Κατηγορία: Music

ΤΙΚΙ proudly presents!!!!

O Jonathan Bree ζωντανά για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

Tην συναυλία θα ανοίξει η ΕΤΤΕΝ.
Προπώληση www.viva.gr

Το ΤΙΚΙ είναι εξαιρετικά υπερήφανο που θα υποδεχτεί για πρώτη φορά στην Ελλάδα μια μουσική ιδιοφύια τον JONATHAN BREE!
To Tiki έχει φιλοξενήσει στην ιδιόμορφη «ονειρικότητα» του, μερικούς από τους πιο αλλόκοτους ήρωες των ηχείων μας! Κάπου εκεί ανάμεσα σε εξωτικές πλάστικ μπανανιές και αγιοποιημένα πορτραίτα του Έλβις θα εμφανιστεί ο Jonathan Bree με την μπάντα του, στο πλαίσιο της Sleepwalking Tour 2018, παρουσιάζοντας κομμάτια από το τελευταίο του άλμπουμ άλλα και από το sub pop παρελθόν του.
Ο Νεοζηλανδός Jonathan Bree έχοντας μέντορα τον ξάδελφό του, Mark Lyons, παίζει για πρώτη φόρα τύμπανα live σε ηλικία 12 ετών, για λογαριασμό των The Thermi Saints (μπάντα του M.L). Σε λιγότερο από δέκα χρόνια (1998) παρέα με την Heather Mansfield δημιουργούν τους Brunettes και κυκλοφορούν ανεξάρτητα το EP «Mars Loves Venus». Το 2002 ο Bree ιδρύει την Lil’ Chief Records με τον Scott Mannion (The Tokey Tones) και έτσι το πρώτο ολοκληρωμένο album των Brunettes «Holding Hands, Feeding Ducks» κυκλοφορεί άμεσα από την εταιρεία τους, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές. Οι Brunettes συνεχίζουν τις κυκλοφορίες στην Lil’ Chief Records, με τους Ryan McPhun και Princess Chelsea να θεωρούνται part-time μέλη της μπάντας. Το 2008 με το φασαριόζικο «BABY» κερδίζουν την προσοχή του Ηνωμένου Βασιλείου και ένα χρόνο αργότερα κυκλοφορούν το τέταρτο τους άλμπουμ , «Paper Dolls». Το ίδιο έτος διαλύονται.

Ο Bree φορτσάρει μόνος και ακολουθεί σύντομα η συμπαραγωγή με την Princess Chelsea
για το άλμπουμ της «Lil’ Golden Book». Εκτός από το κομμάτι του production, συμμετέχει με φωνητικά και σκηνοθετεί το video του «The Cigarette Duet» που γίνεται viral, φτάνοντας τα 41 εκατομμύρια views (και κάτι ψιλά) στο youtube. H πρώτη σόλο δουλειά του Bree έρχεται το 2013 με το «The Primrose Path», ενώ 2 χρόνια αργότερα κυκλοφορεί το «A Little Night Music». Τελικά το ευρηματικό marketing και ο ξεχωριστός ήχος του J.B προκαλούν έκρηξη στην πορεία προς το τρίτο άλμπουμ του, με το σκοτεινά στυλιζαρισμένο 60s περιτύλιγμα του «You’re So Cool» και τον Βree να υιοθετεί πια μια άκρως σαγηνευτική, κυριολεκτικά απρόσωπη περσόνα, spandex μυστηρίου.

Το LP «Sleepwalking» είναι δομημένο με ψιθυριστά φωνητικά, φυσικά όργανα, νυχτερινή ατμόσφαιρα, καλοδουλεμένες συνθέσεις και ιστορίες για αστικούς έρωτες, αγοραφοβικά κορίτσια, αδιέξοδες σχέσεις και συναισθήματα που αναβοσβήνουν σε οθόνες κινητών τηλεφώνων. Σχεδόν κινηματογραφικό, παραθέτει μια βρώμικη αρτιότητα στα ηχεία σου.. που δε χορταίνεις να ακούς!

Έξτρα λόγος για να βρεθείς στο Tiki στις 7 Οκτωβρίου η περιέργεια για το πως θα υποστηρίξει το faceless project του επί σκηνής, καθώς και η οικοδέσποινα της βραδιάς, ΕΤΤΕΝ.

Η ιδιοσυγκρασιακή Etten -κατά κόσμον Ελένη Τζαβάρα-, το 2009 ξεκίνησε τη σόλο πορεία της έπειτα από επτά χρόνια συνεργασίας με τους «Film».
Έχει κυκλοφορήσει 2 albums και «κουβαλά» εξαιρετικές συνεργασίες στο CV της (Λένα Πλάτωνος, Γιώργος Κουμεντάκης κ.α.)
Τραγουδά, συνθέτει, γράφει στίχους και πειραματίζεται σε ένα κράμα ηλεκτρονικής μουσικής και παραδοσιακών οργάνων, ενώ παράλληλα συμμετέχει σε θεατρικές παραγωγές δημιουργώντας τα ηχητικά τοπία
των παραστάσεων.

Κείμενο : Μιρέλλα Κάππα

INFO
Jonathan Bree Live! + Etten
Κυριακή, 7 Οκτωβρίου, 9 μ.μ. – 12 π.μ.
Tiki Bar Athens
Φαλήρου 15 
Εισιτήρια: €12 – τηλεφωνικές κρατήσεις: 2109236908

 

Οι Endless Boogie [USA] για πρώτη φορά στην Αθήνα για ένα σαρωτικό live, την Παρασκευή 2 Νοεμβρίου στο AN club ‘official’ (Σολωμού 13, Εξάρχεια)

Πόρτες: 21:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
• 15€ (early bird)
• 18€ (προπώληση)
• 20€ (ταμείο)

Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.gr, SevenSpots, Reload, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδη

Μερικές φορές , το σημαντικό πράγμα στην μουσική δεν είναι να κάνεις πολλά και διάσπαρτα πράγματα μέτρια, αλλά να κάνεις λίγα πράγματα εξαιρετικά. Αυτό μπορούμε να πούμε ότι είναι ακριβώς και το modus operandi των Endless Boogie, του αμερικάνικου κουαρτέτου μουσικών που θα έχουμε την χαρά να φιλοξενήσουμε στην πρώτη τους εμφάνιση στην χώρα μας.
Οι Endless Boogie σχηματίστηκαν το 1997 από μια παρέα συλλεκτών δίσκων και εργαζομένων σε δισκογραφικές, ο δε frontman με το εκπληκτικό όνομα Paul ‘Top Dollar’ Major συνδυάζοντας την διπλή επαγγελματική καριέρα μουσικού και επαγγελματικού εμπόρου σπανίων δίσκων βινυλίου. Σε αυτό το πνεύμα, η μπάντα ουσιαστικά κυκλοφόρησε τον πρώτο «επαγγελματικό» της δίσκο μια δεκαετία μετά την δημιουργία της (Focus Level, 2008), πλην όμως, στο ενδιάμεσο διάστημα, εξέδωσε 2 σπανιότατους δίσκους αποκλειστικά σε βινύλιο (Volume 1, Volume 2, 2005), ενώ παράλληλα σταμάτησαν να είναι μια απλή jam μπάντα και άρχισαν τις ζωντανές εμφανίσεις (η πρώτη δε ως support του Steven Malkmus των Pavement) και τις περιοδείες.
Με αυτές τις ανορθόδοξες και «παρεϊστικες» απαρχές, το συγκρότημα είχε την ευκαιρία να εδραιώσει τον ήχο του: μια μίξη του κλασσικού ροκ των νοτίων πολιτειών της Αμερικής (ZZ Top, Canned Heat κ.α.) με τον μινιμαλισμό και την επαναλαμβανόμενη ηχητική επίθεση του γερμανικού krautrock. Το όλον συμπληρώνοντας τις, συχνά λακωνικές, φωνητικές παρεμβάσεις του Top Dollar Major, προικισμένος με μια φωνή που βρίσκεται κάπου ανάμεσα στον Captain Beefheart και τον John Lee Hooker (δεν είναι τυχαίο ότι το όνομα του συγκροτήματος προέρχεται από έναν δίσκο του τελευταίου). Το αποτέλεσμα αυτής της μίξης του κλασσικού, του ψυχεδελικού και του πειραματικού ροκ δίνει επάξια στους Endless Boogie μια θέση στους γεννήτορες του ήχου που σήμερα ονομάζουμε stoner.
Από το ντεμπούτο τους και μετά, οι Endless Boogie έχουν κυκλοφορήσει όλους τους δίσκους τους στην No Quarter ( Full House Head, 2010 – Long Island, 2013 – το περσινό Vibe Killer), καθώς και πληθώρα άλλων προσωπικών ηχογραφήσεων. Με έναν απαράλλαχτο βαρύ ήχο να διαπερνά κάθε τους δίσκο, το Vibe Killer toy 2017 έδειξε για πρώτη φορά μια τάση σύσφιξης σε πιο garage μονοπάτια, όντας ο πρώτος τους δίσκος που δεν ξεπερνά τα 80 λεπτά και με πιο μεστές συνθέσεις. Απομένει να δούμε αν ο νέος δίσκος που επίκειται να κυκλοφορήσει μέσα στο 2018 θα χτιστεί πάνω σε αυτές τις βάσεις.
Το μόνο σίγουρο είναι πως την Παρασκευή 02/11 αναμένουμε να βιώσουμε μια συναυλία που θα μας ταξιδεύσει από τους βάλτους των νότιων ΗΠΑ στους γερμανικούς αυτοκινητοδρόμους σε μια «βαριά» και ανελέητη ηχητική επίθεση, και ποιανού δεν του αρέσει αυτό;

 

 

https://endlessboogie.bandcamp.com/

https://www.facebook.com/EndlessBoogie/

Για περισσότερες πληροφορίες και δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο
info@artefiasco.com

Lubomyr Melnyk στην Αθήνα

Πέμπτη 4 Απριλίου 2019

Φιλολογικός Σύλλογος «Παρνασσός»

21:00

 

Εισιτήρια: www.viva.gr/tickets/music/filologikos-syllogos-parnassos/lubomyr-melnyk

 

O θρυλικός Ουκρανός πιανίστας, συνθέτης και «εφευρέτης» της continuous music, Lubomyr Melnyk, ζωντανά στην Ελλάδα στις 4 Απριλίου 2019 στην υπέροχη αίθουσα του Φιλολογικού Συλλόγου «Παρνασσός».

 

 

Lubomyr Melnyk (UA)

O Lubomyr Melnyk αποτελεί, κατά γενική ομολογία, έναν από τους σπουδαιότερους πιανίστες και συνθέτες της εποχής μας. Τον έχουν αποκαλέσει «Προφήτη του Πιάνου» λόγω της μακροχρόνιας ενασχόλησής του με το όργανο και φυσικά για την ασταμάτητη προσπάθειά του να εξελίξει τα όριά του όπως τα γνωρίζουμε. Στα μέσα της δεκαετίας του 70΄και ενώ διέμενε στο Παρίσι, δημιούργησε την αποκαλούμενη “Continuous Music”, μία νέα τεχνική για το πιάνο που απαιτεί υψηλού επιπέδου δεξιότητες προκειμένου να απολευθερώσει τη «φυσική φωνή» του οργάνου. Η μουσική του Lubomyr Melnyk έχει φυσικά τις ρίζες της στο κλασσικό Πιάνο, ειδικά από συνθέτες όπως ο Λίστ και ο Μπραμς. Έχει ωστόσο επηρεαστεί εξίσου τόσο από την Ανατολική φιλοσοφία όσο και από τη μινιμαλιστική μουσική με αποτέλεσμα να καταφέρει να δημιουργήσει ένα υπέροχο υβρίδιο μοντέρνων ρομαντικών αρμονιών και μελωδιών. Χρησιμοποιώντας την εκπληκτική του ικανότητα να παράγει 19,5 νότες το δευτερόλεπτο σε κάθε χέρι, είναι πλέον και επίσημα ο πιο γρήγορος πιανίστας που έχει ηχογραφηθεί ποτέ. Από τις αρχές της δεκαετίας του 70′ μέχρι και σήμερα έχει ηχογραφήσει παραπάνω από 120 δίσκους, τους περισσότερους για σόλο ή διπλά πιάνα, και έχει δημιουργήσει με τον τρόπο του νέα συναρπαστικά ηχητικά μονοπάτια για τη μοντέρνα μουσική.

