάω και είμαι τόσο αχάριστος.

 

Με βομβαρδίζουν με πληροφορίες που το μυαλό μου δεν είναι φτιαγμένο να μπορεί να επεξεργαστεί. Μου τραβούν την προσοχή μέρα με τη μέρα σφυροκοπώντας πάνω στα πλευρά μου, γροθιές γεμάτες αμέτρητες αρνήσεις, κλωτσιές γεμάτες θανατηφόρες ειδήσεις, χαστούκια που ξεχειλίζουν από οργή και παραίτηση. Σε κάθε βήμα που κάνω είναι εκεί να ανοίξουν χαντάκια απροσπέλαστα που ξανοίγονται μπροστά μου σκοτεινά απύθμενα γεμάτα βία και θυμό. Κι αν δεν καταφέρει να με λυγίσει ο φόβος της πτώσης τότε ανεβάζουν τους στόχους μου σε κορφές με χιλιάδες παγίδες που γεννούν πολλές μικρότερες που δεν μπορώ να δω σαν λερναίες ύδρες, τερατώδεις και τρομαχτικές.

 

Με καθηλώνουν επιστρατεύοντας κάθε μέσο μπροστά σε οθόνες που ποτέ δεν έχουν μεγάλο κουμπί για να κλείνουν, παρά μόνο είναι κόκκινο, μικρούλι και πολύ μακρύτερα από τον αντίχειρά μου απ’ότι είναι το άλλο κουμπί που με βυθίζει πιο πολύ στη μαλακία. Προβάλλουν συνεχώς μπροστά μου κινούμενες εικόνες έτοιμες, εύπεπτες, απλές, που δεν ταξιδεύουν τη σκέψη, παρά την κλείνουν σε άσπρα δωμάτια χωρίς φύση χωρίς τρυφερότητα. Δεν τους ένοιαξε ποτέ να μάθω να διαβάζω και να γράφω αλλά μου ζήτησαν να ξέρω τυφλό σύστημα, να ‘μια πιο γρήγορος, πιο παραγωγικός. Σαν να ‘μια κάποιο μηχάνημα που δεν έχει ανάγκη την επικοινωνία αλλά την εντολή.

 

Έγινα έρμαιο της καθημερινής ρουτίνας μου, της ζοφερής πραγματικότητας που ξεντύνεται μπροστά μου σαν κακοπληρωμένος πραιτοριανός, κλείνοντας τα παράθυρα σε κάθε τρυφερότητα. Με μετρούν αδιάκοπα, μου παίρνουν μέτρα για το καλογυαλισμένο φέρετρο που αυτοί ονομάζουν επιτυχία. Με τρόμαξαν και σταμάτησα να αγαπώ αυτό που δεν ξέρω αλλά με έμαθαν καλά να το φτύνω κατάμουτρα και να το μισώ, να το ξεχωρίζω από «εμάς» σα χαλασμένη φακή, να βάζω τα στήθια μου μπροστά του σαν να μην έχει τίποτα να μου προσφέρει παρά μόνο να μου στερήσει.

 

Όμως… Χαχα… Τι ωραία ειρωνεία ρε πούστη μου.

 

Φτιάχτηκα για να παλεύω. Φτιάχτηκα για να παλεύω με το μυαλό μου κάθε μέρα γιατί υπάρχει μέσα μου φως αστείρευτο κι ας προσπαθούν αν το σβήσουν. Έκανα όνειρα κάποτε κι αυτά τα καλά θαμμένα ανθρωπάκια θα τσιγκλάνε πάντα την ψυχή μου την ταλανισμένη. Θα την τσιγκλάνε σαν τη μύγα του Σωκράτη κι εγώ ποτέ δεν θα μπορέσω να τα αγνοήσω. Θα μένουν εκεί και θα ρίχνουν λίπασμα στα δέντρα που μου φύτεψε η φύση όταν μ’ έφτιαξε. Θα ακούω τους θορύβους και τη μουσική που φτιάχνουν κάθε λεπτό. Και κάθε μέρα που θα ξυπνάω από τα ερεβώδη εφιαλτικά μου σενάρια θα είναι εκεί σαν φωνές σχιζοφρενή να μου μιλήσουν όταν κανένας άλλος θόρυβος δε θα τα σκεπάζει. Κι όσο κι αν φύγω μακριά ή αν μείνω κοντά κι απόμακρος, όσο λάθος και να πάει κι αυτό το σχέδιο που κατέστρωσα με περισσή ενδελέχεια μη και πάει στραβά, θα ‘ναι εκεί να μου λένε ψιθυριστά, σχεδόν ανεπαίσθητα, ότι υπάρχει κάτι που δεν υπολόγισα, κάτι που δεν πήρα υπ’όψιν κι ότι η επόμενη φορά θα’ναι καλύτερη. Κι ίσως μια μέρα δεν υπάρχω πια αλλά θα’χω μιλήσει γι αυτά σε αγκαλιές που μοιράστηκα και θα μένουν κι αυτά ανθισμένα σαν αμυγδαλιές να τα μυρίσει κάποιος άλλος που θα τα βρει στο δρόμο του, κι ας μην έχω μπορέσει να τους δώσω εγώ την τρυφερότητα που τους πρέπει. Γι αυτό κι εσύ να τα αγαπάς τα όνειρά σου, να τα σέβεσαι. Να τα φροντίζεις και που και που να μιλάς γι αυτά κι ας είναι το μονοπάτι που βαδίζεις μακριά από τη φωτισμένη λεωφόρο τους. Να τα αφήνεις να κυλούν μέσα σου που και που, να σου θυμίζουν ότι κάποτε θα γυρίσεις σε αυτά πιο δυνατός και έτοιμος. Να τα βλέπεις σαν πιτσιρίκια που παίζουν μπάλα στο προαύλιο και ξεσηκώνουν τη κυρα-τέτοια από δίπλα που θέλει να ακούσει ειδήσεις και μπουρδελοδημοσιογράφους.

