Κατηγορία: Music

Live Coding | Βασίλης Αγιομυργιανάκης

Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

Δευτέρα 29 Οκτωβρίου 2018 | 21:00 | 6 €

Ο Βασίλης Αγιομυργιανάκης (BasMyr) θα παρουσιάσει στις 29 Οκτωβρίου στο ΚΕΤ το project του Dark Ambient Audiovisual Livecoding, δημιουργώντας συναισθητικές εμπειρίες. Το live coding είναι μια νέα κατεύθυνση στην ηλεκτρονική μουσική και το βίντεο. Οι live coders εκθέτουν και επανεγγράφουν κώδικα ενώ παράγουν αυτοσχέδια μουσική ή και γραφικά. Το live coding λειτουργεί σε όλα τα μουσικά είδη και έχει παρουσιαστεί σε αίθουσες συναυλιών, σε late night jazz bars καθώς και σε algoraves. Όλες οι αλλαγές που γίνονται στον κώδικα από τον καλλιτέχνη κατά τη διάρκεια της performance, προβάλλονται σε οθόνη για να παρακολουθούν οι θεατές.

Ο Βασίλης Αγιομυργιανάκης είναι ένας audiovisual καλλιτέχνης, ερευνητής και βοηθός καθηγητή στο Τμήμα “Ήχου και Εικόνας” του Ιονίου Πανεπιστημίου στον τομέα “Αλγοριθμική Μουσική / Μουσική Σύνθεση”. Τα project του βασίζονται στην έρευνά του πάνω στη μεταμόρφωση της δημιουργικής γραφής σε μια οπτικοακουστική αφήγηση, μέσω ενός συνδυασμού πεδίων, όπως είναι η computer music, τα computer graphics, και η διαδραστικότητα. Για την υλοποίηση των project του χρησιμοποιεί γνωστές αλλά και νέες λιγότερο γνωστές μεθόδους.

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

https://polychorosket.gr

https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

https://twitter.com/TVControlCenter

https://www.instagram.com/TVControlCenter/

https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.

https://www.syndeac.org/

PERTURBATOR
special guests: The Black Capes

Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 18 ευρώ, ταμείο 20 ευρώ

Προπώληση: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1, καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13 Ψυρρή)

Σκοτεινή ρετροφουτουριστική μουσική εμπνευσμένη από τα 80s σε ένα μοναδικό σόου

Το λιγότερο που μπορείς να πεις για τον Perturbator, κατά κόσμον James Kent, είναι πως πρόκειται για έναν μουσικό με ευρεία ενασχόληση. Έπαιζε σινθεσάιζερ ως παιδί, μετά από την ενθάρρυνση του πατέρα του που συμμετείχε σε μια tech trance μπάντα (και δεν μιλάμε για έναν τυχαίο πατέρα, καθώς ο James είναι ο γιος του εμβληματικού Nick Kent, ηχολήπτη των Abbey Studios, μουσικό και έναν από τους διασημότερους μουσικούς δημοσιογράφους των 70s). Στη συνέχεια υπήρξε κιθαρίστας σε black metal συγκροτήματα και αργότερα τον κέρδισε η επιδραστική ηλεκτρονική σκηνή του Παρισιού και η cyberpunk κουλτούρα – οι μουσικές του περιπλανήσεις αντανακλώνται και στο κοινό του, που αποτελείται από τους ορκισμένους metallers με τα t-shirts των Slayer μέχρι την πιο απαιτητική μερίδα των fans της dance σκηνής.

“Ο μύθος λέει ότι είναι μισός άνθρωπος – μισός σινθεσάιζερ”: o Άρχοντας του Synthwave αποτελεί έναν από τους πυλώνες της περιβόητης γαλλικής σκηνής, που έβγαλε σούπερσταρς όπως οι Justice, και τον αδιαμφισβήτητο ηγέτη του neon metal, του σύγχρονου θορυβώδους electro-wave με την crossover αποδοχή, που συνδυάζει με αναπάντεχη επιτυχία τη νεο-goth αισθητική με το industrial metal, φτάνοντας μέχρι και το krautrock. Το πρόσφατο New Model που κυκλοφόρησε πέρυσι έγινε δεκτό με αποθεωτικές κριτικές. Κάποιοι, μάλιστα, είπαν ότι πλέον ο δίσκος αποτελεί “προηγούμενο” για ανάλογες μελλοντικές παραγωγές, μια κληρονομιά που θα επηρεάσει την εξέλιξη του είδους.

Αποκτώντας τα underground παράσημά του με τον μοντέρνο τρόπο που του ταιριάζει, δηλαδή μέσω internet, αξιοποιώντας τις δυνατότητες soundcloud και badcamp, ο Kent κατάφερε να κάνει το stage name του περιζήτητο στα φεστιβάλ, παίζοντας το retrowave του σε slots που θα ζήλευαν τόσο μεγάλες metal μπάντες όσο και ευρέως γνωστοί (και σίγουρα διασημότεροι από τον ίδιο) djs. Σκοτεινός και εκρηκτικός, ο Perturbator για κάποιους, “μόνο με τους Prodigy μπορεί να συγκριθεί ως προς την ετερογενή δημοτικότητα – όμως ακόμα και εκείνοι ποτέ δεν προσκλήθηκαν σε φεστιβάλ black metal”. O ίδιος δηλώνει πως ακούει αποκλειστικά heavy metal και συνθέτει τα κομμάτια του όπως θα τα συνέθετε αν αντί για synths έπαιζε metal, οπότε αυτή η αποδοχή δεν του κάνει ιδιαίτερη εντύπωση.

– “Και τότε, γιατί να φτιάχνεις ηλεκτρονική μουσική και να μην παίζεις σε μια metal μπάντα;”
– “Γιατί η γοητεία είναι ότι την ηλεκτρονική μουσική τη φτιάχνεις ολομόναχος. Δεν χρειάζεσαι ντράμερ ή μπασίστα ή οποιονδήποτε άλλο μουσικό με υπετροφικό Εγώ”.