 

Links

Website: www.lubomyr.com

Facebook: www.facebook.com/lubomyrmelnyk

Twitter: www.twitter.com/Lubomyr_Melnyk

Instagram: www.instagram.com/lubomyr.melnyk

 

Eισιτήρια

30€ – A Ζώνη

25€ – Β΄Ζώνη

20€ – Άνω Διάζωμα

 

Σημεία προπώλησης

viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

 

Χώρος

Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός

Πλ. Αγίου Γεωργίου Καρύτση 8

10561 Αθήνα

+30 21 0322 1917

www.events.lsparnas.gr

 

ΑΡΛΕΤΑ

«Ακόμα κι αν φύγεις»

Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου

Ωδείο Ηρώδου Αττικού

Η σημερινή συναυλία – αφιέρωμα στην Αρλέτα στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού θα πραγματοποιηθεί κανονικά.

Οι πόρτες ανοίγουν: 20:00
Έναρξη συναυλίας: 21:00

Το ταμείο του Ηρωδείου το απόγευμα ανοίγει στις 18:00

Σε περίπτωση βροχής σε ώρα που θα καθιστά αδύνατη την πραγματοποίησης της, η συναυλία θα ακυρωθεί και τα εισιτήρια θα εξαργυρωθούν – άλλως θα γίνει κανονικά όπως και οι δυο προηγούμενες παραστάσεις στο Ηρώδειο (χθες και προχθές), όπου επικρατούσαν ανάλογες καιρικές συνθήκες. Μείνετε συντονισμένοι για σχετικές ανακοινώσεις. Ευχαριστούμε για την κατανόηση σας.

Για οποιαδήποτε πληροφορία μπορείτε να απευθύνεστε στο τηλέφωνο 210 3241807 που λειτουργεί στο Ηρώδειο και να ενημερώνεστε από το επίσημο event page στο Facebook
https://www.facebook.com/events/645315689170650/

 

 

Θα θέλαμε να σας υπενθυμίσουμε τους κανόνες που ισχύουν σε όλες τις παραστάσεις στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.

Δεν επιτρέπεται:

Η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της συναυλίας.
Η είσοδος σε παιδιά κάτω των έξι (6) ετών.
Το κάπνισμα και η κατανάλωση τροφίμων και ποτών μέσα στο θέατρο.
Τα ψηλά τακούνια.
Η χρήση κινητού τηλεφώνου κατά τη διάρκεια της συναυλίας.
Η λήψη φωτογραφιών, με ή χωρίς φλας, η μαγνητοφώνηση και η μαγνητοσκόπηση κατά τη διάρκεια των παραστάσεων.
Το φιλοδώρημα.

Θερμά παρακαλούνται οι θεατές να χρησιμοποιούν τα καλάθια απορριμμάτων για να πετούν διάφορα άχρηστα αντικείμενα (τσίκλες κτλ). Οι βλάβες που προκαλούνται από αυτά στις επιφάνειες του μνημείου είναι ανεπανόρθωτες.

Στους κατόχους εισιτηρίων ειδικών κατηγοριών (ΑΜΕΑ) η είσοδος στη συναυλία θα επιτραπεί με την επίδειξη των απαραίτητων δικαιολογητικών.

Καταλήγοντας, θα θέλαμε την προσοχή σας σε ένα πολύ σημαντικό θέμα:

Τόσο η εταιρία μας, όσο και το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου έχουν συστήσει επανειλημμένα και θερμά στους αγοραστές εισιτηρίων να εμπιστεύονται μόνο τα επίσημα σημεία προπώλησης εισιτηρίων (Δίκτυο Viva και Ταμεία Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου). Δυστυχώς, έχει παρατηρηθεί διακίνηση πλαστών ή ακυρωμένων εισιτηρίων μέσα από διαφορές πλατφόρμες. Συνιστούμε λοιπόν, σε περίπτωση που προμηθευτήκατε το εισιτήριο σας από άλλη πηγή, να ελέγξετε την εγκυρότητα του ζητώντας παράλληλα και πιστοποιώντας τα πλήρη στοιχεία ταυτότητας του διακινητή του εισιτηρίου.

Σας ευχαριστούμε όλους για την υποστήριξη και την αγάπη με την οποία αγκαλιάσατε αυτήν την παραγωγή.

Οι καλλιτέχνες συμμετέχουν αφιλοκερδώς και μέρος των εσόδων της παράστασης (το ποσό που θα προκύψει μετά την αφαίρεση των εξόδων), θα διατεθεί σε κοινωφελή ιδρύματα, σύμφωνα με τις επιθυμίες των συγγενών και οικείων της Αρλέτας. Συγκεκριμένα: στο Άσυλο Ανιάτων, που φέτος συμπληρώνει 125 χρόνια λειτουργίας, με τη μορφή δωρεάς σε είδος και στο Σύλλογο Αντιμετώπισης Τοξικοεξάρτησης (ΣΑΤ).

Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν (με αλφαβητική σειρά) είναι:

Φωτεινή Βελεσιώτου
Παυλίνα Βουλγαράκη
Βαγγέλης Γερμανός
Χρήστος Θηβαίος
Δήμητρα Καραμπεροπούλου
Βίκυ Καρατζόγλου
Πέτρος Κλαμπάνης
Λένα Κιτσοπούλου
Ντόρα Μπακοπούλου
Sunny Μπαλτζή
Ανδριάνα Μπάμπαλη
Λάκης Παπαδόπουλος
Μίλτος Πασχαλίδης
Μαρίζα Ρίζου
Μπάμπης Στόκας
Τάνια Τσανακλίδου
Γιώργης Χριστοδούλου
Angelika Dusk
Them There: Craig Walker (Archive) & Phoebe Killdeer (Nouvelle Vague)

Κατά τη διάρκεια της βραδιάς θα ακουστούν επίσης ποιήματα, κείμενα και στίχοι της από ηχογραφήσεις αρχείου αλλά και σε ελεύθερη ανάγνωση από τη Λυδία Φωτοπούλου, όλα υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Στέλιου Κρασανάκη, ενώ ο Θύμιος Παπαδόπουλος θα έχει τη μουσική επιμέλεια.