 

Γιατί τα όνειρα δεν πετιούνται, μόνο πετάνε.. Αφού ξέρεις.

Το Athens Photo World με ιδιαίτερη χαρά ανακοινώνει ότι νικητής του νέου διεθνούς βραβείου φωτορεπορτάζ Yannis Behrakis είναι ο Dar Yasin, φωτορεπόρτερ του πρακτορείου Associated Press με βάση του το Σρίναγκαρ του Κασμίρ. Ο Dar Yasin συμμετείχε στον πρώτο διαγωνισμό για το διεθνές βραβείο Yannis Behrakis με τη δουλειά του «Κασμίρ: ένας πόλεμος χωρίς τέλος», με μια σειρά 24 φωτογραφιών τραβηγμένων μεταξύ 2016 και 2019.

Το διεθνές βραβείο φωτορεπορτάζ Yannis Behrakis, ύψους 15.000 ευρώ, απονέμεται με αποκλειστική δωρεά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), στο πλαίσιο της ευρύτερης υποστήριξής του προς το Athens Photo World, σε συνεργασία με το Athens Photo World, ακολουθώντας τις εκφρασμένες επιθυμίες και το όραμα του Γιάννη Μπεχράκη.

Ο Dar Yasin αναφέρει για την δουλειά του:

“Από τότε που η Ινδία και το Πακιστάν απέκτησαν την ανεξαρτησία τους από τη Μ. Βρετανία, το 1947, η υπό αμφισβήτηση περιοχή του Κασμίρ στα Ιμαλάια βρίσκεται στο επίκεντρο συγκρούσεων μεταξύ των δύο εθνών. Οι γειτονικές χώρες, με πυρηνικές εγκαταστάσεις στα εδάφη τους, έχουν πολεμήσει αρκετούς πολέμους για την περιοχή, την οποία αμφότερες διεκδικούν εξ ολοκλήρου.

Το 1989 ξέσπασε στο Κασμίρ μια αιματηρή εξέγερση με δεκάδες στρατιωτικών να εξαπολύουν μια βίαιη καμπάνια εναντίον της Ινδικής κυριαρχίας. Αυτονομιστές αντίθετοι με την Ινδία από καιρό απαιτούν να δοθεί ανεξαρτησία στην περιοχή των Ιμαλαίων ή να συγχωνευθεί με το γειτονικό Πακιστάν. Τόσο η Ινδία όσο και το Πακιστάν διοικούν από ένα τμήμα του Κασμίρ. Πρόσφατα, το τμήμα που βρίσκεται υπό Ινδικό έλεγχο έχει βιώσει ανανεωμένες επιθέσεις επαναστατών και επαναλαμβανόμενες δημόσιες διαμαρτυρίες εναντίον της Ινδικής διοίκησης, οι οποίες –  τον περασμένο χρόνο – άφησαν περισσότερους από 400 νεκρούς, τους περισσότερους της δεκαετίας.

Η Ινδία κατηγορεί το Πακιστάν ότι εξοπλίζει και εκπαιδεύει τους επαναστάτες, μια κατηγορία που το Πακιστάν αρνείται. Οι περισσότεροι κάτοικοι του Κασμίρ υποστηρίζουν τον αγώνα των επαναστατών ενώ επίσης συμμετέχουν στις διαμαρτυρίες εναντίον της Ινδικής κυριαρχίας. Περίπου 70.000 άνθρωποι έχασαν τη ζωή τους στην εξέγερση και τα συνεπακόλουθα σκληρότερα στρατιωτικά μέτρα από την πλευρά της Ινδίας”.