Είπαν για τον Perturbator:

– To New Model είναι μια περίληψη τού τι ακριβώς πρεσβεύει ο Kent και δείχνει τον δρόμο για το πού μπορεί να οδηγηθεί αυτή η μουσική μετά – Sputnikmusic
– O Kent και οι συνθέσεις του υπενθυμίζουν γιατί δεν πρέπει κανείς, ποτέ, ό,τι και αν ακούει, να έχει παρωπίδες όσον αφορά τη μουσική και τα genres – Church of Satan
– Οι κυκλοφορίες του Perturbator όχι μόνο βοήθησαν να διαμοργωθεί ένα niche μουσικό είδος αλλά και προσέλκυσαν ετερόκλητο κοινό – πράγμα που έχει να συμβεί από την εποχή των Prodigy – Noisey
– Η πλειοψηφία των τραγουδιών του ακούγονται το ίδιο βαριά και απειλητικά με οτιδήποτε έχει κυκλοφορήσει στη metal σκηνή τελευταία – Metal Hammer
– Με έκανε να αισθανθώ έτσι όπως αισθάνθηκα αρκετά χρόνια πίσω όταν πρωτάκουσα τους Tangerine Dream – Rockway

The Black Capes

Οι Black Capes είναι μια νεοσύστατη goth-dark rock μπάντα (2016) από την Αθήνα. To μουσικό τους στυλ τους αποτελεί ένα πάντρεμα του ήχου των Type O Negative, Paradise Lost, The 69 Eyes, με τον πιο κλασικό ήχο των Sisters of Mercy, Bauhaus, The Mission.

Η μπάντα αποτελείται από μέλη γνωστών συγκροτημάτων (Inactive Messiah, Sober on Tuxedos, Potergeist) και, με τη βιρτουόζο της κιθάρας Ειρήνη Κετικίδη, κυκλοφόρησαν παγκοσμίως το πρώτο τους άλμπουμ “All These Monsters” (2017) σε παραγωγή Peter Rutcho (Parkway Drive, Deez Nuts, Falling in Reverse κλπ), με τη γερμανική εταιρία Dark Tunes. Το άλμπουμ παρέμεινε για 1 μήνα στην πρώτη δεκάδα των Alternative Charts της Γερμανίας και το ιστορικό περιοδικό Orkus ανακύρηξε τους Black Capes “μπάντα του μήνα” για τον Ιούνιο 2017. Ακολούθησαν πολύ καλές κριτικές καθώς και συνεντεύξεις σε μεγάλα ευρωπαϊκά έντυπα (Legacy, Rock Hard, Metal Hammer, Sonic Seducer).

Παρόλο που τα μέλη της μπάντας έχουν παίξει live εντός και εκτός συνόρων, και έχουν μοιραστεί τη σκηνή με γνωστές μπάντες όπως Type O Negative, Moonspell, Paradise Lost, Tiamat, Kylessa, κλπ, οι Black Capes μετρούν ελάχιστες εμφανίσεις, δίνοντας έτσι συλλεκτική αξία σε κάθε τους show.

Gagarin 205
Λιοσίων 205, Αθήνα
104 45

ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ

IMPROV 1

RSLG Quartet, Glue & Ignaz Schick

16 Νοεμβρίου 2018 | Μικρή Σκηνή | 21:00

Δύο διαφορετικά σχήματα, οι RSLG από την Αθήνα και οι Glue σε συνεργασία με τον Ignaz Schick από το Βερολίνο, σε ένα συναρπαστικό μουσικό ταξίδι, όπου η αυτοσχεδιαστική τζαζ συναντά την ηλεκτρονική μουσική με τρόπο απρόβλεπτο.

Μπορούν οι ηλεκτρονικοί ήχοι να ακούγονται ταυτόχρονα και οργανικοί και ακουστικοί; Το Improv I παρουσιάζει στη Μικρή Σκηνή της Στέγης, στις 16 Νοεμβρίου, μια από τις κυρίαρχες τάσεις στη σύγχρονη αυτοσχεδιαστική τζαζ, με δύο αντιπροσωπευτικά σχήματα του είδους, τα οποία πειραματίζονται με live electronics, samples, ηχητικά παιχνίδια και οτιδήποτε μπορεί να δημιουργήσει πρωτότυπα πολυσυλλεκτικά ηχοχρώματα.

Με επίκεντρο την avant-jazz και τις εφαρμογές των νέων μέσων, το αθηναϊκό κουαρτέτο RSLG απογειώνει το κοινό σε στιγμές συναισθηματικής φόρτισης, οδηγώντας το σε μια απελευθερωτική διάσταση, σε μια αίσθηση ότι ο χρόνος διαστέλλεται. Στη συνέχεια, οι Glue, μαζί με τον sound artist Ίγκνατς Σικ από το Βερολίνο, εμπλουτίζουν τους μουσικούς τους αυτοσχεδιασμούς με «πειραγμένους» ηλεκτρονικούς ήχους.

Η ανορθόδοξη προσέγγισή τους βασίζεται στην ισότιμη συμμετοχή των οργάνων και αφήνει στον ακροατή μια συναρπαστική ηχητική παρακαταθήκη γεμάτη κρυφές εντάσεις και εκπλήξεις.

Συντελεστές

Glue & Ignaz Schick
Tom Arthurs: τρομπέτα
Miles Perkin: κοντραμπάσο
Γιώργος Δημητριάδης: ντραμς & μικρόφωνα
Ignaz Schick: πικάπ & electronics

RSLG Quartet
Βασίλης Ρούπας: πιάνο, ηχητικά εφέ
Γιάννης Λελούδας: τύμπανα
Στέλιος Γιαννουλάκης: ηλεκτρονικά
Παναγιώτης Ράπτης: σαξόφωνο

Διαβάστε περισσότερα

Ο Stef Gijssels του The Free Jazz Collective έγραψε για τους Glue το 2014: «Δημιουργούν ήρεμους αλλά απίστευτης έντασης ηχητικούς κόσμους, χωρίς προσχεδιασμένα σόλο, ενώ μοναδικός στόχος των μουσικών είναι η επίτευξη ενός συνεκτικού και ιδιαίτερου ήχου, με τα μουσικά τους όργανα να ζωγραφίζουν με ελάχιστες νότες έναν ανοιχτό καμβά σιωπής. Το αποτέλεσμα είναι εκπληκτικό, κυρίως λόγω της δυναμικής φύσης της μουσικής τους. Ακόμη κι αν δεν υπάρχει ρυθμός ή αρμονική εξέλιξη, οι ήχοι προχωρούν προς τα εμπρός και οι μικρές νότες τεντώνονται και ενισχύονται από τους κοφτούς ρυθμούς των κρουστών. Ο μινιμαλισμός εδώ έχει ουσία και βάθος.»

Οι Glue έπαιξαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα τον Νοέμβριο του 2014, στο πλαίσιο του φεστιβάλ «Αυτοσχεδιάζοντας στη Στέγη». Η συμμετοχή τους στο Improv I αποτελεί τη δεύτερη εμφάνισή τους μπροστά στο αθηναϊκό κοινό.