Μουσικοί – Ορχήστρα

Γιώργος Κατσίκας, τύμπανα
Μίμης Ντούτσουλης, κοντραμπάσο
Γιάννης Παπαζαχαριάκης κλασική & ακουστική κιθάρα
Τάκης Φαραζής, πιάνο
Δήμητρα Καραμπεροπούλου, ακορντεόν
Πάρις Περυσινάκης, μαντολίνο
Θύμιος Παπαδόπουλος, μουσική επιμέλεια, φλάουτο & σοπράνο σαξόφωνο

Μουσικοί – Προσκεκλημένοι

Βασίλης Ρακόπουλος, ακουστική κιθάρα
Ηλίας Κατελάνος ακουστική κιθάρα
Πέτρος Κλαμπάνης, κοντραμπάσο
Γιάννης Ιωάννου, πιάνο – φωνή

Ήχος
Παναγιώτης Πετρονικολός
Ηλίας Τριντής

Φωτισμοί
Γιάννης Λάββας

Οι τιμές των διαθέσιμων εισιτηρίων ξεκινούν από 23 ευρώ και φθάνουν τα 50 ευρώ

Συγκεκριμένα:

Άνω Διάζωμα
Τα πρώτα εισιτήρια 17 ευρώ (early bird) έχουν εξαντληθεί
Η τιμή πλέον έχει διαμορφωθεί στα 23 ευρώ

Κάτω Διάζωμα

Ζώνη Γ: 30 ευρώ
Ζώνη B: 35 ευρώ
Ζώνη A: 40 ευρώ
Διακεκριμένη Ζώνη Β’: 45 ευρώ
Διακεκριμένη Ζώνη A’: 50 ευρώ

Για τα ΑΜΕΑ και τους συνοδούς τους υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος
στο Κάτω Διάζωμα (Τμήμα Α – Σειρές 1 & 2): 17 ευρώ

Σημεία Προπώλησης

Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr

ηλεκτρονικά στο www.viva.gr
τηλεφωνικά στο 11876

Φυσικά Σημεία προπώλησης εισιτηρίων
Reload Stores | Seven Spots | My market | METRO | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | SHELL | BP | EKO | Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων | Viva Kiosk Σύνταγμα | Yoleni’s | Kremlino

Και στο Ταμείο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου

Ωράριο Λειτουργίας:
Δευτέρα– Παρασκευή: 10.00 – 16.00 και Σάββατο 10.00 – 15.00
Πληροφορίες – Κρατήσεις εισιτηρίων: +30 210 3272000, tameia@greekfestival.gr

Κρατήσεις για ΑμΕΑ: +30 211 7800056 (ώρες λειτουργίας: 09.00-17.00).
Τα εκδοτήρια εισιτηρίων του Φεστιβάλ Αθηνών βρίσκονται στη στοά Πεσμαζόγλου, Πανεπιστημίου 39.

 

Πέμπτη 4 Οκτωβρίου

The 3^rd Man Element feat. Αλέκος Βρέτος και Χάρης Λαμπράκης @ The Zoo

 

Την Πέμπτη 4 Οκτωβρίου, το The Zoo υποδέχεται το σχήμα ελεύθερου αυτοσχεδιασμού The 3^rd Man Element με εκλεκτούς καλεσμένους τους Αλέκο Βρέτο (ούτι) και Χάρη Λαμπράκη (νέι).

 

Ο σταθερός πυρήνας του σχήματος The 3rd Man Element αποτελείται από τον Χρήστο Αλεξόπουλο στο πιάνο και στα πλήκτρα (συνθέτης, ιδρυτής της Puzzlemusik) και τον Βασίλη Ποδαρά (μέλος των Next Step) στα τύμπανα.

Το τρίο συμπληρώνει ένας διαφορετικός μουσικός κάθε φορά, ο οποίος εισάγει το στοιχείο του «3^rd Man», δηλαδή καλείται να ανατρέψει δημιουργικά τις ισορροπίες που υπάρχουν, έτσι ώστε οι τρεις μουσικοί, ως σύνολο, να δημιουργήσουν κάτι νέο και απρόοπτο.

Το αποτέλεσμα είναι ότι τρεις ιδιαίτεροι μουσικοί συναντιούνται στη σκηνή για μία και μόνη φορά και δοκιμάζονται στην αυτόματη σύνθεση και τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό. Εξ ορισμού και εκ των πραγμάτων κάθε μουσική σύμπραξη είναι μοναδική και δεν επαναλαμβάνεται.

Την Πέμπτη 4 Οκτωβρίου στο The Zoo το πρόγραμμα έχει ως εξής:

 

Μέρος 1^ο :

Καλεσμένος ο Αλέκος Βρέτος (ούτι)

Μέρος 2^ο :

Καλεσμένος ο Χάρης Λαμπράκης (νέι).

 

Info 
The Zoo | Ζωοδόχου Πηγής 45, Χαλάνδρι, τηλ. 210 6745375
Πέμπτη 4 Οκτωβρίου | Έναρξη: 22.00
Είσοδος: 7 ευρώ

Η ιστορία του project The 3rd Man Element:

Το σχήμα είναι ένα side-project του Χρήστου Αλεξόπουλου. Στο παρελθόν έχει περάσει δύο φάσεις κατά τις οποίες ο πυρήνας του σχήματος αποτελούνταν από τους Αλεξόπουλο και Socos (κιθάρες).

Η πρώτη φάση διήρκεσε από το 2005 ως το 2007 με live που έγιναν στο ιστορικό Μικρό Μουσικό Θέατρο στο Κουκάκι με 10 εμφανίσεις. Όταν οι Αλεξόπουλος και Socos ένιωσαν ότι ένας κύκλος ολοκληρώθηκε κατέστησαν προσωρινά ανενεργό το σχήμα και αφοσιώθηκαν μεταξύ άλλων, ο μεν Socos στους Socos & The Live Project Band και τα προσωπικά άλμπουμ του, ο δε Αλεξόπουλος στα προσωπικά άλμπουμ του και στην Puzzlemusik της οποίας είναι ο ιδρυτής.

Το σχήμα επαναδραστηριοποιήθηκε για τη δεύτερη φάση του το 2013 δίνοντας 4 live. Με την εμπειρία των χρόνων που μεσολάβησαν οι δυο μουσικοί άνοιξαν τότε έναν καινούργιο κύκλο δημιουργικής εξερεύνησης. Εμφανίστηκαν σε Six Dogs, Bios και Knot Gallery με διαφορετικούς κάθε φορά καλεσμένους.