Η κριτική επιτροπή, με πρόεδρο την Ελισάβετ Σαρίδου Μπεχράκη και μέλη την MaryAnne Golon, Υποδιευθύντρια Σύνταξης και Διευθύντρια Φωτογραφίας στην Washington Post και τον Santiago Lyon, Διευθυντή περιεχομένου της Adobe, έλαβε τους φακέλους των συμμετεχόντων στον διαγωνισμό ανώνυμα, χωρίς καμία ένδειξη για την ταυτότητα των δημιουργών.

Ο Lyon έγραψε μετά την επιλογή:

«Οι δυνατές φωτογραφίες του Dar Yasin που τεκμηριώνουν την κατάσταση στο Κασμίρ, από όπου ο ίδιος κατάγεται, είναι μαρτυρία για το θάρρος και την αντοχή του. Το έργο του είναι στο καλύτερο πνεύμα του καθημερινού φωτορεπορτάζ και ενσωματώνει τα χαρακτηριστικά της φωτογραφίας του αείμνηστου Γιάννη Μπεχράκη – άμεση, συναρπαστική και αξέχαστη».

Η Ε. Σ. Μπεχράκη έγραψε μετά την επιλογή:

«Το βραβείο Yannis Behrakis τιμάει τη νίκη της ανθρωπιάς. Κοιτώντας τη δουλειά του Dar Yasin, θυμήθηκα αυτό που πάντα ήθελε ο Γιάννης. Να μεταφέρει το θέμα σε εσάς, τους αναγνώστες, ώστε να αποφασίσετε εσείς αν αυτός είναι ο κόσμος που θέλουμε – για εσένα , εμένα, για τα παιδιά μας. Όπως έλεγε ο Γιάννης: είναι ηθικό μας καθήκον να βοηθάμε ο ένας τον άλλο, ώστε να μπορέσουμε να κάνουμε τον κόσμο ένα καλύτερο μέρος. Αυτό πίστευε και αυτό υπερασπιζόταν μέχρι το τέλος».

Από την πλευρά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος ο Σπύρος Αλεξόπουλος από τη Διεύθυνση Δωρεών δήλωσε:

«Όσο υπάρχουν φωτορεπόρτερ σαν τον Dar Yasin, που με κίνδυνο τη ζωή τους βρίσκονται στην πρώτη γραμμή του πολέμου προκειμένου να καταγράψουν το φρικτό πρόσωπό του, να γίνουν η φωνή των θυμάτων του και τα μάτια όλου του κόσμου, όπως έλεγε ο Γιάννης Μπεχράκης, η κληρονομιά του Γιάννη και το όραμά του για ένα καλύτερο κόσμο θα συνεχίζονται. Είναι τιμή μας που o Γιάννης Μπεχράκης μας εμπιστεύτηκε για να στηρίξουμε, προς τιμήν της μνήμης και του έργου του, την επιβράβευση νέων, ταλαντούχων φωτορεπόρτερ από όλο τον κόσμο»

Το βραβείο θα απονεμηθεί από την Ελισάβετ Σαρίδου Μπεχράκη σε ειδική εκδήλωση στην διάρκεια του Athens Photo World 2020 ενώ η βραβευθείσα δουλειά του Dar Yasin θα εκτεθεί σε προσωπική του έκθεση στο πλαίσιο του φεστιβάλ (η τοποθεσία θα ανακοινωθεί αργότερα μαζί με το πρόγραμμα του φεστιβάλ).

Το βραβείο θα είναι ετήσιο με συμμετοχές που θα ξεκινούν από τις 31 Δεκεμβρίου κάθε έτους μέχρι και την 30η Απριλίου του επόμενου. Η κριτική επιτροπή θα αποτελείται από τρία μέλη, με πρόεδρο πάντα της Ελισάβετ Σαρίδου Μπεχράκη και με τα άλλα δύο μέλη εναλλασσόμενα κάθε χρόνο.

Το Athens Photo World ευχαριστεί όλους τους ανά τον κόσμο φωτογράφους που συμμετείχαν στον πρώτο διαγωνισμό για το βραβείο με δουλειές υψηλού επιπέδου και σοβαρού προβληματισμού για τα τεκταινόμενα στον πλανήτη κατά τον 21^ο αιώνα.

Gimme Shelter Film Festival
2019 Edition

25 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ – 16 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

#GSFF
www.gimmeshelterfestival.com

fbpage: @gimmeshelterfilmfestival

Finally, mondays are cool.