Το κουαρτέτο RSLG σχηματίστηκε το 2014 και δραστηριοποιείται στον χώρο της σύγχρονης αυτοσχεδιαστικής μουσικής. Το σχήμα εξερευνά μια μουσική γλώσσα που επικεντρώνεται στο ηχόχρωμα, με επιρροές από την avant-jazz, την ηλεκτρονική μουσική και τη σύγχρονη μουσική δημιουργία. Ιδιαίτερο ενδιαφέρον έχει ο τρόπος που συνδυάζονται οι ηλεκτρονικοί ήχοι με τους ακουστικούς, καθώς δεν χρησιμοποιείται laptop, αλλά μια ομάδα παιδικών παιχνιδιών που έχουν υποστεί μετατροπές (circuit bent toys), ώστε να παράγουν μια ηχητική παλέτα. Οι ήχοι αυτοί εμπλουτίζονται με samples από φορητές ηλεκτρονικές συσκευές, όπως tablets και smartphones. Ωστόσο, ο συνολικός ήχος του γκρουπ είναι περισσότερο ακουστικός παρά ηλεκτρονικός. Τα τελευταία 4 χρόνια, το σχήμα έχει εμφανιστεί σε πολλούς χώρους και φεστιβάλ στην Αθήνα, ενώ έχει κυκλοφορήσει και ένα άλμπουμ με τίτλο Interplay. Αυτό τον καιρό δουλεύουν το νέο τους υλικό που φέρει τον τίτλο Steps.

Πληροφορίες

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Συγγρού 107

16 Νοεμβρίου 2018

Μικρή Σκηνή | 21:00

Εισιτήρια

Κανονικό: 7, 12 €

Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 10 €

Παρέα 10+ άτομα: 9 €

Κάτοικος Γειτονιάς: 7 €

ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 7, 10 €

Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr

Με την υποστήριξη:

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα.

ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00

ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ

2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00

ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107)
Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00
Γίνονται δεκτές πιστωτικές – χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners.

ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ
Σημεία πώλησης εκτός Στέγης
Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)

http://www.sgt.gr/gre/SPG2197/

Σάββατο 1 Δεκεμβρίου 2018

Hante.  (FR) 

Buzz Kull (AUS) 

Box and The Twins (DE) 

live at Death Disco!

DEATHDISCO
Ωγύγου 16 και Λεπενιώτου 24, Ψυρρή
ΗΣΑΠ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΘΗΣΕΙΟ / ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ
ΜΕΤΡΟ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:
Περιορισμένη προπώληση 15€: Death Disco / Le Disque Noir
Περιορισμένη προπώληση 17€: Viva Network
Υπόλοιπη προπώληση και ταμείο 20€

https://www.facebook.com/events/2126583604269346/

Το Σαββάτο 1η Δεκεμβρίου πρόκειται να  αποτυπωθεί με τον καλύτερο τρόπο η σύγχρονη dark wave σκηνή, 

έτσι όπως αυτή εκφράζεται σε τρεις διαφορετικές γωνιές του πλανήτη. 

Οι Hante. από τη Γαλλία, οι Buzz Kull από την Αυστραλία και οι Γερμανοί Box and the twins επισκέπτονται την Ελλάδα για να παρουσιάζουν στο Death Disco τη δική τους, τόσο ιδιαίτερη αλλά και τόσο αντιπροσωπευτική προσέγγιση στο dark wave, σε μια βραδιά που δεν πρέπει να χάσει κανείς φίλος του είδους!

HANTE. (FR) 

Σχεδόν ένα χρόνο μετά τη προηγούμενη sold out παρουσία της στο Death Disco, οι Hante. επιστρέφουν στο τόπο του εγκλήματος!
Hante. ονομάζεται το one woman project της Helene de Thoury από το Παρίσι που κρυμμένη πίσω από τα synths της αποδρά από την πραγματικότητα και αντιμετωπίζει τους φόβους της.
Μέσω της σκοτεινής, συνθετικής και μελαγχολικής της μουσικής, αποκαλύπτει τα πιο κρυφά της συναισθήματα και προσφέρει έναν ξεχωριστό συνδυασμό από στοιχειωμένες darkwave ατμόσφαιρες και μοντέρνα electronics.

https://www.facebook.com/hanteband/
https://hante.bandcamp.com
https://www.youtube.com/channel/UCK9WFgRiy5oJq7xqQ8DG-3A
https://www.instagram.com/hante__/

BUZZ KULL (AUS)

To project του Marc Dwyer’s Buzz Kull (προφέρεται Μπουζ Κουλ) συνδυάζει θορυβώδη synth lines και έντονα drum machines σε μια προσωπική παρακαταθήκη από τις εμπειρίες των ηχητικών του πειραματισμών μέσα στο χρόνο.

https://www.facebook.com/buzzkull
https://soundcloud.com/buzzkull

BOX AND THE TWINS (DE)

Οι Box and The Twins από τη Κολωνία ταλαντεύονται ανάμεσα στη σκοτεινή dream pop και το new wave, ανάμεσα σε κιθαριστικές μελωδίες βουτηγμένες στη μελαγχολία και σε ζοφερά ηλεκτρονικά ηχοτοπία. Τα φωνητικά τους όμως αιωρούνται πάνω από αυτά και πάντα βρίσκουν το δρόμο προς το φως. Μέσα από τα τραγούδια τους, η τραγουδίστρια Box και ο συνεργάτης της Mike Twin, φανερώνουν τους σουρεαλιστικούς τους κόσμους – απειλητικούς, αλλά και καταπραϋντικούς. Ακόμη και αν – ή ακριβώς επειδή – μια συνεχής ανεκπλήρωτη επιθυμία και μια συνειδητοποίηση της ματαιοδοξίας όλων των πραγμάτων είναι η πηγή της δημιουργικής τους διαδικασίας, η μουσική του συγκροτήματος είναι ζοφερή αλλά όχι χωρίς ελπίδα.

https://www.facebook.com/boxandthetwins/
https://boxandthetwins.bandcamp.com
https://www.youtube.com/channel/UCV7w_vYOYep_lJQ_aOKI7kQ
https://www.instagram.com/boxandthetwins/

Είναι γεγονός!!!
Την Παρασκευή 26 Οκτώβρη
οι φίλτατοι Blues Cargo θα μπλουζάρουν σε συνεργασία με τον μοναδικό Giannis Drettas σε ένα Live Session που δεν έχει προηγούμενο!
Χορός, ποτό και μελωδικά blues θα “ρέουν άφθονα” και θα μας κρατήσουν συντροφιά από τις 22:30 μέχρι τα μεσάνυχτα!
Όλα αυτά στη σκηνή της ΑΦΡΙΚΑΝΑ Where else?!