Το φθινόπωρο του 2017 το σχήμα μπήκε στην τρέχουσα 3η φάση του η οποία  παρουσιάζει ουσιαστικές διαφορές από τις δύο πρώτες καθώς ο Socos έχει αποχωρήσει και τη θέση του στον σταθερό πυρήνα έχει πάρει ο καταξιωμενος ντράμερ Βασίλης Ποδαράς (aka Billy Pod, μέλος των Next Step). Σε αυτή την 3^η φάση του το σχήμα έκανε μέσα στη σεζόν 2017-2018 μια σειρά τριών  εμφανίσεων στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων με καλεσμένους αντίστοιχα τους Φώτη Σιώτα (βιόλα), Ευγενία Λουπάκη (ποίηση) και Γιώργο Κοντραφούρη (live electronics) ενώ ηχογράφησε και για την εκπομπή του Τρίτου Προγράμματος της ΕΡΤ «Jazz In The City» έχοντας ως καλεσμένο τον Μιχάλη Καταχανά (βιόλα).

Πρόθεση του σχήματος είναι να καλεί ως «3rd Man» μουσικούς απ’ όλο το φάσμα της σύγχρονης ελληνικής δημιουργικής μουσικής (και όχι μόνο μουσικής) σκηνής. Το σχήμα – από πρόθεση – δεν κάνει τακτικές εμφανίσεις. Κάθε εμφάνιση είναι μοναδική, με διαφορετικό καλεσμένο κάθε φορά και έτσι εξ ορισμού δεν είναι δυνατόν να επαναληφθεί.

 

Oι Mono έκαναν γνωστό πως στις 25 Ιανουαρίου 2019 θα κυκλοφορήσει ο πολυαναμενόμενος 10ος δίσκος τους, ο οποίος συμπίπτει με τα 20χρονα της σπουδαίας ιαπωνικής  μπάντας!
Τίτλος του “Nowhere Now Here”, είναι σε παραγωγή του εδώ και χρόνια fan τους, Steve Albini και είναι ο πρώτος με τον ντράμερ Dahm Majuri Cipolla, δίπλα στους Goto, Tamaki και Yoda.
Την ίδια στιγμή διέθεσαν και το νέο τους single, “After You Comes the Flood”.

Το ακούτε από εδώ:
http://smarturl.it/mono-ayctf

 

 

“After You Comes The Flood” ονομάζουν και τη μικρού μήκους ταινία τους, σκηνοθετημένη από τον Julien Levy. Mια ιστορία τρόμου και εκδίκησης στο βραδινό Τόκιο…

Το tracklist για το “Nowhere Now Here” (2019)

01 God Bless
02 After You Comes the Flood
03 Breathe
04 Nowhere, Now Here
05 Far and Further
06 Sorrow
07 Parting
08 Meet Us Where the Night Ends
09 Funeral Song
10 Vanishing, Vanishing Maybe

 

Οι εκπληκτικοί Ιάπωνες Mono, μία από τις σημαντικότερες instrumental μπάντες της παγκόσμιας σκηνής, επιστρέφουν στην Αθήνα για μία βραδιά μαγευτικής ομορφιάς και σπάνιας συναισθηματικής έντασης, το Σάββατο 20 Οκτωβρίου, στο Fuzz Live Music Club. Μαζί τους, οι Αμερικανοί post-metallers, A Storm Of Light, και οι Caldera.

https://puzzlemag.gr/mono-a-storm-of-light-jo-quail-live-in-athens-at-fuzz-live-music-club/

Gorilla Biscuits live at An Club!

Παρασκευή 26 Οκτωβρίου

 

Έναρξη: 21.00 – Τιμες εισιτηρίων:18e (προπώληση), 20e (ταμείο).

Special guests: Black Mamba, The Titz.

Εισιτήρια προπωλούνται στα παρακάτω σημεία:
– Rhythm Records, Εμ. Μπενάκη 74, Εξάρχεια
– Full Moon, Θεμιστοκλέους 42, Eξάρχεια
– Full Moon,, Νορμάνου 7, Μοναστηράκι

https://www.facebook.com/events/200501530631494/

Οι Gorilla Biscuits είναι ένα “Straight Edge Hardcore punk” συγκρότημα από την Νέα Υόρκη. Σχηματίστηκαν το 1987, οταν 5 παιδιά απο την χάρντκορ σκηνή, θέλησαν να δημιουργήσουν κάτι “φρέσκο” στον ήχο του NYHC ( New York HardCore), θεωρώντας, οτι μέχρι εκείνη την στιγμή, είχε “βαλτώσει”. Σαν αποτέλεσμα, κατέληξαν να γίνουν ένα από τα πιό γνήσια hardcore συγκροτήματα και να επηρεάσουν πολλά άλλα μεταγενέστερα.

Πήραν το όνομα τους από ένα βαρβητουρικό (Quaalude), που έκανε θραύση τις δεκατίες ’80 καί ’90, γνωστό στην “πιάτσα” ως “Gorilla Biscuit” λόγω του μεγέθους του! Μεγάλη ειρωνία, εάν σκεφτεί κανείς ότι οι θέσεις του συγκροτήματος πάνω στο θέμα (ναρκωτικά), ήταν και είναι εκ διαμέτρου αντίθετες. Όπως δηλώνουν και οι στίχοι από το τραγούδι με τίτλο Gorilla Power : “Gorilla Biscuits in your fucking head, one more time and you’ll be dead…”.

Οι Gorilla Biscuits κατέχουν εξέχουσα θέση στο Straight Edge movement και προσπάθησαν να συμπεριλάβουν όλους όσους ασπάζονταν τις κοινωνικο-πολιτικές τους απόψεις, χωρίς τα κλισέ και τους αυστηρούς κανόνες (militant rules) που είχαν άλλα straight edge συγκροτήματα.
Το 1988, κυκλοφόρησαν στην Revelation Records το ομότιτλο “Gorilla Biscuits” και το 1989,το αλμπουμ που επρόκειτο να γίνει σταθμός στην ιστορία του hardcore, με τίτλο “Start Today”.
Το 1990 αποχώρησε ο κιθαρίστας Walter Schreifels, για να δημιουργήσει τους Quicksand. Το 1992, οι Gorilla Biscuits διαλύθηκαν οριστικά, με τα μέλη τους να σχηματίζουν τους CIV. Βρίσκονται και πάλι μαζί το 1997,οταν συμμετείχαν στο Ray Beez Benefit καθώς και το 2005 στην συναυλία “Save CBGB’s” για να σωθεί το γνωστό κλάμπ του Bowery/NYC.
Aκολούθησαν, μια αμερικανική περιοδεία το 2006 και μια ευρωπαική το 2007. Επίσης εμφανίστηκαν το Μαιο του 2011 στο Black N Blue Bowl στην Νέα Υόρκη και τον Ιούνιο του 2012 στο επετειακό φέστιβαλ για τα 25 χρόνια της Revelation Records μαζι με τους Youth of Today, Sick of it All, Shai Hulud, Bold. Τον Αύγουστο του 2016, βρέθηκαν στο “This Is Hardcore” (Φιλαδέλφεια/ Πενσυλβάνια), το μεγαλύτερο hardcore event της Ανατολικής Ακτής.