Tο Gimme Shelter Film Festival επιστρέφει για τρίτη συνεχή χρονιά στο Gagarin 205 Live Music Space, για να προσφέρει ξανά μία ολοκληρωμένη μουσική – κινηματογραφική εμπειρία.

Στο #GSFF βλέπουμε τη μουσική, ακούμε τις εικόνες, ζούμε την εμπειρία, και απολαμβάνουμε τη μοναδική ατμόσφαιρα μιας κινηματογραφικής προβολής στον πιο ιστορικό συναυλιακό χώρο της Αθήνας.

Ξεκίνημα τη Δευτέρα 25 Νοεμβρίου, με την πρώτη αθηναϊκή προβολή του ντοκιμαντέρ που όλοι περιμένουμε: Greek Rock Revolution! Μαζί μας, ζωντανά στη σκηνή του Gagarin οι Electric Feat, και αμέσως μετά ο σκηνοθέτης της ταινίας Miguel Cano και οι Aννα Παπαθανασίου (Puta Volcano), Αργύρης Γαλιατσάτος (Nightstalker) και Στέλιος Προβής (Planet of Zeus), σε μια ανατρεπτική συζήτηση για όσα θα δούμε, αλλά και όσα δεν θα δούμε στην ταινία.

Συνέχεια τις Δευτέρες του Δεκεμβρίου, με Mick Ronson & David Bowie, Metallica, Slayer, Megadeth, Exodus, Heroes Tribute Band, Memorain, Otus + μέλη από τα 4 Eπίπεδα της Ύπαρξης σε ένα μοναδικό reunion.

H προπώληση ξεκινά τη Δευτέρα 14 Οκτωβρίου στο Viva.gr, το Syd Records και στο Ταμείο του Gagarin 205 (τις ημέρες και ώρες λειτουργίας του χώρου για συναυλίες κλπ εκδηλώσεις)

Αναλυτικά το πρόγραμμα:

Δευτέρα 25 Νοεμβρίου
Greek Rock Revolution (96’)
Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30
Tιμή εισιτηρίου 7 ευρώ
21:00 Live on stage: Electric Feat
21:40 Συζήτηση με τον σκηνοθέτη της ταινίας Miguel Cano και τους Aννα Παπαθανασίου (Puta Volcano), Αργύρη Γαλιατσάτο (Nightstalker), Στέλιο Προβή (Planet of Zeus)
22:00 Προβολή

Δευτέρα 02 Δεκεμβρίου
Beside Bowie: The Mick Ronson Story (102’)
Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30
Tιμή εισιτηρίου 10 ευρώ
21:00 Live on stage: Heroes Tribute Band
21:40 Συζήτηση για την ταινία με τους Μαρία Παππά (μουσική δημοσιογράφος, Lifo),Μαρία Πετρίδη (ραδιοφωνική παραγωγός, Athens Voice Radio) και Θεοδόση Μίχο (ραδιοφωνικός παραγωγός Best 92,6, αρχισυντάκτης Popaganda)
22:00 Προβολή

Δευτέρα 09 Δεκεμβρίου
Τα 4 Επίπεδα της Ύπαρξης (75’)
Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30
Tιμή εισιτηρίου 7 ευρώ
21:00 Live on stage: Οtus + μέλη του συγκροτήματος Tα 4 Επίπεδα της Ύπαρξης
22:00 Συζήτηση με τη σκηνοθέτη της ταινίας Ηλιάνα Δανέζη και τους Θανάση Αλατά (Τα 4 Επίπεδα της Ύπαρξης) και Θέκλα Τσελεπή (ραδιοφωνική παραγωγός, Στο Κόκκινο). Συντονίζει ο Άγγελος Κράλλης (Εικαστικός, μουσικός, μέλος του συγκροτήματος Chickn)
22:30 Προβολή

Δευτέρα 16 Δεκεμβρίου
Murder In The Front Row: Τhe San Francisco Bay Area Thrash Metal Story (92’)
Oι πόρτες ανοίγουν στις 20:30
Tιμή εισιτηρίου 10 ευρώ
21:00 Live on stage: Memorain
21:40 Συζήτηση με τους Xάκο Περβανίδη (Aρχισυντάκτης Metal Hammer, Παρουσιαστής TV WAR), Kώστα Χρονόπουλο (Διευθυντής Metal Hammer), Σάκη Φράγκο (Αρχισυντάκτης Rock Hard, ραδιοφωνικός παραγωγός) και Χάρη Συμβουλίδη (ραδιοφωνικός παραγωγός, Στο Κόκκινο)
22:00 Προβολή