Έναρξη: 22:30
Διεύθυνση: Ιεροφαντών 13 (συνέχεια οδού Κεραμεικού)
συμμετοχή 5 ευρώ

Μία blues βραδιά με τους BLUESCARGO, την πιο αυθεντική Chicago Blues Band της Αθηναϊκής σκηνής.
Μία βραδιά με Chicago-Funky-Soul-BluesStandards αλλά και δικές τους συνθέσεις .
Μια μπάντα με 30χρόνια ζωής, με πολύτιμες εμπειρίες πάνω στην αίσθηση της φόρμας και του ήθους του μπλουζ που στην μακρόχρονη πορεία της έχει συνοδεύσει μουσικούς σαν τον Guitar Shorty, U.P Wilson, Louisiana Red, LurrieBell, Big Time Sarah, Eddie C. Campbell, Lefty Dizz, Angela Brown, Lovie Lee, Byther Smith, Jean Caroll, Maxine Howard, Blind Mississippi Morris, Sweet Betty, Jimmy Morello ,Nellie Tiger Travis , Jolly Jumper and Big Moe , Michael Dotson,Janice Harrington, Matthew Skoller.
www.bluescargo.grhttps://www.facebook.com/pages/Blues-Cargo/177978408948832

Στο LIVE θα είναι διαθέσιμο και το τελευταίο CD των Blues Cargo” ONTIME” Με το πλήρες ένθετο που απέσπασε εξαιρετική κριτική από το Αμερικανικό “Blues Blast” magazine!!
http://www.bluesblastmagazine.com/blues-cargo-on-time-album-review/

Παρασκευή 16 Νοεμβρίου ο Πάνος Μπίρμπας θα ανέβει για πρώτη φόρα την σκηνή του  Σταυρού του Νότου Plus!

Μετά από ένα συναυλιακό κενό 2 χρόνων ο ταλαντούχος τραγουδοποιός μαζί με τους εξαιρετικούς του μουσικούς επιστρέφει με ένα live set που δεν πρέπει να χάσει κανείς! Πέρα από το υλικό των δύο προσωπικών του δίσκων ο Πάνος Μπίρμπας επιφυλάσσει πολλές εκπλήξεις και ένα νέο τραγούδι σε πρώτη ακρόαση!

Ο δεύτερος προσωπικός δίσκος του Πάνου Μπίρμπα τιτλοφορείται “Finchley Road” κυκλοφορεί από την Violins Records και αποτελείται από δέκα νέα τραγούδια που γεννήθηκαν μέσα από ιστορίες με φόντο την πόλη του Λονδίνου και ηχογραφήθηκαν στην Αθήνα τον τελευταίο χρόνο. Ατμοσφαιρικός, λιτός, με κρυμμένα ταξίδια, με τόνο φυγής και προσμονής, ο δίσκος πραγματεύεται τον έρωτα και ότι αυτός γεννά. Ο δίσκος αποτελεί μια σύγχρονη μουσική προσέγγιση με πολλά στοιχεία από την εναλλακτική ροκ σκηνή. Τα έντονα ρυθμικά στοιχεία, τα ατμοσφαιρικά κιθαριστικά riffs, οι βρωμισμένες μπασογραμμές και τα αναλογικά synths δημιουργούν ένα ηχητικό τείχος που περιβάλλει τους στίχους. Με ενορχηστρώσεις πέρα από τις συνηθισμένες νόρμες και με το πάθος, τη δύναμη, την εσωτερικότητα και τη λυρικότητα να συνυπάρχουν, το LP “Finchley Road” αποτυπώνει αλήθειες, συναισθήματα και σύγχρονους προβληματισμούς του δημιουργού.

Την Παρασκευή ο Πάνος Μπίρμπας με την υπέροχα εκφραστική φωνή σε μια μουσική ακροβασία από τον Nick Cave στους Madrugada, τους Verve και τους Editors σας καλεί να μοιραστούμε όμορφα τραγούδια και να φτιάξουμε όμορφες ιστορίες.

Μαζί με τον Πάνο Μπίρμπα θα εμφανιστούν οι μουσικοί:

Φώτης Παπαθεοδώρου: ηλεκτρική κιθάρα, Μάνος Αναγνωστόπουλος : μπάσο, Δημήτρης Κλωνής : τύμπανα, Γιάννης Μαρίνης: πλήκτρα

Σταυρός Του Νότου Στις 12/10/2018

Θαρύπου 37 & Φραντζή Αθήνα / Νέος Κόσμος +302109226975

Ώρα έναρξης: 22.30

Τιμή εισιτηρίου: 12 ευρώ (συμπεριλαμβάνεται μπύρα | κρασί)

Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ 2018
Σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Πιάνου Θεσσαλονίκης

Πιάνο & Τζαζ

Ρεσιτάλ

6, 7, 13, 20, 21 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30

Αφιέρωμα στον Τζωρτζ Γκέρσουιν

24, 25 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30

Συναυλίες ανερχόμενων σολίστ και νέων καλλιτεχνών

6, 7, 13, 20, 21 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 18.00

Masterclass πιάνου

10, 11, 12 Νοεμβρίου 2018

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Χαράλαμπος Αγγελόπουλος

Για δεύτερη χρονιά, το Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Πιάνου Θεσσαλονίκης, επανέρχεται με ένα θέμα που καθόρισε την πορεία του πιάνου στον 20ό αιώνα: Πιάνο & Τζαζ. Από τις 6 έως και τις 25 Νοεμβρίου, η Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος θα πλημμυρίσει και φέτος από τους ήχους του «βασιλιά των οργάνων» και θα παρακολουθήσει την περιπετειώδη σχέση του πιάνου με την τζαζ.

Πέντε ρεσιτάλ διακεκριμένων σολίστ με διεθνή σταδιοδρομία και δύο μεγάλες συναυλίες αφιερωμένες στον κορυφαίο συνθέτη Τζωρτζ Γκέρσουιν συνθέτουν ένα πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα.