Οι Gorilla Biscuits, θα εμφανιστούν για πρώτη φορά στην Ελλάδα, την Παρασκευή 26 Οκτωβρίου, στην σκηνή του AN club.

FIONA “YOU HEAL MY HEART”

Παρουσίαση Δίσκου στη ΣΦΙΓΓΑ

Τετάρτη 17 Οκτωβρίου, στις 21:00

Η Ελληνογερμανίδα Fiona κυκλοφορεί τον πρώτο προσωπικό δίσκο με τίτλο «You heal my heart» σε παραγωγή και ενορχήστρωση Νίκου Αντύπα.

Πρόκειται για ένα αγγλόφωνο άλμπουμ με τραγούδια που έχει συνθέσει μόνη της, αλλά και σε συνεργασία με τον συνθέτη/ντράμερ Albert Παναγιωτόπουλο.

Η επίσημη παρουσίαση του δίσκου θα πραγματοποιηθεί στη μουσική σκηνή «Σφίγγα» την Τετάρτη 17 Οκτωβρίου, όπου η Fiona με την πενταμελή μπάντα της θα παρουσιάσουν ένα ολοκληρωμένο πρόγραμμα από τραγούδια του καινούργιου άλμπουμ, αλλά και διασκευών της διεθνούς μουσικής σκηνής, μέσα από την προσωπική μουσική και αισθητική ματιά της.

Είναι η πρώτη φορά που η καλλιτέχνις συνεργάζεται με τον Νίκο Αντύπα, τον γνωστό συνθέτη/παραγωγό, ντράμερ και μέλος των Socrates που ξεχώρισε για τις συνεργασίες του με σπουδαίους Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες (Χάρις Αλεξίου, Άλκηστη Πρωτοψάλτη, Sting κ.ά.) υπογράφοντας την παραγωγή και ενορχήστρωση του δίσκου.

Τα γυρίσματα του πρώτου βίντεο κλιπ με τίτλο «Free» πραγματοποιήθηκαν στο Λονδίνο από τον κινηματογραφιστή Michael Boccalini, σε καλλιτεχνική επιμέλεια (art direction) του φωτογράφου Γιώργου Αλεξανδράκη, ενώ συμμετείχε φιλικά ο βραβευμένος με βραβείο BAFTA Σουηδός σκηνοθέτης Jonas Grimas (BBC, ITV, CVT, Kanal4).

 

Η Fiona μοιράζει τη ζωή της τα τελευταία χρόνια μεταξύ Αθήνας-Λονδίνου. Είναι μια ερμηνεύτρια με σπουδές στο κλασικό τραγούδι, 15ετή πορεία στην όπερα και επιρροές από τη μεγάλη της αγάπη για την blues-rock-soul διεθνή σκηνή.

Με τον λονδρέζικο αέρα μιας ροκ ντίβας «επαναστατεί», αφήνοντας την όπερα και αναζητώντας την ελευθερία της έκφρασης. Δεν φοβάται να τσαλακώνεται και με τις ερμηνείες της μας θυμίζει ότι «η μουσική γιατρεύει την ψυχή μας».

Φωτογραφία: George Alexandrakis Photography 

Δημόσιες σχέσεις – Επικοινωνία: Not Another Public Relations

 

Social links

Facebook Page: www.facebook.com/Fiona.singer.official

“FREE”: https://www.youtube.com/watch?v=zu0NnUi9_rg

CD Baby Store: https://store.cdbaby.com/cd/fiona7

 

 

Σφίγγα (Ακαδημίας & Ζωοδόχου Πηγής – πεζόδρομος Κιάφας 13)

Τετάρτη 17 Οκτωβρίου, στις 21:00

Είσοδος ελεύθερη χωρίς ποτό

 

 

 

ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΜΑΞΟΥΡΗ

ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΟΥ ΝΟΤΟΥ – CLUB

ΕΝΑΡΞΗ 22 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ
ΓΙΑ 3 ΔΕΥΤΕΡΕΣ

Η Χριστίνα Μαξούρη, μετά τα «Δανεικά Παπούτσια» (Αθήνα, Λονδίνο, Παρίσι, Μιλάνο και περιοδεία στην Ελλάδα) και τα «20+1 Λαϊκά Μεταπολεμικά Τραγούδια με Μπαρόκ Σύνολο» στο Φεστιβάλ Αθηνών, έρχεται για 3 Δευτέρες στον Σταυρό του Νότου Club, μαζί με πέντε δεξιοτέχνες μουσικούς.

Έχοντας ως αφετηρία τον πρώτο της προσωπικό δίσκο σε στίχους της Ελένης Φωτάκη και μουσική του Άγγελου Τριανταφύλλου, ο οποίος θα κυκλοφορήσει τον Οκτώβριο από την Μικρή Άρκτο, διαλέγει αγαπημένα τραγούδια του πόθου και του έρωτα συνθέτοντας έναν κόσμο άλλοτε ευάλωτο και άλλοτε εκρηκτικό.

Επιλέγει τραγούδια των Χατζιδάκι, Τσιτσάνη, Λοΐζου, Πλέσσα, Ανδριόπουλου, Καραΐνδρου, Σαββόπουλου, Κραουνάκη, Δεληβοριά, Μαραβέγια, Bregovic, Ara Dijianκ.ά. τα οποία έχουν συνοδεύσει τις ζωές όλων μας και μας καλεί σε τρεις ξεχωριστές νύχτες στον Σταυρό του Νότου.

 

 

ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΜΑΞΟΥΡΗ
ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΟΥ ΝΟΤΟΥ – CLUB

ΕΝΑΡΞΗ 22 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ
ΓΙΑ 3 ΔΕΥΤΕΡΕΣ

Εισιτήριο: 13€ με μπύρα ή κρασί
Ώρα Έναρξης: 21.30

Συμμετέχουν:
Πιάνο, τρομπόνι : Βασίλης Παναγιωτόπουλος
Βιολί : Μιχάλης Βρέττας
Τσέλο : Σοφία Ευκλείδου
Κοντραμπάσο : Δημήτρης Τίγκας
Τύμπανα : Νίκος Παπαβρανούσης

Ενορχηστρώσεις : Σταύρος Ρουμελιώτης

Συντελεστές:
Σκηνοθετική επιμέλεια : Γιάννης Καλαβριανός
Ηχητικός σχεδιασμός : Γιάννης Παξεβάνης
Συνεργάτης στην επιμέλεια προγράμματος : Όλγα Λασκαράτου
Φωτογραφίες : Μαρίλη Ζάρκου
Σχεδιασμός αφίσας : Πέτρος Παράσχης
Χτένισμα : Θωμάς Γαλαζούλας
Μακιγιάζ : Όλγα Faleichyk
Παραγωγή : Ηχόχρωμα

THE JAMES TAYLOR QUARTET

Από τις περιπτώσεις μουσικών σχημάτων που η σχέση τους με το αθηναϊκό κοινό είναι πασίγνωστη ακόμα και σε όσους δεν έχουν πάει σε κανένα live τους, οι James Taylor Quartet είναι και πάλι εδώ για να επιβεβαιώσουν αυτή την αμοιβαία αγάπη – και, φυσικά, για να τους δουν και όσοι δεν έχουν πάει σε κανένα live τους!

Αγαπημένα παιδιά του John Peel και του πιο υποψιασμένου, μουσικόφιλου κοινού της Βρετανίας, οι JTQ είναι ξακουστοί για τις ζωντανές εμφανίσεις τους που συνδυάζουν την τζαζ με την dance μουσική και τον αυτοσχεδιασμό, φτάνοντας σε σχεδόν πανκ ξεσπάσματα. Από τα τέλη των 80s μέχρι τα acid jazz 90s και την επιστροφή στις φανκ ρίζες των 00s, το κουαρτέτο δεν σταμάτησε ποτέ να περιοδεύει και να τζαμάρει, είτε με αυτό το όνομα είτε ως New Jersey Kings, το alter ego της πιο “ακατέργαστης” εκδοχής τους. Η δισκογραφία τους είναι εκτενέστατη και οι ίδιοι συνώνυμο του κούλνες, με τον James Taylor να θεωρείται, κατά τον Craig Charles του BBC “ο μεγαλύτερος βιρτουόζος του hammond, τουλάχιστον από αυτήν την πλευρά του Ατλαντικού”: συνεργασίες που περιλαμβάνουν ονόματα όπως αυτά των U2, Manic Street Preachers, Tom Jones, Rose Windross (Soul II Soul), Alison Limerick κλπ, σχεδόν κλασικές φρενήρεις διασκευές σε εμβληματικά τραγούδια και η σύνθεση του soundtrack για το Austin Powers καταδεικνύουν ότι οι μουσικές ενασχολήσεις των JTQ είναι πολυσχιδείς και δεν τους λείπει η ποικιλία.

Ως παιδί, ο James Taylor ξεκίνησε να ακούει μουσική με τους Beatles και τους Rolling Stones, ακούσματα αναμενόμενα για έναν δωδεκάχρονο από το Ρότσεστερ, αλλά όταν ξεκίνησαν τα μαθήματα πιάνου ανακάλυψε γρήγορα τους άρχοντες των πλήκτρων Booker T. και Jon Lord και στράφηκε αμέσως στο hammond, το οποίο έγινε το μουσικό όργανο που λάτρεψε. Κατά τον ίδιο, περνάει πού και πού από το μυαλό του η τρελή σκέψη να το γυρίσει σε prog rock, αλλά ακόμα αντιστέκεται, προς μεγάλη ανακούφιση της μερίδας του mod κοινού του.

Σε πολύ μικρή ηλικία αποφάσισε ότι η μουσική ήταν ο προορισμός του, και γοητεύτηκε από το σινεμά και την τηλεόραση των 60s και 70s που αποτέλεσαν τις πρώτες εμπνεύσεις του. Με τις funk cinematic διασκευές το κουαρτέτο του απέκτησε underground φήμη, και, κυρίως, έγινε γνωστό για τις συναυλίες του: ακόμα θεωρούνται από τις καλύτερες ζωντανές μπάντες. Η έλευση των 90s τους οδήγησε σε νέους πειραματισμούς και δρόμους – ήταν η περίοδος που, από πασίγνωστες συνθέσεις όπως το Theme From Starsky and Hutch, πέρασαν στην acid jazz και τα soul φωνητικά που τους χάρισαν πιο επιτυχημένο τους άλμπουμ, In the Hand of the Inevitable.

Με τη φήμη της εξαιρετικής live μπάντας να τους ακολουθεί σταθερά έως σήμερα, οι James Taylor Quartet έχουν επιστρέψει στον αρχικό jazz funk προσανατολισμό τους διατηρώντας, φυσικά, το γνωστό τους απαράμιλλο στυλ και με πολλές πρωτότυπες συνθέσεις να έχουν αντικαταστήσει την πληθώρα των covers, χωρίς βέβαια να τις έχουν εξαλείψει εντελώς: οι συναυλίες τους είναι απολύτως χορευτικές και τα setlists αντιπροσωπευτικά όλων των φάσεων της καριέρας τους, πράγμα που καθιστά την εμφάνισή τους στην Αθήνα, και μάλιστα την εβδομάδα πριν τα Χριστούγεννα, ιδανική!

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 14 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

THE JAMES TAYLOR QUARTET

Τιμή εισιτηρίου: 17€ περιορισμένη προπώληση, 20€ προπώληση, 23€ ταμείο

Σημεία Προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13 Ψυρρή)

Gagarin 205
Λιοσίων 205, Αθήνα
104 45
Τηλ.: 211 4112500

Theodore

Inner Dynamics Live 

Fuzz Live Club

Παρασκευή 2 Νοεμβρίου 2018

Δύο χρόνια μετά την κυκλοφορία του “It Is But It’s Not”, ο Theodore κυκλοφορεί το τρίτο ολοκληρωμένο studio album του “Inner Dynamics” και μας το παρουσιάζει σε ένα εκρηκτικό live στο FUZZ την Παρασκευή 2 Νοεμβρίου!