Οι παράλληλες δράσεις του Φεστιβάλ περιλαμβάνουν ένα πρωτότυπο τριήμερο masterclass με μέλη του συνόλου Piandaemonium, απογευματινές συναυλίες ανερχόμενων σολίστ, καθώς και συναυλίες νέων καλλιτεχνών, οι οποίοι έχουν επιλεγεί κατόπιν ακρόασης.

Καθώς η θριαμβευτική επέλαση της τζαζ οδήγησε στην οικειοποίηση του πιάνου ως ενός από τα κύρια όργανά της, μια αντίστροφη επιρροή έγινε εμφανής στους συνθέτες της λόγιας μουσικής. Εντυπωσιασμένοι από τον δυναμισμό του νέου λαϊκού μουσικού ιδιώματος, συνθέτες της λόγιας μουσικής ενσωμάτωσαν γρήγορα τις αρμονικές και ρυθμολογικές προτάσεις της τζαζ σε συνθέσεις τους, δίνοντας έτσι ένα αναζωογονητικό φιλί στην κλασική μουσική.

Το Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ 2018 θα επικεντρωθεί τόσο στο ρεπερτόριο λόγιων συνθετών που επηρεάστηκαν από την τζαζ όσο και σε πιανίστες της τζαζ που θα προσεγγίσουν με τον δικό τους τρόπο το κλασικό ρεπερτόριο του πιάνου. Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν στη φετινή διοργάνωση είναι είτε αναγνωρισμένοι τζαζ πιανίστες είτε «κλασικοί» πιανίστες με τζαζ καταβολές και ενδιαφέροντα.

Οι δύο κεντρικές συναυλίες του Φεστιβάλ Πιάνου είναι αφιερωμένες στο έργο ενός από τους σπουδαιότερους Αμερικανούς συνθέτες του 20ού αιώνα, του Τζωρτζ Γκέρσουιν. Με αφετηρία δημοφιλείς συνθέσεις του Γκέρσουιν όπως η Γαλάζια ραψωδία και το Κοντσέρτο σε φα επιχειρείται μια ώσμωση του κλασικού ρεπερτορίου με την κουλτούρα της τζαζ και τον αυτοσχεδιασμό.

– ΡΕΣΙΤΑΛ

Πέντε μοναδικά ρεσιτάλ πιάνου διακεκριμένων σολίστ με διεθνή σταδιοδρομία θα πραγματοποιηθούν στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ, στις 6, 7, 13, 20 και 21 Νοεμβρίου 2018, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Πιάνου 2018.

Σολίστ: Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου (6.11), Γιώργος Κοντραφούρης (7.11), Νικόλας Αναδολής (13.11), Αχιλλέας Γουάστωρ (20.11), Λόλα Τότσιου (21.11)

Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου – 6 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30

Έργα των: Μπαχ, An Wasserflüssen Babylon, χορικό πρελούδιο για εκκλησιαστικό όργανο (διασκευή Α. Παπαστεφάνου), Μότσαρτ, Σονάτα για πιάνο αρ. 16 (διασκευή Α. Παπαστεφάνου), Γκούλντα, Πέντε κομμάτια από το Play Piano Play (αρ. 1-5), Παπαστεφάνου, Τρία κομμάτια από τα 12 ορυκτά για σόλο πιάνο, Κραμπ, Midsummer Night Music για ενισχυμένο πιάνο (βασισμένο σε ένα θέμα του Τ. Μονκ).

Γιώργος Κοντραφούρης – 7 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30

Έργα των: Μίνγκους, Orange was the color of her dress, then blue silk, Κοντραφούρη, Two seasons, One moment, Desire of the hands, Anna in waiting, Undercover, Το καράβι του δάσους.

Νικόλας Αναδολής – 13 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30

Αυτοσχεδιαστικές μινιατούρες πάνω σε γνωστά κλασικά θέματα από την μπαρόκ εποχή μέχρι τον νεοκλασικισμό και από το Τhe Great Αmerican Songbook. Το αναλυτικό πρόγραμμα της συναυλίας θα ανακοινωθεί την ημέρα της εκδήλωσης.

Αχιλλέας Γουάστωρ – 20 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30

Έργα των: Σοστακόβιτς, Πρελούδιο και φούγκα αρ. 14, από τα 24 Πρελούδια και φούγκες, έργο 87, Λίγκετι, Musica ricercata, Βιβάλντι / Γουάστωρ, Αυτοσχεδιασμοί πάνω στις Τέσσερις εποχές: Άνοιξη, Καλοκαίρι.

Λόλα Τότσιου – 21 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30

Έργα των: Μπαχ, Μικρό πρελούδιο σε λα ελάσσονα, Φαντασία σε λα ελάσσονα, Λαμπριανίδης, Bridge, Σνίτκε, Πέντε αφορισμοί, Γκουρτζίεφ, Ανάγνωση από ένα ιερό βιβλίο: Προσευχή και απόγνωση, Λαμπριανίδης, Six Haiga (πρώτη εκτέλεση), Τζάρρετ, Από το κοντσέρτο της Κολωνίας, μέρος ΙΙ b.

– ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΤΖΩΡΤΖ ΓΚΕΡΣΟΥΙΝ

Ένα μεγάλο αφιέρωμα στον κορυφαίο συνθέτη Τζωρτζ Γκέρσουιν, έναν από τους σημαντικότερους τραγουδοποιούς, πιανίστες και συνθέτες του 20ού αιώνα, που έδωσε στην τζαζ συμφωνική διάσταση, έρχεται στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ, για δύο μόνο παραστάσεις, στις 24 και 25 Νοεμβρίου 2018, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Πιάνου 2018.

Συμμετέχουν: Αντώνης Ανισέγκος, Χαράλαμπος Αγγελόπουλος, Δημήτρης Θεοχάρης (πιάνο)

Μαρία Μητσοπούλου (υψίφωνος)

Επίλεκτα μέλη της Αθηναϊκής Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων (ΑΣΟΝ)

Μουσική διεύθυνση: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης

To πρόγραμμα περιλαμβάνει: Πρελούδια για πιάνο, Κοντσέρτο σε φα για πιάνο και ορχήστρα, τραγούδια για φωνή και πιάνο, Γαλάζια ραψωδία για πιάνο και ορχήστρα.

– ΑΝΕΡΧΟΜΕΝΟΙ ΣΟΛΙΣΤ ΚΑΙ ΝΕΟΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ

Παράλληλα με τα ρεσιτάλ πιάνου των καταξιωμένων σολίστ, θα πραγματοποιηθούν απογευματινές συναυλίες ανερχόμενων σολίστ και νέων καλλιτεχνών, οι οποίοι έχουν επιλεγεί κατόπιν ακρόασης που πραγματοποιήθηκε το καλοκαίρι του 2018.