Το “Inner Dynamics” αποτελείται από 10 αυτοτελή κομμάτια. Διαδοχικά, το ένα μετά το άλλο, αφηγούνται μια ιστορία ολοκλήρωσης. Ακολουθώντας ολόκληρη την διαδρομή από την εσωτερική αμφισβήτηση, στην συνειδητοποίηση, στην αναζήτηση μιας νέας ισορροπίας ανάμεσα στους δύο “εαυτούς” του καλλιτέχνη, στην εσωστρέφεια και στην εξωστρέφεια και τελικά στην αποδοχή της ολότητάς του.

Μετά την περιπλάνησή του σε μεγάλα φεστιβάλ και venues, μεταξύ άλλων και το ντεμπούτο του στο μεγαλύτερο πολυθεματικό φεστιβάλ του κόσμου το SXSW, ο Theodore επιστρέφει την Παρασκευή 2 Νοεμβρίου στη σκηνή του FUZZ. Πλαισιωμένος από πνευστά όργανα και ενισχυμένο light show, θα μας συστήσει τον κόσμο του “Inner Dynamics”, με στόχο κάθε ένας από τους ακροατές να αναγνωρίσει, μέσα σε αυτόν, κομμάτια του εαυτού του.

Στις 11 Σεπτεμβρίου, ο ραδιοφωνικός σταθμός NPR ανακοίνωσε μέσα από το πρόγραμμα All Songs Considered των Bob Boilen καιRobin Hilton, την κυκλοφορία του Inner Dynamics για τις 2 Νοεμβρίου 2018, και παρουσίασε για πρώτη φορά το single “Disorientation“.

 

 

Τα ξένα Μέσα για τον Theodore

“His new single, ‘Spit Blood Out’ […] displays the musician’s atmospheric sound and soaring vocals, celestial synthesizers and intoxicating basslines all float amidst solar rays of shimmered guitar tones”. – Music Week

 “Continually seeking out fresh inspiration, Theodore recently sat down to work on something new, something he had never done before. New song ‘Towards? (for what is to come)’ is the result. Beautiful Sigur Ros-esque noise, it unfurls at its own pace, a patient display of stellar imagination.”– Clash

“SXSW 2018 Wrap-Up: Our Favorite Discoveries And Memorable Moments – Greek musician Theodore’s song,”Are We There Yet?” brings to mind the aural largess of Pink Floyd’s “Us And Them,” but its title belies just how satisfying the slow-building journey can be.” – NPR, All Songs Considered

 “’It Is But It’s Not’ – Between grace, melancholy and simplicity.” – Tsugi

 “One of my most exciting discoveries.” – Lauren Laverne, BBC Radio 6 Music

 “Like if Leonard Cohen sang for Sigur Ros.” – Europavox

“Theodore’s work is that fascinating and beautiful. Exactly like his live shows, where the audience mostly stands there with their mouths wide open.” – Szene

 

THEODORE LIVE

Fuzz Live Club

Παρασκευή 2 Νοεμβρίου

Εισιτήρια
Προπώληση: 10€ // Ταμείο: 15€

Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.30 // Ώρα Έναρξης: 22.00

Σημεία προπώλησης
• Τηλεφωνικά στο 11876
• Seven Spots
• Reload Stores
• Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores
• Athinorama.gr
• Viva Kiosks (Σύνταγμα & Τεχνόπολη)
• Yoleni’s
• Kremlino
• Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr

Παίζουν οι μουσικοί
Theodore
Alessandro Giovanetto
Μάνος Κουρκούλης
Νικόλας Παπαχρονόπουλος
Ashley Hallinan

Σχεδιασμός Ήχου & Παραγωγής: Βαγγέλης Μόσχος
Stage manager: Βαγγέλης Χασιώτης
Σχεδιασμός Φώτων – Φωτίστρια: Μελίνα Ζερβάκη

Pre-Order Inner Dynamics – Deluxe Limited Edition LP (100pcs)
https://bit.ly/2OrRxUf
Also available on:
– Gatefold LP
– Digipack CD

Σχεδιασμός και Εκτέλεση Παραγωγής
United We Fly

Follow Theodore
 www.theodore-music.com 
Facebook / Τwitter / Ιnstagram / YouTube  / Vimeo / Spotify

Follow United We Fly
https://unitedwefly.com
Facebook / Instagram / Youtube

Οι Chemical Brothers, οι αληθινοί superstar Djs, έρχονται το Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου για μια ανεπανάληπτη βραδιά πανίσχυρης και αριστοτεχνικής χορευτικής μουσικής φέρνοντας μαζί τους ένα καταπληκτικόshow με μοναδικά visuals στο Ολυμπιακό κέντρο Ξιφασκίας,

Το ντουέτο των Tom Rowlands και Ed Simons με ένα οπλοστάσιο από κλασικά τραγούδια-ύμνους , θα αποδείξουν πως παραμένουν οι βασιλιάδες της ηλεκτρονικής σκηνής! Μετράμε: “Hey Boy Hey Girl”, “Galvanize”, “Setting Sun”, “Block Rockin’ Beats”, “Do It Again”, “Leave Home”, “Let Forever Be”, “Out Of Control”,  “Where Do I Begin”, “Star Guitar”, “Swoon”, “Life Is Sweet”, “The Test”, “Electrobank”, “Go” και πολλά ακόμα.

Πριν την εμφάνιση των “Αδελφών”, ο James Holroyd a.k.a. Boggy, ένας από τους κορυφαίους DJ της Μ. Βρετανίας, θα προθερμάνει ιδανικά το Ολυμπιακό Κέντρο. Για πάνω από δύο δεκαετίας resident dj στα περίφημα Back To Basics και Bugged Out, απολαμβάνει για πολλά χρόνια την απόλυτη εμπιστοσύνη των Chemical Brothers.

Από τις 19:00 τη μουσική αναλαμβάνει το δίδυμο Pene και Lukas the 3rd σε ένα eclectic set!

Το πρόγραμμα:

19:00 Ταμείο / Πόρτες
19:00  Pene vs Lukas the 3rd
21:30  James Holroyd (warm up set)
23:00 The Chemical Brothers

 H διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται σε εντατικό ρυθμό.  Πάρε τώρα το δικό σου:

• Τηλεφωνικά / στο 11876
• Online  viva.gr
• fuzzclub.gr/event/the-chemical-brothers/
• releaseathens.gr/tickets/

• Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva SpotΤεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) 

https://puzzlemag.gr/%CF%84he-chemical-brothers/