Πρόκειται για τους ανεχόμενους σολίστ Παύλο Σιφναίο (7.11) και Ανδρέα Φοίβο Αποστόλου (21.11), και τους νέους καλλιτέχνες Νικόλαο Βέννερ, Διονύση Παντή (6.11), Νικόλα Παππά, Δημήτρη Φαρμάκη (13.11), Ζαφείρα Αντζούς-Ράμος, Στάθη Χωματσά (20.11).

Ώρα έναρξης: 18.00 | Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας

– MASTERCLASS ΜΕ ΜΕΛΗ ΤΟΥ ΣΥΝΟΛΟΥ PIANDAEMONIUM

10, 11, 12 Νοεμβρίου 2018 – Αίθουσα δοκιμών ΕΛΣ

Τo σεμινάριo τελειοποίησης (masterclass) απευθύνεται σε νέους πιανίστες, σπουδαστές μέσης σχολής, ανωτέρας σχολής, πτυχιούχους και διπλωματούχους, που θα επιλεγούν κατόπιν ακρόασης. Πρόκειται για ένα ιδιαίτερα πρωτότυπο masterclass, μέσω του οποίου οι ενδιαφερόμενοι έχουν τη δυνατότητα να μελετήσουν με διαφορετικούς διδάσκοντες πάνω σε διαφορετικά πεδία. Κάθε μέλος του Piandaemonium που διδάσκει στο masterclass επιλέγει μια θεματική ενότητα στην οποία επιθυμεί να επικεντρωθεί.

Πιο συγκεκριμένα, οι διδάσκοντες και οι θεματικές ενότητες είναι οι παρακάτω: Ευτυχία Βενιωτά: Συνοδεία οργάνων και πρίμα βίστα, Εύη Γιαμοπούλου: Φραζάρισμα, άρθρωση και ερμηνεία, Στέφανος Θωμόπουλος: Μουσική του 20ού και του 21ου αιώνα, Στέφανος Νάσος: Σπουδές των Σοπέν, Λιστ, Ραχμάνινοφ, Σκριάμπιν, Χρήστος Νούλης: Το σώμα του πιανίστα, Θοδωρής Τζοβανάκης: Μηχανισμοί απομνημόνευσης μουσικού κειμένου, Κώστας Χάρδας: Δομή, περιεχόμενο, ερμηνεία στις σονάτες του Μπετόβεν.

Όσοι συμμετέχουν ως ενεργοί συμμετέχοντες στο masterclass θα κάνουν τρία σαραντάλεπτα μαθήματα (ένα με τον κάθε διδάσκοντα επιλογής τους).

Οι αιτήσεις αποστέλλονται ηλεκτρονικά στο alternativestage@nationalopera.gr έως τις 7.11 και ώρα 14.00.

Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ 2018
Σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Πιάνου Θεσσαλονίκης

Πιάνο & Τζαζ

Ρεσιτάλ

6, 7, 13, 20, 21 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30

Αφιέρωμα στον Τζωρτζ Γκέρσουιν

24, 25 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30

Συναυλίες ανερχόμενων σολίστ και νέων καλλιτεχνών

6, 7, 13, 20, 21 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 18.00

Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας

Masterclass πιάνου

10, 11, 12 Νοεμβρίου 2018

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Χαράλαμπος Αγγελόπουλος

Τιμές εισιτηρίων: 12, 15 ευρώ
Φοιτητικό, παιδικό: 8 ευρώ

Προπώληση:

• Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος / Τηλ.: 213 088 5700 / Ομαδικές πωλήσεις: 213 088 5742
  Ωράριο: καθημερινά 09.00-21.00
  www.nationalopera.gr
• Καταστήματα PUBLIC
  http://tickets.public.gr
• www.ticketservices.gr
  Εκδοτήρια Ticket Services, Πανεπιστημίου 39, εντός Στοάς Πεσμαζόγλου

Το «ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΙΑΝΟΥ ΤΗΣ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΤΗΣ ΕΛΣ 2018» εντάσσεται στην Πράξη «ΦΕΣΤΙΒΑΛΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΤΗΣ ΕΛΣ» (MIS 5004053) με κωδικό 2017ΕΠΑ08510107 (Άξονας 06 του Ε.Π. «ΑΤΤΙΚΗ») και συγχρηματοδοτείται από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης (ΕΤΠΑ) και από Εθνικούς Πόρους.

Γιώργος Κοκκινάρης

Touch – 8 Improvised Stories for Solo Double Bass

Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

Πέμπτη 15 Νοεμβρίου 2018 | 21:00 | 5 €

Ο Γιώργος Κοκκινάρης με αφορμή την κυκλοφορία του νέου του άλμπουμ “Touch – 8 Improvised Stories for Solo Double Bass” παρουσιάζει στο ΚΕΤ μια performance για σόλο κοντραμπάσο. Το “βαθύχορδο” σαν παλλόμενο σώμα, σα φυσική παρουσία και σαν ηχητική πηγή ξεφεύγει από τον παραδοσιακό  συνοδευτικό του ρόλο αναδεικνύοντας όλες τις ηχητικές του ικανότητες σα σολιστικό όργανο. Με βασικό υλικό τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, η performance χτίζεται από το μηδέν, γεννώντας μια διαδικασία ρίσκου τόσο για τον καλλιτέχνη όσο και για το κοινό.

O Γιώργος Κοκκινάρης σπουδάζει κλασικό κοντραμπάσο (σόλο & ορχήστρα). Σκοπός του είναι να εξερευνήσει τις ηχητικές δυνατότητες του κοντραμπάσου σε συνδυασμό με το λόγο, την υποκριτική, την κίνηση και άλλες μορφές τέχνης. Συνεργάζεται με μουσικούς από τη σκηνή της free jazz/avante-garde και του ελεύθερου αυτοσχεδιασμού δίνοντας παραστάσεις στην Αθήνα. Συμμετέχει σε μουσικά σχήματα duo και trio μαζί με καλλιτέχνες από τους χώρους του θεάτρου, του χορού, των εικαστικών και της λογοτεχνίας. Τον Ιούνιο του 2018 κυκλοφόρησε το πρώτο προσωπικό του άλμπουμ “Touch – 8 Improvised Stories for Solo Double Bass”.

Για τον δίσκο Touch – 8 stories for solo double bass:

Σε εποχή κρίσης, επιτάσσεται φόβος και ατομικότητα διογκώνοντας τα ρίσκα για την αυτοσχεδιαστική μουσική. Υπερέχει η ικανοποίηση της άμεσης ανάγκης, τώρα, χωρίς κόπο ή σκέψη. Ο ποιητής υποτάσσεται στην επιφανειακή χαλάρωση και όχι στη διαμόρφωση σκέψης, ατομικής και συλλογικής. Με τα δεδομένα αυτά, επιλέχθηκε η δημιουργία σχέσεων με τον υπόλοιπο κόσμο μέσω του ελεύθερου αυτοσχεδιασμού. Η “ελευθερία” της άμεσης σύνθεσης αναδεικνύει στοιχεία της προσωπικότητας και της συναισθηματικής νοημοσύνης του καλλιτέχνη. Τα κομμάτια ηχογραφήθηκαν σε δυο ενότητες, σε στούντιο τριών συνεχόμενων ωρών το καθένα. Προέκυψαν 20-25 κομμάτια. Τα οκτώ επιλέχθηκαν και δόθηκαν προς ακρόαση σε κοντινά πρόσωπα ή συνεργάτες για να ονομαστούν ανάλογα με τις εντυπώσεις και τα συναισθήματα που προέκυψαν. Πέρα από τη μίξη δεν έγιναν over dubs και δε χρησιμοποιήθηκαν ηλεκτρονικά μέσα (εφέ/πετάλια/looper) ή παρτιτούρες/οδηγοί.

https://kokkinaris.bandcamp.com

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

https://polychorosket.gr

https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

https://twitter.com/TVControlCenter

https://www.instagram.com/TVControlCenter/

https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.

https://www.syndeac.org/

 ,★’ Trio

Jonas Labhart | Laura Schuler | Berni Doessegger

Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

Τετάρτη 14 Νοεμβρίου 2018 | 21:00 | 6 €

Το τρίο ,★’ των Laura Schuler (βιολί, electronics), Jonas Labhart (άλτο σαξόφωνο, electronics) και Berni Doesseger (ντραμς), αναζητά τη μετά-jazz, μια επερχόμενη μουσική, επεξεργασμένη από μοριακούς επιταχυντές, με αναφορά στην ηχητική του μέλλοντος. Μια προσέγγιση μουσικής δωματίου συνδυασμένη με ηλεκτρονικές “λούπες” δημιουργεί ένα νέο εκλεπτυσμένο φάσμα μουσικών συμβάντων. Η σύνθεση, εάν γράφεται, γίνεται με ελάχιστα μουσικά σημεία, οδηγώντας σε έναν αεί εξελισσόμενο και υπό επαναδιαπραγμάτευση διάλογο με τη φόρμα και τον ήχο. Μέσω αυτής της διαδικασίας προκύπτει μια μουσική που το ίδιο το ,★’ ευχαρίστως θα άκουγε.

Jonas Labhart (σαξόφωνο, electronics)

Αφότου σπούδασε σαξόφωνο και παιδαγωγικά στο κολέγιο Berklee και στο HMT στη Ζυρίχη, ο Jonas Labhart μετακόμισε στη Νέα Υόρκη για να σπουδάσει τζαζ σύνθεση με τους McNeely και Rich DeRosa. Μέσα στην τρίχρονη παραμονή του στη Νέα Υόρκη απέκτησε master στη τζαζ σύνθεση, υπήρξε μέλος του BMI Jazz Composers Workshop, και παρουσίασε το έργο του σε παγκόσμια πρεμιέρα στο Merkin Hall. Επιστρέφοντας στη Ζυρίχη σπούδασε θεωρία και ανάλυση κλασικής μουσικής στο ZHdK.

Laura Schuler (βιολί, electronics)

Η Laura μεγάλωσε σε οικογένεια μουσικών και έμαθε να παίζει βιολί στα 8 της χρόνια. Από το 2008 έως το 2013 σπούδασε τζαζ βιολί στο HKB Bern με τον Andy Scherrer, τον Patrice Moret και τον Django Bates. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών τελειοποίησε το παίξιμό της και απέκτησε δεξιότητες ως συνθέτρια. Τον Ιούλιο του 2014 προσκλήθηκε στο International Association of Schools of Jazz όπου ήρθε σε επαφή με σημαντικούς μουσικούς ανά τον κόσμο.

Berni Doessegger (ντραμς)

Ο Berni Doessegger γεννήθηκε στη Ζυρίχη το 1976, σπούδασε θεωρία της Τέχνης, έχει δημοσιεύσει διάφορα κείμενα σε καταλόγους εκθέσεων και υπήρξε λέκτορας στο Zurich University of the Arts (ZHdK) έως το 2013. Από το 2016 είναι μέλος του αυτοσχεδιαστικού τζαζ τρίο ,★’.

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

https://polychorosket.gr

https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

https://twitter.com/TVControlCenter

https://www.instagram.com/TVControlCenter/

https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.

https://www.syndeac.org/

STILL CORNERS
special guest: Arianna K.

Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 13 ευρώ (early bird), 15 ευρώ, ταμείο 18 ευρώ

Προπώληση: viva.gr, SevenSpots, Reload, Ευρυπίδης.

Οι Still Corners live στην Αθήνα! Πέντε χρόνια μετά τις τελευταίες εμφανίσεις τους στη χώρα μας, οι Still Corners θα βρεθούν για πρώτη φορά στη σκηνή του Gagarin, στις 21 Νοεμβρίου, στα πλαίσια της περιοδείας για την προώθηση του ολοκαίνουργιου άλμπουμ τους “Slow Air”, το οποίο μόλις κυκλοφόρησε.

Το ντουέτο των Greg Hughes και Tessa Murray είναι μια από τις πιο ξεχωριστές περιπτώσεις της indie/dream pop της τρέχουσας δεκαετίας, χάρη στη μοναδική ικανότητα τους να δημιουργούν ηχητικά διαμαντάκια, όπου αποκρυσταλλώνουν μια αίσθηση ή μια στιγμή στο χρόνο.

Αυτό ακριβώς εντυπωσιάσε κοινό και κριτική στο ντεμπούτο τους “Creatures of an Hour”, το οποίο κυκλοφόρησε το 2011 από την εκλεκτική ετικέτα της Sub Pop και, χάρη σε τραγούδια όπως το “Endless Summer” και το “The Twilight Hour” (το οποίο ακούστηκε μέχρι και στο Gossip Girl), βρέθηκε ανάμεσα στους καλύτερους της χρονίας.

Η συνέχεια ήταν ακόμα καλύτερη, με το δεύτερο άλμπουμ τους “Strange Pleasures”, επίσης στην Sub Pop, να ανοίγεται σε πιο κινηματογραφικά ηχητικά τοπία, ένα πεδιό όπου η αιθέρια φωνή της Tessa πραγματικά κάνει θαύματα. Στον δίσκο περιλαμβάνεται και η μεγαλύτερη “επιτυχία” τους και το τραγούδι που έχει χαρακτηρίσει την πρόσφατη dream pop, το “The Trip”, το οποίο έχει πάνω από 16.000.000 views στο youtube.

Για το τρίτο άλμπουμ τους “Dead Blue”, το οποίο κυκλοφόρησαν στη δική τους δισκογραφική Wrecking Light το 2016, οι Still Corners επέλεξαν να κινηθούν σε πιο up-tempo ρυθμούς, δίνοντάς μας έναν synth-pop δίσκο!

Το τελευταίο άλμπουμ τους “Slow Air”, που μόλις κυκλοφόρησε, σημαίνει την επιστροφή τους στον ήχο που τους καθιέρωσε, με το πρώτο single “Black Lagoon” να έχει ήδη αγαπηθεί.

Arianna K.

Αν σας εξιτάρουν τα ελιξήρια πρόωρης ωρίμανσης, μη χάσετε το live της Arianna K με την πενταμελή μπάντα της. Πάει ίσως καιρός από τότε που γευθήκατε μια τέτοια εμπνευσμένη, γεμάτη προσμονή τραγουδοποιία. Η Arianna K έρχεται, μέσα από catchy μελωδίες που σε κυκλώνουν και υφαίνουν μια ιδιαίτερη ατμόσφαιρα, να μας πει κάτι διαφορετικό και θα μας το πει με feeling, με τη φρεσκάδα των 21 χρόνων της και το ειδικό βάρος του Early Landed, του πρώτου της άλμπουμ που θα έχει ήδη κυκλοφορήσει σε CD και βινύλιο.

Πληροφορίες: www.detoxevents.gr, 2109636489

Gagarin 205
Λιοσίων 205, Αθήνα
104 45
Τηλ.: 211 4112500

Brit Floyd

Αθήνα
16 Νοεμβρίου
Piraeus 117 Academy
&
Θεσσαλονίκη
17 Νοεμβρίου
Fix Factory of Sound

Το καλύτερο Pink Floyd show στον κόσμο!

Brit Floyd Eclipse World Tour

«45 χρόνια από το The Dark Side of the Moon»

Κλείσε τα μάτια σου
και άκου τους Pink Floyd στις καλύτερες στιγμές τους!

Ετοιμαστείτε για ένα μαγευτικό show, που παραπέμπει σε άλλες εποχές.
Τότε, που τα συγκροτήματα συνδύαζαν την εμφάνιση
με τη μουσική και το stage show.

Η μαγική μουσική των Pink Floyd
μετουσιώνεται από τους Brit Floyd σε ένα απολαυστικό δίωρο,
όπου θα ακούσουμε μερικές από τις μεγαλύτερες επιτυχίες
της μπάντας που έχει γράψει ιστορία στον χώρο της ροκ.

Ένα ξεχωριστό επετειακό θέαμα αφιερωμένο στο εμβληματικό
The Dark Side of the Moon, 45 χρόνια μετά την κυκλοφορία του.

Οι Βρετανοί Brit Floyd είναι, πράγματι, ό,τι πιο κοντινό
σε μια αυθεντική Pink Floyd εμπειρία μπορούν να βιώσουν οι fans
και θα μας μεταφέρουν στην ψυχεδελική εποχή της δεκαετίας του ’60
και στο αγνό progressive της δεκαετίας του ’70.

Αν κλείσεις τα μάτια σου,
νομίζεις ότι ακούς τους θρυλικούς Pink Floyd μερικές δεκαετίες πίσω…
Σε καμία περίπτωση μην τους χάσετε!

Οι Brit Floyd ερμηνεύουν κομμάτια από τα πολυαγαπημένα
και πιο επιτυχημένα albums των Pink Floyd, The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here, Animals, The Wall και The Division Bell, αλλά και πολλά πολλά ακόμη!

Έχοντας πουλήσει πάνω από 45 εκατομμύρια αντίτυπα,
και ενώ χαρακτηρίζεται από πολλούς ως το σημαντικότερο ροκ album
όλων των εποχών, το The Dark Side of the Moo ήταν ένα φιλόδοξο ψυχεδελικό αριστούργημα, που επανακαθόρισε το είδος της ροκ και ώθησε τα μέλη των Pink Floyd προς τη ροκ αθανασία.

To Brit Floyd show είναι αδιαμφισβήτητα ένα φαινόμενο,
το οποίο δίκαια έχει χαρακτηριστεί ως το μεγαλύτερο live tribute των Pink Floyd.
Αναπαριστώντας και αναδημιουργώντας το μεγαλείο της περιοδείας Division Bell του 1994, μαζί με ένα εντυπωσιακό show με φώτα, μια τεράστια στρογγυλή οθόνη, όπως και lasers, φουσκωτά και έντονη θεατρικότητα!

Παρασκευή 16 Νοεμβρίου στο Piraeus 117 Academy (Αθήνα)

Σάββατο 17 Νοεμβρίου στο Fix Factory of Sound (Θεσσαλονίκη)

«Το τέλειο rock show» – LA Times

«Υπέροχο… Ένα μουσικό αριστούργημα» – Ticketmaster

Για περισσότερες πληροφορίες ακολουθήστε τους παρακάτω συνδέσμους:

www.britfloyd.com

www.facebook.com/britfloydshow

www.youtube.com/britfloydshow

www.twitter.com/britfloyd

Προπώληση εισιτηρίων:

Αθήνα

Τα εισιτήρια γενικής εισόδου κοστίζουν 33€

Τα εισιτήρια γενικής εισόδου στον εξώστη (BALCONY) κοστίζουν 39€

Θεσσαλονίκη

Τα εισιτήρια γενικής εισόδου κοστίζουν 35€

Σημεία προπώλησης:

Αθήνα

Ticket House,

Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς),

τηλ. 210 3608366

Θεσσαλονίκη

Musicland,

Μητροπόλεως 102

τηλ. 2310 264880

Σε όλη την Ελλάδα

Δίκτυο καταστημάτων Public

Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο:

www.tickethouse.gr / www.ticketmaster.gr

(Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet

υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου)