Κατηγορία: Music

  • PETER MURPHY 40 years of BAUHAUS

    PETER MURPHY 40 years of BAUHAUS

    Ruby Celebration featuring David J

    14.12 Γήπεδο Tae Kwon Do
    15.12 
    Θεσσαλονίκη, Principal Club


    Ερμηνεύοντας ολόκληρο το “In the Flat Field” και εκτεταμένο encore με Bauhaus classics

    O Peter Murphy επιστρέφει στην Ελλάδα για δύο συναυλίες αφιερωμένες στα 40 χρόνια των θρυλικών Bauhaus! Μαζί του και ο μπασίστας των Bauhaus, David J.

    Στις 14 Δεκεμβρίου στην Αθήνα (Γήπεδο Tae Kwon Do) και στις 15 Δεκεμβρίου στη Θεσσαλονίκη (Principal Club), θα παρουσιάσουν ολόκληρο το “In The Flat Field”, το ντεμπούτο άλμπουμ των Bauhaus, καθώς και τις μεγάλες επιτυχίες του συγκροτήματος. Την live μπάντα τους θα αποτελούν οι John Andrews (κιθάρα) και Marc Slutsky (drums). Οι συναυλίες αυτές θα σημάνουν την μεγάλη επιστροφή του Peter Murphy στην Ελλάδα έπειτα από μια δεκαετία.

    To “In The Flat Field” κυκλοφόρησε το 1980 και ήταν το πρώτο άλμπουμ που βγήκε με την ετικέτα της (μετέπειτα) περίφημης δισκογραφικής εταιρείας 4AD. Παρά το ότι οι επιφανείς κριτικοί της εποχής το διέσυραν, μιλώντας εντελώς απαξιωτικά για “απουσία τραγουδιών”, ο δίσκος έγινε μια μεγάλη ανεξάρτητη επιτυχία. Στο πέρασμα του χρόνου δε, θεωρήθηκε μια από τις ιδρυτικές πράξεις του goth-rock και ένα από τα καλύτερα ντεμπούτα, καθώς όψιμα η κριτική το αναγνώρισε ως ένα ορόσημο στην ιστορία της σύγχρονης μουσικής.

    Οι Bauhaus, στην εξαιρετικά βραχύβια καριέρα τους (1979-1983), κυκλοφόρησαν τέσσερα άλμπουμς που πρακτικά διαμόρφωσαν τον goth ήχο, τον οποίο οι ίδιοι ξεκίνησαν με την κυκλοφορία του single “Bela Lugosi’s Dead” το 1979. Χάρη σε τραγούδια-ύμνους όπως τα She’s In Parties, The Passion Of Lovers, Dark Entries, Kick In The Eye, Terror Couple Kill Colonel, Who Killed Mr Moonlight και άλλα, η επιρροή τους στη σύγχρονη μουσική είναι τόσο κομβική, ώστε να είναι σημείο αναφοράς για συγκροτήματα όπως Marilyn Manson, Dead Kennedys, Smashing Pumpkins, Nine Inch Nails, Sepultura, Korn, Interpol και αμέτρητα άλλα.

    Περισσότερες πληροφορίες και μια μεγάλη έκπληξη για τις συναυλίες θα ανακοινωθούν σύντομα.


    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

    για τη συναυλία της Αθήνας
    Προπώληση

    Όρθιοι: 28 Ευρώ (
    early bird), 31 Ευρώ, 34 Ευρώ
    Καθήμενοι: 38 Ευρώ (
    early bird), 40 Ευρώ

    Ταμείο
    Όρθιοι: 38 Ευρώ
    Καθήμενοι: 
    45 Ευρώ

    για τη συναυλία της Θεσσαλονίκης
    Προπώληση
    Όρθιοι: 27 Ευρώ (early bird), 29 Ευρώ, 32 Ευρώ

    Ταμείο
    Όρθιοι: 35 Ευρώ

    VIP / Meet & Greet Εισιτήρια
    140 Ευρω – περιλαμβάνει εισιτήριο (καθήμενων για την Αθήνα), παρακολούθηση του 
    soundcheck και pre show meet&greet. Ο αριθμός των VIP εισιτηρίων είναι πολύ περιορισμένος.

    Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.gr, www.public.gr, SevenSpots, Reload, Ευρυπίδης, MediaMarkt.
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.

    Πληροφορίες: www.detoxevents.gr, 2109636489

  • Theodore w/ Moa Bones Summer Tour ISLAND HOPPING 2018

    Σε μία εβδομάδα, ο Theodore ξεκινάει για το αγαπημένο του “island hopping”, παρέα με τον Moa Bones. Για 9 ημέρες, από 26 Ιουλίου έως 3 Αυγούστου, οι δύο καλλιτέχνες θα ταξιδέψουν τη μουσική τους στο Αιγαίο, με το καλοκαίρι να τους βρίσκει σε 4 διαφορετικούς μουσικούς σταθμούς – μαγευτικά νησιά. Το tour ξεκινάει από το camping της Αντιπάρου στις 26 Ιουλίου και μια μέρα μετά, στις 27 Ιουλίουθα βρεθούν στο camping του Κέδρου στη Δονούσα. Τρίτη στάση στις 29 Ιουλίουείναι το camping της Αστυπάλαιας, ενώ το tour ολοκληρώνεται με τη συναυλία τους στο Θέατρο Κούμαρου της Τήνου, στις 3 Αυγούστου.

    Στο πρόγραμμα των συναυλιών αυτών, όπως και στην μεγάλη συναυλία της Αθήνας που προηγήθηκε, ο Theodore στήνει μια γέφυρα μεταξύ του “It Ιs But It’s Not” και του νέου ηχητικού τοπίου που διαμορφώνουν οι μουσικές και τα τραγούδια του επερχόμενου album του. Δύο τραγούδια έχουν ήδη κυκλοφορήσει, το Towards? (3/3) και το Spit Blood Out (8/6) τα οποία φυσικά θα περιλαμβάνονται στο καλοκαιρινό του setlist. Ήχος και εικόνα δημιουργούν ένα καλοκαιρινό παιχνίδι αντιθέσεων, από τη χαλαρή διάθεση στην ένταση, και από το φως στο σκοτάδι, σε μια νύχτα όπου μουσική, κοινό και περιβάλλον γίνονται ένα.

    Ο Moa Bones, ο οποίος συναντιέται για πρώτη φορά με τον Theodore επί σκηνής, φέρνει μαζί την δημιουργική του ενέργεια, τις μουσικές από την νέα του δουλειά αλλά και τη μυστικιστική ατμόσφαιρα που χαρακτηρίζει κάθε του εμφάνιση. Με δύο άλμπουμ ήδη στις αποσκευές του, Spun (2015) και Aquarelles (2011), κι έπειτα από πολλές ξεχωριστές εμφανίσεις την τελευταία τριετία, ο Moa Bones θα παρουσιάσει νέα τραγούδια καθώς και διασκευές με άρωμα καλοκαιριού.

    Κάθε σταθμός του Island Hopping, διαφορετικός από τον προηγούμενο, μας καλεί να τους ακολουθήσουμε σε 4 διαφορετικές ατμοσφαιρικές εμπειρίες. Τρεις αφαιρετικές συναυλίες σε Αντίπαρο, Δονούσα και Αστυπάλαια, και ένα οπτικοακουστικό υπερθέαμα σε διάδραση με το περιβάλλον, στην Τήνο.

     

    THEODORE
    ISLAND HOPPING 2018
    Summer Tour

    Save The Dates!

    26/7: Αντίπαρος, στο Camping Αντιπάρου
    22:00 [Είσοδος ελεύθερη]

    27/7: Δονούσα, στο Camping Κέδρου
    22:30 [Είσοδος ελεύθερη]

    29/7: Αστυπάλαια, στο Camping Αστυπάλαιας
    23:00 [Είσοδος ελεύθερη]

    3/8 Τήνος, στο Θέατρο στον Κούμαρο
    21:00 [Είσοδος 8€]

    Παραγωγή – Οργάνωση:

    United We Fly

    Follow Theodore
    www.theodore-music.com 
    Facebook / Ιnstagram / Twitter / YouTube
    Spotify

    Follow Moa Bones
    Facebook / Instagram / Spotify

    Follow United We Fly
    https://unitedwefly.com
    Facebook / Instagram / Youtube

  • Θ. Παπακωνσταντίνου – Σ. Μάλαμας I «ΜΕ ΣΤΟΜΑ ΠΟΥ ΓΕΛΑ», ΞΑΝΑ ΜΑΖΙ ΣΤΙΣ 11 & 12 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ ΓΙΑ 2 ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ | ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ Δ.ΑΘΗΝΑΙΩΝ

    Θανάσης Παπακωνσταντίνου – Σωκράτης Μάλαμας 

    «ΜΕ  ΣΤΟΜΑ ΠΟΥ ΓΕΛΑ»

    Η πιο επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία που ξεκίνησε με δύο συναυλίες στην Αθήνα που έμειναν στην ιστορία κλείνει πανηγυρικά τον Σεπτέμβριο!

    11 & 12 Σεπτεμβρίου
    2 νέες συναυλίες
    ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ

    Έναρξη προπώλησης: Δευτέρα 23 Ιουλίου | viva.gr 

    INFO
    ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ
    Θανάσης Παπακωνσταντίνου – Σωκράτης Μάλαμας
    ΜΕ ΣΤΟΜΑ ΠΟΥ ΓΕΛΑ

    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 
    www.viva.gr
    Έναρξη: 23 Ιουλίου

    Μαζί τους:
    Ιουλία Καραπατάκη: τραγούδι
    Γιάννης Αντωνιάδης: κλαρίνο
    Αποστόλης Γιάγκος: πλήκτρα
    Δημήτρης Λάππας: κιθάρες, τζουρά, μπουζούκι
    Νίκος Μαγνήσαλης: τύμπανα
    Κώστας Παντέλης: ηλεκτρική κιθάρα
    Γιάννης Παπατριανταφύλλου: μπάσο
    Φώτης Σιώτας: βιολί, βιόλα, τραγούδι
    Κυριάκος Ταπάκης: λάούτο, μπουζούκι
    Τίτος Καργιωτάκης – Μάκης Πελοπίδας: ηχοληψία
    Χρήστος Λαζαρίδης: σχεδιασμός φώτων
    Δημήτρης Κατέβας – Αλέξανδρος Κτιστάκης: Τεχνικοί σκηνής

    ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ 
    facebook
    YouTube

    ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΜΑΛΑΜΑΣ
    facebook
    YouTube
    Google

    PHOTO CREDITS
    Γιώργος Ζούμας, Γιάννης Νέγρης

    ΠΑΡΑΓΩΓΗ 

  • Κερδίστε Προσκλήσεις για το live του ALBOROSIE στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    Το puzzlemag.gr σε συνεργασία με τη Fuzz Productions, κληρώνει 2 μονές προσκλήσεις για τη συναυλία του Alborosie με opening acts τους Fundracar, Κακό Συναπάντημα, Anna Mystic (DJ set) και Selecta Piranhas (DJ set), την Τρίτη 24 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.

    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr μέχρι και τη Δευτέρα 23 Ιουλίου,  με θέμα “Alborosie” και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.

     

    O Alborosie , ο Ιταλός Πρέσβης της Reggae , επιστρέφει στην Αθήνα! Εδώ και χρόνια κάτοικος του Kingston της Jamaica και, πλέον, ένας από τους διασημότερους εκπροσώπους της συγκεκριμένης μουσικής σκηνής, ο Alberto D‘Ascola (όπως είναι το πραγματικό του όνομα) θα βρεθεί κοντά μας, μαζί με την πολυμελή μπάντα του, για μία μοναδική συναυλία, την Τρίτη 24 Ιουλίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων.

    Ο σπουδαίος αυτός καλλιτέχνης θα μας επισκεφτεί λίγο μετά από την κυκλοφορία του 6ου studio album της καριέρας του, « Alborosie Meets The Wailers United:Unbreakable« , στην ηχογράφηση του οποίου έχει συνεργαστεί με την… dream teamτης reggae σκηνής , ξεκινώντας από τα βασικότερα μέλη των θρυλικών Wailers τουBob Marley , καθώς και με μια σειρά εξαιρετικών τραγουδιστών, όπως οι Chronixx, JahCure, Beres Hammond και J Boog.

    Η προπώληση ξεκινάει στα 20 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί προς 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.

     

    Διάθεση:

    Online / www. fuzzclub . gr / event / alborosie / και www.viva.gr / τηλεφωνικά στο11876

    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

    Τρίτη 24 Ιουλίου, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324 / press@athens– technopolis.gr , www.technopolis-athens.com

    Πρόσβαση: Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός», Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο», Λεωφορεία: 049, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»

     

    Γεννημένος στην Σικελία από Αλβανικής καταγωγής γονείς, πριν 40 χρόνια, ο Alberto D ‘Ascola έδειξε από νωρίς την κλίση του στη μουσική. Πλέον, διαθέτει εξαιρετικές ικανότητες σε πολλά διαφορετικά όργανα, όπως στην κιθάρα, το μπάσο, τα drums , τα πλήκτρα.

    Ξεκίνησε την περιπετειώδη πορεία του το 1993, σε ηλικία μόλις 15 ετών, με το ιταλικό συγκρότημα Reggae National Tickets , στην πόλη του Bergamo . Το 2001, αποφάσισε να ακολουθήσει σόλο καριέρα και μετακόμισε στο Kingston της Jamaica , θέλοντας να βρίσκεται κοντά στις ρίζες της Reggae μουσικής και να γνωρίσει βαθύτερα την Rastafariκουλτούρα. Τα πρώτα χρόνια δεν ήταν εύκολα, αλλά καθώς περνούσε ο καιρός γινόταν όλο και πιο αποδεκτός από τους ντόπιους μουσικούς. Αρχικά, δούλεψε ως μηχανικός ήχου και παραγωγός, συνεργαζόμενος με καλλιτέχνες όπως ο Ky – Mani Marley (γιος τουBob Marley ) και o Gentleman , και το 2008 κυκλοφόρησε το ντεμπούτο album του, «Soul Pirate «, που πλέον θεωρείται σημείο αναφοράς για τη συγκεκριμένη σκηνή.

     

    Έκτοτε, έχει κυκλοφορήσει αρκετά albums και remixes – με γνωστότερα τα » EscapeFrom Babylon » (2009), «2 Times Revolution » (2011), » Sound The System » (2013), «Freedom & Fyah » (2016) – σημειώνοντας μεγάλη επιτυχία με hits όπως τα » RastafariAnthem «, » Call Up Jah «, » Kingston Town «.

     

    Το 2011, σε μία σπάνια περίσταση, τιμήθηκε με το Βραβείο M . O . B . O . ( Music OfBlack Origin ) ως το Καλύτερο Reggae Act της Χρονιάς, γεγονός που τον εδραίωσε ως έναν από τους σημαντικότερους εκπροσώπους μιας μουσικής που, εδώ και χρόνια, έχει πάψει να περιορίζεται από την φυλή, το χρώμα του δέρματος και την εθνικότητα.

    Όπως προαναφέραμε, τον Ιούνιο του 2018, λίγες εβδομάδες πριν εμφανιστεί στην Αθήνα, ο Alborosie θα κυκλοφορήσει το νέο, 6ο κατά σειρά, επίσημο studio album του, με τίτλο » Unbreakable «, στο οποίο συμμετέχει η αφρόκρεμα της reggae σκηνής, με προεξάρχοντες τους Aston » Family Man » Barrett , Tyrone Downie και Junior Marvin , τρεις κορυφαίους μουσικούς από τους μοναδικούς Wailers (που πλέον ονομάζονταιWailers United ) του θρυλικού Bob Marley . Οι φίλοι της reggae ας ετοιμαστούν για μία απολαυστική εμπειρία!

     

    «Μετά από δύο ώρες, ισάριθμα encores και πολλαπλές ευχαριστίες, ο Alborosie αποχώρησε από τη σκηνή αφήνοντας όλους εμάς στο κοινό σε ένα ανεπανάληπτο high και να ικετεύουμε για περισσότερο. Πραγματικά, το μουσικό ταλέντο και η σκηνική του παρουσία είναι ασύγκριτα σε σχέση με οποιονδήποτε άλλον reggae καλλιτέχνη σήμερα. Είναι ένας καλλιτέχνης που δεν πρέπει να χάσεις, ακόμα κι αν δεν είσαι ο φανατικότερος φίλος της συγκεκριμένης μουσικής.» / Redbrick . me

  • Sólstafir live in Athens at Fuzz Live Music Club

    Οι καταπληκτικοί Sólstafir επιστρέφουν επιτέλους στην Αθήνα, φέρνοντας το πρωτοποριακό post-metal τους – ή το «ατμοσφαιρικό ισλανδικό Rock and Roll», όπως οι ίδιοι αποκαλούν τη μουσική τους – την Κυριακή 16 Δεκεμβρίου στο Fuzz Live Music Club .

    Η προπώληση ξεκινάει προς 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ.

    Διάθεση:
    Τηλεφωνικά / στο 11876

     

    Online / www.viva.gr και www.fuzzclub.gr

    Φυσικά σημεία : K αταστήματα Reload , Seven Spots , Media Markt , Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni ’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

     

    Oι Sólstafir είναι μία σπάνια μπάντα. Το όνομα τους σημαίνει “ηλιαχτίδα” και με κάθε δίσκο οραματίζονται την παντοτινή εναλλαγή των εποχών, μέσα από το σκοτάδι και το φως. O συνδυασμός metal με ασύλληπτες μελωδίες, ψυχεδελικές στιγμές, πανίσχυρα riffs, progressive χρωματισμούς κι ένα μόνιμο υπόγειο ρεύμα κλασσικού hard rock ηχεί μοναδικός και ελκυστικά ιδιαίτερος, όπως τα απόκοσμα τοπία της Ισλανδίας.

     

    Με έδρα τους το Ρέικιαβικ, “παίρνουν” τις παγωμένες και άγριες εικόνες της πατρίδας τους και τις ενσωματώνουν σε ένα διαρκές μουσικό ταξίδι αναζήτησης που ξεκίνησε το 1995 και πήρε σάρκα και οστά στο ντεμπούτο τους “Í Blóði og Anda” (2002). Οι δύο τελευταίοι αριστουργηματικοί δίσκοι τους “Ótta” (2014) και “Berdreyminn” (2017) εδραίωσαν τη θέση τους ως μια μπάντα που αψηφά τα είδη δημιουργώντας ουσιαστικά το δικό της.

     

    Τα βιτριολικά φωνητικά του frontman, Aðalbjörn Tryggvason, τους σύστησαν ως black metal, αλλά τα επόμενα (“Masterpiece of Bitterness” / 2005, “Köld” / 2009)
    παρουσίασαν μια μπάντα πανέτοιμη για κάθε νέα πρόκληση. Η επιβεβαίωση ήρθε με εκρηκτικό τρόπο. Το “Svartir Sandar” (2011) και στη συνέχεια τα “Ótta” και “Berdreyminn”, αποθεώθηκαν από την κριτική και προσέλκυσαν νέους οπαδούς,
    χωρίς καν να χάσουν κανέναν από τους παλιούς τους φίλους, κάτι που συμβαίνει σπάνια.

     

    Η προηγούμενη αξέχαστη εμφάνισή τους στην Αθήνα προοιωνίζει το τι θα συμβεί στα μέσα του Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club . χαρακτηρισμοί που τους συνοδεύουν ως καταπληκτική live μπάντα δεν είναι, ούτε στο ελάχιστο, υπερβολικοί.

    “Η συναυλία αυτή για μένα, όπως και για μεγάλη μερίδα του κοινού, ήταν σαν ένα ακριβό single malt whiskey. Eίναι για την εκτίμηση και την τέρψη.” / Rocking.gr

    “Το “Berdreyminn” είναι δίσκος διαλογισμού και απόλαυσης. Αφήστε τον να σας απορροφήσει ξανά και ξανά και ξανά…” / Metalinjection .net

     

    “Οι Sólstafir ηχούσαν τόσο δεμένοι όσο μπορεί να είναι μια παρέα μουσικών η οποία παίζει μαζί για 16 ολόκληρα έτη, με φόρτιση που κλιμακωνόταν σταδιακά!” / Avopolis

    Sólstafir + opening act (tba)

    Kυριακή 16 Δεκεμβρίου 2018, Fuzz Live Music Club ( Πατριάρχου Ιωακείμ 1 & Πειραιώς 209, Ταύρος / τηλ. 210 3450817 / www.fuzzclub.gr)

     

    Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 20:00. Το πρόγραμμα θα ανακοινωθεί στα www.fuzzclub.gr καιhttps://www.facebook.com/fuzzclub.gr/

  • Το Top 5 των Perseptik για το metal διήμερο του ROCKWAVE FESTIVAL!

    Λίγο πριν την μεγάλη γιορτή των «metalάδων» στο Τerra Vibe Park και το συνεχόμενο «headbanging» μέχρι τελικής πτώσεως, ζητήσαμε από τους Perseptik, ένα νέο συγκρότημα με dark-wave/post-punk και gothic/doom metal επιρροές, να μας δώσουν το δικό τους Top 5 των δυο metal ημερών του Rockwave Festival που έρχεται για να κατεδαφίσει το Τerra Vibe Park!

    και ιδού οι επιλογές τους..

     

    Sabaton – Primo Victoria

    Accept – Restless And Wild

    Saxon – Princess of the Night

    Judas Priest – The Ripper

    Iron Maiden – Powerslave

     

    Οι Perseptik είναι ένα νέο συγκρότημα από την Αθήνα που επιχειρεί να συγκεράσει τις dark-wave/post-punk και gothic/doom metal επιρροές του, διατηρώντας, την ίδια στιγμή, την αυθεντικότητα και επιθετικότητα του ήχου του.
    Δημιουργήθηκαν το 2012, με τα τότε μέλη να ψάχνουν το μουσικό προσανατολισμό της μπάντας, παίζοντας διασκευές από διαφορετικά ιδιώματα του σκληρού ήχου – από Smashing Pumpkins και Faith No More μέχρι Slayer και Sepultura – ενώ παράλληλα αρχίσανε να προβάρουν και τα πρώτα δικά τους τραγούδια και κάνανε τις πρώτες συναυλίες.
    Το φθινώπορο του 2013 περάσανε στην επόμενη φάση, της σύνθεσης και ενορχήστρωσης κομματιών, με απώτερο σκοπό την κυκλοφορία του πρώτου τους δισκογραφικού εγχειρήματος.
    Τον Απρίλιο του 2018, κυκλοφορούν το πρώτο τους album με τίτλο “ZERO” και κάνουν μια σειρά συναυλιών για να το παρουσιάσουν στο κοινό. Κάποιες διασκευές έκπληξη πάντα περιλαμβάνονται το σετ τους.

     

     

     

     

    facebook page: https://www.facebook.com/pg/Perseptik/about/?ref=page_internal

  • SARISTRA FESTIVAL 2018: Το πρωτοποριακό φεστιβάλ της Κεφαλονιάς επιστρέφει στο “χωριό-φάντασμα” || 3 – 5 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

    SARISTRA FESTIVAL 2018
    Το πρωτοποριακό φεστιβάλ της Κεφαλονιάς επιστρέφει στο «χωριό-φάντασμα»

    3 – 4 – 5 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

    Παλιά Βλαχάτα, Σάμη, Κεφαλονιά

    NIGHTSTALKER // BAZOOKA // CHICKN 

    ΕΒΡΙΤΙΚΗ ΖΥΓΙΑ // JACK HEART // NALYSSA GREEN // TENDTS // FLOKOSH
    2 BY BUKOWSKI 
    // THE STEAMS // NOMOS 751 // TA TOY BOY // MELENTINI //BONEBROKK // NEFELI WALKING UNDERCOVER // K.ATOU (dj set) // CHEVY & MR.Z (NEEDLESS) (dj set) // CHRISTOS AGGELOPOULOS (DISKOTEKKEN) (dj set) // TERANGA BEAT (dj set ) //  THE PRUDENCE TAPES (dj set) // LYSIMACHOS (dj set) // PRESSPOP.GR (dj set) 

    +

    ART // SHORT FILMS (curated by SEANEMA OPEN AIR FESTIVAL) // WORKSHOPS // YOGA //  STREET FOOD // COCKTAILS 

    Το Saristra Festival, ένα από τα πιο πρωτοποριακά φεστιβάλ στην Ελλάδα επιστρέφει για έκτη χρονιά στο απόκοσμο, κινηματογραφικό σκηνικό του «χωριού-φάντασμα» στα Παλιά Βλαχάτα της Σάμης Κεφαλονιάς.

    Χαμηλά σπίτια και αρχοντικά, χτισμένα σύμφωνα με την παραδοσιακή επτανησιακή αρχιτεκτονική, εκκλησίες, η κεντρική πλατεία του χωριού, αλλά και παλιές στέρνες, πέτρινοι ξυλόφουρνοι και τα παλιά χωμάτινα δρομάκια παρέχουν το φυσικό περιβάλλον για το Saristra Festival, το οποίο διαθέτει ένα πλούσιο πρόγραμμα με συναυλίες, εκθέσεις, προβολές, διαλέξεις και πολλές παράλληλες δράσεις.

    Η πέτρινη σκηνή του φεστιβάλ έχει φιλοξενήσει τα προηγούμενα χρόνια πολύ σημαντικούς καλλιτέχνες της ελληνικής σκηνής, όπως ​​ο ​Γιάννης Αγγελάκας, ​ο ​Παύλος Παυλίδης, ​ο ​Κωνσταντίνος Βήτα,​ ο ​Φοίβος Δεληβοριάς, ​η Μόνικα, οι ​Last Drive, ​ο ​Vassilikos, ​ο ​Larry Gus, ​οι ​Planet of Zeus καθώς και μερικά σπουδαία ονόματα από το εξωτερικό όπως ο βρετανός Pye Corner Audio, η αμερικανίδα Eleanor Friedberger και οι τούρκοι She Past Away.

    Ο μεγάλος προσκεκλημένος του φετινού φεστιβάλ είναι ο τελευταίος gentleman της americana/ folk σκηνής, ο σπουδαίος Τεξανός μουσικός Josh T. Pearson, ο οποίος θα ανέβει στην σκηνή του Saristra Festival για ένα ένα μοναδικό live λίγους μήνες μετά την κυκλοφορία του τελευταίου του album “Straight Hits!” – και ενώ το προηγούμενό του album (“Last of the Country Gentlemen”) συμπεριλήφθηκε στη λίστα του έγκριτου μουσικού περιοδικού Uncut με τα «50 Καλύτερα Singer/Songwriter Άλμπουμ Όλων των Εποχών».

    Τα δύο (από φέτος) stages του Saristra Festival καταλαμβάνουν οι αειθαλείς βασιλιάδες του stoner Nightstalker, οι –τέρμα τα γκάζια- Bazooka που επιστρέφουν στο Saristra ύστερα από τη σαρωτική εμφάνιση του 2016, οι Chickn με νέο άλμπουμ στις αποσκευές τους και τη φήμη μιας από τις καλύτερες live μπάντες εκεί έξω, η Εβρίτικη Ζυγιά, το πενταμελές παραδοσιακό μουσικό συγκρότημα που θα μας παρασύρει σε θρακιώτικο trance, ο ξεσηκωτικά μελωδικός Jack Heart με την μπάντα του Love Ghosts, η πολυτάλαντη Nalyssa Green λίγο πριν την κυκλοφορία του νέου της album, το χορευτικό ντουέτο των Tendts από τη Θεσσαλονίκη, ο FlökosH με ένα συναρπαστικό χαρμάνι με grime, electro και hip-hop, οι αναγεννημένοι 2 By Bukowski με την post-rock παρακαταθήκη, οι The Steams, από τις πολλά υποσχόμενες μπάντες της σκηνής με progressive / psychedelic ήχο και τολμηρές προσθήκες παραδοσιακών ελληνικών οργάνων, οι ΝΟΜΟΣ 751, το electro punk του Γιώργου Φωτόπουλου, οι νοσταλγοί του ήχου της Sarah Records ta toy boy από την Θεσσαλονίκη, η Melentini με τις ατμοσφαιρικές πολυεπίπεδες συνθέσεις, ο Bonebrokk – το project του sound artist Μάριου Νάρη με ενεργητική κλαμπ μουσική, επηρεασμένη από την techno, house και την UK sound system μουσική σκηνή και η νεραϊδένια Nefeli Walking Undercover που αγαπάει τις ηπειρώτικες πολυφωνίες και τις ιστορίες για την πόλη, τα χωράφια, τους ανθρώπους και το φως.
    Τις βραδιές θα κλείσουν με dj set η K.atou με ένα house και techno σετ, οι Chevy & Mr.Z resident Djs του αθηναϊκού mobile party Needless με electronic, disco, house, fusion και eclectic tunes, o Christos Aggelopoulos ή αλλιώς το ½ των Diskotekken, ο «εξωτικός» Teranga Beat με μια εκλεκτική επιλογή από ήχους της Αφρικανικής σκηνής, το experimental-electronic δίδυμο των The Prudence Tapes, o εξ Εδιμβούργου ορμώμενος Λυσίμαχος και η ομάδα του μουσικού site presspop.gr.

    Το Saristra Festival αναπτύσσει και φέτος το εικαστικό του πρόσωπο με εκθέσεις, προβολές, σεμινάρια, παρουσιάσεις και δράσεις. Φιλοξενεί media και land art, ζωγραφική και installations παρουσιάζοντας οκτώ ατομικές εκθέσεις των καλλιτεχνών: Ylena Katkova, Christiane Peschek, Susanne Schuda, Αλέξανδρος Ζάκκας, Αντρέας Παπαμιχαήλ, Cacao Rocks και της νικήτριας του φετινού «Open Call» (με καλλιτέχνες που κατάγονται ή διαμένουν στην Κεφαλονιά) Φωτεινής Χαραμαντά. Επίσης θα παρουσιαστεί η ομαδική έκθεση «Συντρίμμια – She dreams» με τη συμμετοχή των καλλιτεχνών Κατερίνας Μπότσαρη, Δημήτρη Βαλλάτου, Χρήστου Γιαννόπουλου και Γιώργου Σουμερλή σε συντονισμό της Αρετής Μπότσαρη. Οι δημιουργοί εστιάζουν στη μελέτη της φύσης, της φυσικής, του έρωτα, της μνήμης, του χρόνου και του ονείρου ως μία εφικτή πραγματικότητα.

    Επίσης παράλληλες δράσεις εμπλουτίζουν τη βιωματική φιλοσοφία του φεστιβάλ: Σεμινάριο κατασκευής κρουστών με την κορυφαία οργανοποιό και drum artisan Κλειώ Ξηρού, σεμινάριο ξυλότορνου με τον Κώστα Αννίκα Δευτεραίο, μαραθώνιος ανάγνωσης του του αριστουργηματικού βιβλίου του Χέρμαν Μέλβιλ «Μόμπι Ντικ ή Η Φάλαινα», ζωντανή εκτύπωση συλλεκτικής αφίσας βασισμένη στην παραδοσιακή τυπογραφία από το tipografio.gr, μαθήματα yoga με την Νίκη Χάγια και απογευματινές δραστηριότητες για παιδιά.

    Φέτος το Saristra Festival συνεργάζεται με το SeaNema Open Air Film Festival το μεγάλο υπαίθριο κινηματογραφικό φεστιβάλ της Κεφαλονιάς το οποίο θα παρουσιάσει ένα πρόγραμμα με ελληνικές ταινίες μικρού μήκους. Επίσης τα δυο φεστιβάλ θα διοργανώσουν από κοινού την 1η Αυγούστου μια πολύ ξεχωριστή βραδιά στο οινοποιείο Κτήμα Χαριτάτου στα Μονοπολάτα Ληξουρίου, όπου θα προβληθεί η ταινία «Obscuro Barroco» της Ευαγγελίας Κρανιώτη και θα ακολουθήσει (μέσα στον αμπελώνα) συναυλία.

    Επίσης αισθητά αναβαθμισμένο είναι από φέτος το food +beverage κομμάτι με το Feyrouz, το βραβευμένο από τα FNL Best Restaurant Awards ως το καλύτερο street food στην Ελλάδα το 2017, να φέρνει στα Παλιά Βλαχάτα τα περίφημα λαμχατζούν του, ενώ την cocktail list θα επιμεληθεί o Tony Conigliaro, ένας από τους πιο επιδραστικούς bartender στον κόσμο και ιδιοκτήτης των Λονδρέζικων μπαρ 69 Colebrooke Row, Bar Termini (ένατο καλύτερο μπαρ στον κόσμο σύμφωνα με την έγκριτη λίστα World’s 50 Best Bars), Untitled και Gazelle. 

    Παρασκευή 3/8

    Οι εκστατικοί Chickn έρχονται στο Saristra Festival λίγο μετά από την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ WOWSERS! Δηλώνουν πιστοί στο acid glam rock, τα live τους είναι ένα απρόβλεπτο ψυχεδελικό πανηγύρι και δεν έχουν χαρακτηριστεί άδικα μία από τις πιο εκρηκτικές μπάντες της ελληνικής μουσικής σκηνής.

    Ο Jack Heart, το μουσικό alter ego του Νικόλα Κοκολάκη, έρχεται να μπολιάσει την σκηνή του φετινού Saristra Festival με αφηγηματικό λυρισμό. Φέτος άνοιξε το Ejekt Festival στρώνοντας τον δρόμο για την εμφάνιση του Nick Cave.

    Οι 2 By Bukowski ιδρύθηκαν το 1997 και υπήρξαν μια από τις σημαντικότερες post rock ελληνικές μπάντες. Μετά από 12 χρόνια απουσίας επέστρεψαν το 2017 με περισσότερο electro-pop και post-psych διάθεση.

    Οι The Streams είναι μία νέα μπάντα που παντρεύει το psychedelic / progressive rock με την ελληνική  παραδοσιακή μουσική. Το ντεμπούτο άλμπουμ τους «Wild Ferment» στο οποίο συμμετέχει και ο Ψαραντώνης έχει ήδη χριστεί ένα από τα σημαντικότερα της εγχώριας παραγωγής για φέτος.

    Ο Bonebrokk (Μάριος Νάρης), πρώην μέλος του electro punk σχήματος Exposed by Observers και ιδρυτής του label/club night/πλατφόρμας Trial & Error, έρχεται το Saristra Festival με τον ακατέργαστο dance ήχο του επηρεασμένο από την techno, house και την UK soundsystem μουσική σκηνή.

    Η Nefeli Walking Undercover είναι το project της Νεφέλης Λιούτα που η ίδια αποκαλεί «ελληνική νεωτεριστική λαϊκή μουσική δωματίου».Οι ιστορίες της μιλάνε για την πόλη, τα χωράφια, τους ανθρώπους και το φως.

    Dj set: O Christos Aggelopoulos, το ½ του δημοφιλούς mobile party Diskotekken,  ραδιοφωνικός παραγωγός και club promoter θα κλείσει τη βραδιά με ένα απογειωτικό dj set επιλέγοντας από obscure disco μέχρι techno και ό,τι υπάρχει ανάμεσα στα δύο.

    Dj set: Το νεοσύστατο δεύτερο stage του Saristra Festival καταλαμβάνει η συντακτική ομάδα του presspop.gr σε ένα indie σετ για τα παιδιά που τους αρέσει να χορεύουν κοιτώντας τα παπούτσια τους.

    Σάββατο 4/8 

    Ο τελευταίος gentleman της americana/folk σκηνής, o σπουδαίος Τεξανός μουσικός Josh T. Pearson θα βρεθεί στη σκηνή του Saristra Festival για ένα ένα μοναδικό live λίγους μήνες μετά την κυκλοφορία του τελευταίου του album “Straight Hits!” – και ενώ το προηγούμενό του album (“Last of the Country Gentlemen”) συμπεριλήφθηκε στη λίστα του έγκριτου περιοδικού Uncut με τα «50 Καλύτερα Singer/Songwriter Άλμπουμ Όλων των Εποχών».

    H Εβρίτικη Ζυγιά, το πενταμελές παραδοσιακό μουσικό συγκρότημα από το βορειότερο και ανατολικότερο άκρο της Ελλάδας που μάγεψε το εναλλακτικό αθηναϊκό κοινό, έρχεται στη σκηνή του Saristra Festival να ξεσηκώσει το κοινό με αγνή θρακιώτικη ψυχεδέλεια.

    Οι Tendts το project των αδερφών Φώτη και Χρήστου Παπαδάκη από τη Θεσσαλονίκη επιστρέφουν στη σκηνή του Saristra Festival αυτή τη φορά πιο αργά και με πιο άγριες χορευτικές διαθέσεις

    H Melentini έρχεται στο φεστιβάλ με το πολυσυζητημένο άλμπουμ της Zrsha; Fundus Uterus. Στις ατμοσφαιρικές συνθέσεις της είναι εμφανείς οι επιρροές από nu jazz, avant-garde, ambient, electronic, αλλά και οι αναφορές στην afro-soul, σε παραδοσιακά ιρλανδέζικα τραγούδια και βαλκανικά νανουρίσματα.

    Οι ta toy boy είναι το νέο indie project που δημιουργήθηκε από τον Γιώργο Μπέγκα και τον Ηλία Σμήλιο στη Θεσσαλονίκη. Ο ήχος τους ακολουθεί τα μονοπάτια της θρυλικής Sarah records με γρήγορα tempο και ονειρικές ποπ μελωδίες. Έρχονται στο Saristra Festival για να παρουσιάσουν το ντεμπούτο άλμπουμ τους «This Town».

    Dj set: Η καταξιωμένη στην Ευρώπη Dj K.atou με κυκλοφορίες σε εταιρείες όπως οι: Revolt!, Einmaleins, Lick my Deck, Sono Vivo, Grndloop, LomidHigh, Silenzio, Pinksilver, Resopal και εμφανίσεις σε μεγάλα φεστιβάλ του εξωτερικού, θα μας παρασύρει στο dancefloor με τους υπνωτιστικούς house και techno ήχους της δεκαετίας του ‘90 από τη σκηνή του Ντιτρόιτ, του Σικάγο και της Φρανκφούρτης.

     Dj set: Ο Teranga Beat aka Αδαμάντιος Καφετζής, ιδρυτής του ομώνυμου label που ανακαλύπτει ξεχασμένα διαμάντια της Δυτικής Αφρικής από την δεκαετία του ‘60, του ‘70 και του ’80 και τον τελευταίο καιρό έχει στρέψει την προσοχή του σε ιδιαίτερες εγχώριες μουσικές περιπτώσεις, σε ένα εξωτικό dj set σίγουρα φορώντας κάποιο ιδιαίτερο πουκάμισο.

    Dj set: To γυναικείο electronic experimental δίδυμο των Prudence Tapes που έχει κατακτήσει την αθηναϊκή νύχτα, θα κλείσει τη βραδιά με ένα ηλεκτροφόρο set. Τα sets τους εξελίσσονται σε μια διαδικασία ηχητικού κολάζ όπου η αναρχία στο tempο και η εξερεύνηση διαφορετικών ρυθμών αντικατοπτρίζουν την αληθινή πειραματική και εκφραστική ανεξαρτησία της ηλεκτρονικής μουσικής.

    Κυριακή 5/2

    Οι βετεράνοι του stoner, Nighstalker, θα φέρουν λίγη desert rock μαγεία μέσα στα ερείπια των Παλιών Βλαχάτων απογειώνοντας το ήδη μαγικό σκηνικό με το μοναδικό τους μείγμα αγνού rock ‘n roll και δυνατών riffs. Μια συναυλία αφιερωμένη στα «παιδιά του ήλιου».

    Οι Bazooka, επιστρέφουν στην σκηνή του Saristra Festival δυο μόλις χρόνια μετά την σαρωτική εμφάνιση του 2016 και λίγες ημέρες μετά την ολοκλήρωση των ηχογραφήσεων για το νέο του album που θα κυκλοφορήσει στο τέλος της χρονιάς.

    H πολυσχιδής Nalyssa Green έρχεται στο Saristra Festival σε μια χρονιά που αφού έκανε αίσθηση με το νέο της single «Παπαρούνα» συμμετείχε (ως ηθοποιός και ως συνθέτρια της μουσικής) στην πολυσυζητημένη θεατρική παράσταση Άγγελος Εξολοθρευτής της Άντζελας Μπρούσκου.

    Οι Νomos751 είναι το ελέκτρο-πανκ project του Γιώργου Φωτόπουλου (όποιοι παρακολουθούν τη σκηνή τον ξέρουν και ως Drug Free Youth, Technicolor Sewer και Κομοδίνα 3). Έρχεται στο Saristra Festival για να παρουσιάσει τον ομώνυμο δίσκο του που κυκλοφόρησε πριν λίγους μήνες στην επιδραστική αμερικάνικη δισκογραφική Slovenly Recordings.

    Ο FlökosH έκανε το μεγάλο breakthrough με το genre blending EP του Deception. Η μουσική του είναι ένα χωνευτήρι μουσικών ειδών, όπως grime, ambient, witch house, memphis rap, ph0nk, jungle & footwork. Προσγειώνεται απευθείας από το Βερολίνο (όπου έχει μετακομίσει πια) στη σκηνή του Saristra Festival.

    Dj set: Ο Λυσίμαχος γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Ζει και εργάζεται ως επιστήμονας στην Σκωτία από το 2005. Συνδιοργανώνει το mobile party Me and the Devil, και έχει παίξει ως guest στα πιο όμορφα clubs, φεστιβάλ και καταγώγια της χώρας. Από το 2018 είναι resident παράγωγος του διαδικτυακού EH-FM community radio.

    Dj set: Οι resident Djs του Needless Chevy και Mr.Z  θα ρίξουν επική αυλαία στο φετινό Saristra Festival. Ένα από τα πιο δραστήρια αθηναϊκά mobile party που αγαπά την electronic, disco, house, fusion και eclectic έχει διοργανώσει δεκάδες events σε πολλά διαφορετικά μέρη και συνεργάζεται με αγαπημένους Έλληνες DJs καθώς και πολλά top-class international acts, φέρνοντας πάντα ό,τι πιο καινοτόμο και hot right now στην αθηναϊκή νύχτα.

    INFO

    www.saristrafestival.gr
    www.facebook.com/SaristraFestival

    Η είσοδος είναι ΔΩΡΕΑΝ

     

    ΜΕΓΑΛΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ

    FIX HELLAS 

    CAMPARI

    ΕΘΝΙΚΗ ΤΡΑΠΕΖΑ 

    ΧΟΡΗΓΟΙ: IONION P. LINES // KEFALONIA FISHERIES // AEGEAN AIRLINES // PILAVAS //PANAGIOTOPOULOS TIPOGRAFIA // PAPERGO  // ΑΦΟΙ ΣΤΕΦΑΤΟΥ // ΥΔΡΟΓΕΙΟΣ
    —————————————————————————————
    Πρόσβαση στο Νησί

    Με πλοίο

    Η Κεφαλονιά έχει 4 λιμάνια που την συνδέουν με την Ηπειρωτική Ελλάδα, την Πελοπόννησο και τα νησιά του Ιονίου.

    Αστακός – Σάμη (Με τα πλοία της Ionion Pelagos, www.ionionpelagos.com)

    Πάτρα- Σάμη  (Με τα πλοία της Kefalonian Lines www.kefalonianlines.com)

    Κυλλήνη – Πόρος (Με τα πλοία της Kefalonian Lines www.kefalonianlines.com και και της Levante Ferries www.levanteferries.com)

    Νυδρί Λευκάδας – Φισκάρδο  (Με τα πλοία της Ionion Pelagos, www.ionionpelagos.com)

    Άγιος Νικόλαος Ζακύνθου – Πεσσάδα Κεφαλονιάς (Με τα πλοία της Ionion Pelagos, www.ionionpelagos.com)

    Επίσης από Κέρκυρα, Παξούς, Λευκάδα και Ζάκυνθο με το δρομολόγιο του High Speed Azimut της Joy Cruises (τηλ. 26610-80444)

    Με ΚΤΕΛ

    Από Αθήνα και Πάτρα, συνδέονται τοπικά με όλες τις περιοχές της Κεφαλλονιάς

    τηλ. Αθήνας 210 51 50 785

    τηλ. Πάτρας 2610 623 888

    τηλ. Αργοστολίου 26710 23952 και 22281

    τηλ. Σάμης 26710 22024

     

    Με αεροπλάνο

    Με καθημερινά δρομολόγια της Aegean Airlines (τηλ. 801 11 20000)

     

    Διαμονή

    Αναζητήστε ξενοδοχεία και δωμάτια στην περιοχή Σάμης και Αγίας Ευφημίας.

    Επίσης το Saristra Festival, σε συνεργασία με το κάμπινγκ Karavomilos Beach που βρίσκεται πολύ κοντά στον χώρο του φεστιβάλ, εξασφάλισε για τους επισκέπτες του

    15% έκπτωση κατά τη διάρκεια της διαμονής τους εκεί

    http://www.camping-karavomilos.gr/gr/

     

     

  • ΠΥΞ ΛΑΞ 30 ΧΡΟΝΙΑ | Σάββατο 11 Αυγούστου, ΚΑΛΑΜΑΤΑ – Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ

    «Οι παλιές αγάπες» όχι μόνο δεν χάνονται αλλά επιστρέφουν πιο δυνατές από ποτέ!

    Χιλιάδες κόσμου με πάθος, παλμό και δύναμη ψυχής το απέδειξε και το επέστρεψε στους Πυξ Λαξ, ως το καλύτερο δώρο για τα 30 τους χρόνια!
    Πέμπτη 12 Ιουλίου στο Ολυμπιακό Στάδιο και η νύχτα έγινε γιορτή…!
    Οι Πυξ Λαξ ανέβηκαν στη σκηνή και για πάνω από δύο ώρες έδωσαν ένα εκρηκτικό live και αποθεώθηκαν.

    Ο Φίλιππος Πλιάτσικας και ο Μπάμπης Στόκας ένωσαν τις φωνές τους
    και μαζί μνήμες και ζωές, μέσα από τις μεγάλες τους επιτυχίες ενώ χιλιάδες κόσμου, μαγικά το εισέπραττε.

    … και συνεχίζουν να γιορτάζουν 30 απίστευτα χρόνια από την ίδρυσή τους, στήνοντας μεγάλες συναυλίες – γιορτές, αφιερωμένες σε όλους εσάς, τους χιλιάδες οπαδούς τους, που κάνατε τους Πυξ Λαξ, ό,τι ήταν, είναι και θα είναι για τη μουσική της χώρας μας.
    Την πιο δημοφιλή και επιδραστική μπάντα στην ελληνική μουσική σκηνή.
    Σάββατο 11 Αυγούστου 2018
    Δημοτικό Στάδιο Καλαμάτας
    &
    Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου 2018
    Θέατρο Βράχων
    «Φεστιβάλ στη Σκιά των Βράχων 2018»

    30 χρόνια Πυξ Λαξ
    Ένα όνομα που έγινε σύνθημα!
    Ένα σύνθημα που έγινε θρύλος!

    Οι ΠΥΞ ΛΑΞ είναι εδώ
    με δύναμη από τα παλιά και κάνουν το παρόν
    μια μεγάλη γιορτή!

    Ακολουθεί το δελτίο τύπου
    Το όνομά τους στα αρχαία ελληνικά, σημαίνει «με γροθιές και κλωτσιές». Έτσι εισέβαλαν στα ελληνικά μουσικά δεδομένα και άλλαξαν για πάντα την ελληνική μουσική. Με την ορμή και το πάθος ενός μαχητή, μοναχικού στην αρχή αλλά με ένα ολόκληρο στρατό φανατικών οπαδών στο τέλος!

    Οι Πυξ Λαξ, είχαν τη μεγαλύτερη απήχηση από οποιαδήποτε άλλο συγκρότημα στην ελληνική μουσική σκηνή, κάτι που προκύπτει όχι μόνο από τις πωλήσεις των album τους, αλλά και από τη συνολική τους πορεία.

    Είναι ένα ιστορικό συγκρότημα το οποίο διέγραψε μία πορεία, που στιγμάτισε την ελληνική νεολαία, αλλά και όλους τους «ανησυχούντες» των ’90s και δημιούργησε τη δική του σχολή, την οποία ακολουθούν πιστά πολλά συγκροτήματα τα τελευταία χρόνια.

    Το 1988 δύο παιδικοί φίλοι από τις δυτικές συνοικίες της Αθήνας, ο Φίλιππος Πλιάτσικας και ο Μπάμπης Στόκας, έφτιαξαν μια μπάντα, που την επόμενη χρονιά μετονομάστηκε σε Πυξ Λαξ. Το 1989 έδωσαν ηχογραφημένα τραγούδια τους στον Μάνο Ξυδούς, ο οποίος εκείνη την εποχή εργαζόταν στη δισκογραφική εταιρία ΕΜΙ. Αυτό ήταν! Υπέγραψαν συμβόλαιο και το 1990 βγαίνει η πρώτη τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Τι άλλο να πεις πιο απλά». Ήχος πρωτότυπος, που κινείται μεταξύ του rock, της παραδοσιακής και λαϊκής μουσικής, δίνοντας φρέσκια πνοή στις παλιομοδίτικες rock συνταγές των 1980s.
    Το 1991 κυκλοφορούν το «Ζόρικοι καιροί», που περιλαμβάνει το «Πούλα με» και το 1993 το «Ο ήλιος του χειμώνα με μελαγχολεί», που περιλαμβάνει το τραγούδι «Άσ’ τη να λέει» με τον Βασίλη Καρρά, μία ανατρεπτική συνεργασία, που ξάφνιασε με την τόλμη και την πρωτοτυπία της. Με τα χρόνια, το συγκρότημα περιοδεύει, αναπτύσσει μια στενή και πιστή σχέση με το κοινό του, μια σχέση σχεδόν ερωτική, που σημαδεύεται από χιλιάδες εισιτήρια και πωλήσεις δίσκων. Το κοινό ποτέ δε σταμάτησε να ακολουθεί πιστά αυτούς τους ιδιότυπους «πρίγκιπες» που ανταπέδιδαν με γενναιοδωρία και καλές μουσικές.

    Το 1996, επιλεγμένα κομμάτια από το βιβλίο της Μάρως Βαμβουνάκη οι «Παλιές Αγάπες Πάνε στον Παράδεισο», έγιναν στίχοι για το ομότιτλο τραγούδι των Πυξ Λαξ, από το άλμπουμ «Ο μπαμπούλας τραγουδάει μόνος τις νύχτες». Το 1998 κάνουν περιοδεία στη Βρετανία και για πρώτη φορά Έλληνες καλλιτέχνες καταφέρνουν να κάνουν τέσσερις sold-out εμφανίσεις. Ακολουθούν album που γίνονται πλατινένια και περιέχουν κλασικά πλέον τραγούδια όπως το «Μία συνουσία μυστική», «Έπαψες αγάπη να θυμίζεις» και γράφουν μουσική για την ταινία «Μοναξιά μου όλα». Το 1999 κυκλοφορούν το «Υπάρχουν χρυσόψαρα εδώ;» ένα album που γίνεται τρεις φορές (!) πλατινένιο και περιέχει τραγούδια καινούργια και κομμάτια από live εμφανίσεις τους.

    Οι Πυξ Λαξ δεν επαναπαύτηκαν στη δόξα τους, δεν έμειναν στα γνωστά μονοπάτια, προχώρησαν σε συνεργασίες με τη Χαρούλα Αλεξίου, τον Λάκη Παπαδόπουλο και τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα αλλά και τους Κορσικάνους I Muvrini, τον Marc Almond, τον Eric Burdon (από τους Animals) και τον μοναδικό Sting!

    Το 2003 κυκλοφορούν το «Χαρούμενοι στην Πόλη των Τρελών», ένα album που μοιράζονται ερμηνευτικά με καλλιτέχνες όπως ο Ψαραντώνης, η Μελίνα Τανάγρη, ο Gordon Gano, ο Steve Wynn και ο Marc Almond.

    Το 2004, σε μια τηλεοπτική συνέντευξη, οι Πυξ Λαξ ανακοινώνουν ότι το συγκρότημα διαλύεται. Τότε, θεώρησαν ότι ένας κύκλος έκλεισε, ένιωσαν ότι μετά τον Eric Burdon δεν υπήρχε κάτι άλλο να κάνουν. Έτσι, η συναυλία τους που γίνεται στις 18 Σεπτεμβρίου του 2004 στο θέατρο του Λυκαβηττού, ηχογραφείται και κυκλοφορεί σε άλμπουμ με τον τίτλο «Τέλος». Οι Πυξ Λαξ αποχαιρετούν το κοινό τους, για να μην αναγκαστούν να το προδώσουν αργότερα!
    Το φθινόπωρο του 2009, και ενώ ο καθένας από τα μέλη είχε τραβήξει τον δικό του δρόμο ο Μάνος Ξυδούς, είχε την ιδέα της επιστροφής. Την εμπιστεύτηκε στον Νίκο Λώρη, βασικό συνεργάτη των Πυξ Λαξ επί 8 ολόκληρα χρόνια (1995 – 2003) και το Πάσχα του 2010 μοιράζονται την ιδέα τους με τον Φίλιππο Πλιάτσικα και τον Μπάμπη Στόκα και όλοι μαζί παίρνουν την απόφαση για επανένωση των Πυξ Λαξ, για μια μουσική επανασύνδεση για λίγες μοναδικές συναυλίες.

    Στις 13 Απριλίου 2010 έφυγε από τη ζωή ο Μάνος Ξυδούς.

    Το 2011, επτά χρόνια μετά τη διάλυσή τους, οι Πυξ Λαξ συναντιούνται ξανά με το κοινό τους, το οποίο τους ακολουθούσε πιστά όλα τα χρόνια της απουσίας τους, δίνοντας συναυλίες σε μεγάλες πόλεις στην Ελλάδα και στην Κύπρο, αφιερωμένες στη μνήμη του Μάνου.

    Την Τετάρτη 13 Ιουλίου του 2011 και στις 7 Σεπτεμβρίου, οι Πυξ Λαξ έγραψαν ιστορία! Με τις μεγαλειώδεις, τις θρυλικές συναυλίες, τις μεγαλύτερες στα ελληνικά χρονικά στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας στο Καυτανζόγλειο Στάδιο της Θεσσαλονίκης. Γνώρισαν την αποθέωση από πάνω από 75.000 και 50.000 θαυμαστές, αντίστοιχα!

    Οι συναυλίες του 2011 στάθηκαν σταθμός στην πορεία του συγκροτήματος,
    γιατί απέδειξαν τη διάρκειά του και την αγάπη του κοινού. Οι Πυξ Λαξ είναι κάτι παραπάνω από μια επιδραστική μπάντα, είναι η ψυχή, το συναίσθημα, η φωνή μας. Αυτό άλλωστε νιώσαμε όσο τυχεροί μοιραστήκαμε μαζί τους εκείνες τις ανεπανάληπτες βραδιές, εκείνες τις αξέχαστες μουσικές εμπειρίες.

    Γιατί οι Πυξ Λαξ είναι πολύ δυνατοί για να μην είναι εδώ!
    Σε καιρούς που έχουμε ανάγκη ο ένας τον άλλο πιο πολύ από ποτέ!
    Σε καιρούς που η μουσική μοιάζει να είναι η μόνη λύση!

    Εκτός από τους Φίλιππο Πλιάτσικα και Μπάμπη Στόκα, η μπάντα θα απαρτίζεται από μουσικούς που βρέθηκαν από την αρχή δίπλα στο συγκρότημα: τον Παναγιώτη Σπυρόπουλο (ηλεκτρική κιθάρα), τον Γιώργο Γιαννόπουλο (τύμπανα και κρουστά) και τον Νίκο Γιαννάτο (μπάσο). Και τους νέους συνεργάτες του γκρουπ: Ελευθερία Ναθαναήλ (ακορντεόν και πιάνο), Νίκο Σάλτα (πλήκτρα), Γιώργο Λιβαδά (τύμπανα) και Χάρη Μιχαηλίδη (ηλεκτρική κιθάρα).
    ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ
    Τι άλλο να πεις πιο απλά (1990)
    Ζόρικοι καιροί (1991)
    Ο ήλιος του χειμώνα με μελαγχολεί (1993)
    Για τους πρίγκιπες της δυτικής όχθης (1994)
    Ο μπαμπούλας τραγουδάει μόνος τις νύχτες (1996)
    Νυχτερινός περίπατος στην Iερά Oδό (1997)
    Ζωντανή ηχογράφηση στην Iερά Oδό (1997)
    Παίξε παλιάτσο τα τραγούδια σου τελειώνουν (1997)
    Ο έρωτας κοιμήθηκε νωρίς (1998)
    Στίλβη (1998)
    Άσε την εικόνα να μιλάει (1999)
    Νετρίνο (1999)
    Υπάρχουν Χρυσόψαρα Εδώ; (1999)
    Τα δοκάρια στο γρασίδι περιμένουν τα παιδιά (2001)
    Από εδώ κι από κει… Όταν βρίσκονται οι φίλοι και αρχίζουν τα τραγούδια των Πυξ Λαξ (2002)
    Χαρούμενοι στην πόλη των τρελών (2003)
    Τέλος – Live στο Λυκαβηττό (2004)
    Έϊ μαν κοίτα μπροστά – Live (2011)

    Ζήσε τις πιο μεγάλες συναυλίες της χρονιάς!

    Σάββατο 11 Αυγούστου 2018
    Δημοτικό Στάδιο Καλαμάτας
    &
    Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου 2018
    «Φεστιβάλ στη Σκιά των Βράχων 2018»
    στο Θέατρο Βράχων

    Οι Πυξ Λαξ θα παίξουν επίσης, στις 22 Ιουλίου στο Φεστιβάλ Πόζαρ, στα Λουτρά Αλμωπίας, στην Κύπρο στις 28 Ιουλίου στο Τσίρειο Στάδιο στη Λεμεσό και στη Θεσσαλονίκη στις 7 και 8 Σεπτεμβρίου στο PAOK Sports Arena.

    ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΣΤΑΔΙΟ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
    Εθνικού Σταδίου και Κρήτης

    Πληροφορίες εισιτηρίων για τη συναυλία της Καλαμάτας
    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
    12 ευρώ Arena
    15 ευρώ Κερκίδες

    ΤΑΜΕΙΟ
    14 ευρώ Arena
    17 ευρώ Κερκίδες

    Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη»
    Βύρωνας
    Τηλ: 210 7609 350

    Πληροφορίες εισιτηρίων για τη συναυλία στο Θέατρο Βράχων

    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 15 ευρώ
    ΤΑΜΕΙΟ: 17 ευρώ

    Η προπώληση εισιτηρίων και για τις δύο συναυλίες θα ξεκινήσει στις 26 Ιουλίου

    Σημεία Προπώλησης

    TICKET HOUSE
    Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς)
    Τηλ.: 210 3608366

    Σε όλη την Ελλάδα
    Δίκτυο καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ | Καταστήματα Cosmote

    www.tickethouse.gr

    Για τις online αγορές καθώς και αυτές από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ | COSMOTE υπάρχει 10% επιβάρυνση
  • Atomic Love – Lia Hide – Nomik | Φεστιβάλ Δήμου Γαλατσίου

    ATOMIC LOVE- LIA HIDE – NOMIK

    Allternative μουσική!

    Οι Atomic Love εξερευνούν την ανάγκη της εξέλιξης και της αυτοκαταστροφής, τις σκέψεις και τα συναισθήματα από το πρίσμα του ενός μέσα σε μια ερωτική σχέση. Οι εγγενείς μελωδίες της Εύας, οι indie και ψυχεδελικές κιθάρες του Πάνου καθώς οι εμπνευσμένες ενορχηστρώσεις του Παύλου στα πλήκτρα συνθέτουν το κράμα των Atomic Love.

    Η τραγουδοποιός με την εύθραυστη και συνάμα πολυδύναμη φωνή Lia Hide Official Page δεξιοτέχνης στα πλήκτρα με ιδιαίτερη ενδόμυχη θεματολογία, πρωτοκαθεδρεύει στην dark/art pop μουσική σκηνή της Ελλάδας. Μετά την ανεξάρτητη κυκλοφορία του EP της Everyone Seems to Know Who I Am τον Μάιο του 2017, και μετά την εκτενή καλοκαιρινή και φθινοπωρινή περιοδεία στην επαρχία, η Lia Hide ξεκίνησε ένα μεγάλο tour με εμφανίσεις σε Βέλγιο, Ολλανδία, Ιταλία και Γερμανία για να καταλήξει την άνοιξη στην Ιταλία, την Αγγλία και πίσω στην Αθήνα. Με σύμμαχους τους Γιώργο Ράδο (drums), Aki’Base (bass) και Πάνο Παπάζογλου (guitar), η ίδια στα πλήκτρα της, με την γνωστή αβίαστη δεξιοτεχνία στα φωνητικά.

    Nomik -Οι μήτρες – εμπνεύσεις των τραγουδιών, προέρχονται είτε μέσα από προσωπικά βιώματα του καλλιτέχνη είτε από παρατηρήσεις του πάνω σε καταστάσεις μέσα στο χρόνο της καθημερινότητας, με το γυναικείο φύλο. Όλα τα κομμάτια διαθέτουν έναν ιδιαίτερο συμβολισμό κι έχουν μια ιστορία να πουν κι ακόμα περισσότερες να κρύψουν. Το ηχητικό αποτέλεσμα απλά μεθυστικό αλλά και ενδοσκοπικό.

    Πέμπτη 26 Ιουλίου στο Θέατρο Άλσος Βεΐκου στο Γαλάτσι, με ελεύθερη είσοδο! 

  • Προς τους Campers του Rockwave Festival

    Campers του Rockwave Festival,
    ο heavy metal σεισμός στο TerraVibe Park πλησιάζει!

    Σημαντικές πληροφορίες για τους campers του Rockwave Festival:

    Το check in θα γίνεται: Από Πέμπτη 19 Ιουλίου στις 13:00
    Το check out θα γίνεται: Έως Σάββατο 21 Ιουλίου στις 11:00

    Πρόσβαση στο Rockwave Camp:

    Η είσοδος στο Rockwave Camp θα γίνεται από τη Δυτική πύλη του TerraVibe, όπου υπάρχει και ξεχωριστό parking (Parking 2) για τους campers.

    Κανόνες στο Rockwave Camp:

    – Όλοι οι κατασκηνωτές πρέπει να φορούν το ειδικό βραχιολάκι για το Rockwave Camp, το οποίο και θα τους παραχωρηθεί με την είσοδο τους στο TerraVibe Park.
    – Οι επισκέπτες και τα πράγματά τους θα ελέγχονται κατά την είσοδό τους στο TerraVibe Park για την προσωπική τους ασφάλεια.
    – Το camping επιτρέπεται μόνο στις καθορισμένες περιοχές.
    – Οι διάδρομοι εντός του Rockwave Camp πρέπει να παραμένουν ελεύθεροι όλες τις ημέρες και ώρες του Rockwave Festival.
    – Οι οδηγίες του προσωπικού του Rockwave Festival, καθώς και του προσωπικού ασφαλείας, πρέπει να τηρούνται ανά πάσα στιγμή.
    – Η παραβίαση των κανόνων του Rockwave Camp μπορεί να οδηγήσει σε αποπομπή από το TerraVibe Park!
    – Οι διοργανωτές του Rockwave Festival δεν φέρουν καμία ευθύνη για ζημιά, απώλεια ή κλοπή οποιουδήποτε αντικειμένου, ούτε για οποιοδήποτε άλλο ατύχημα.

    Για ζημιές οποιουδήποτε είδους που υφίστανται οι επισκέπτες,
    ο διοργανωτής αναλαμβάνει την ευθύνη μόνο εάν ζημία προκλήθηκε εκ προθέσεως ή από αμέλεια από τους διοργανωτές ή τους εκπροσώπους τους.

    Στο Rockwave Camp απαγορεύονται:

    – Οχήματα κάθε είδους (αυτοκίνητα, μηχανές, τροχόσπιτα, ποδήλατα, scooter).
    – Το άναμμα φωτιάς και barbeque, πυροτεχνήματα, κεριά, πυρσοί, στυλό laser.
    – Όπλα ή αντικείμενα που μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως όπλα.
    – Κατοικίδια. Επιτρέποντα μόνο σκυλιά-οδηγοί για άτομα με πρόβλημα όρασης.
    – Σπρέι, σπρέι για graffiti.
    – Ναρκωτικά.
    – Οι προωθητικές ενέργειες (flyers, posters).
    – Αντικείμενα με προκλητικό ή προσβλητικό κείμενο.
    – Οποιοδήποτε αντικείμενο μπορεί να θέσει σε κίνδυνο την ασφάλεια και την υγεία των υπολοίπων.
    – Οποιοδήποτε αντικείμενο μπορεί να θεωρηθεί επικίνδυνο από τον διοργανωτή.

    Φαγητό & Ροφήματα:

    Στο TerraVibe Park θα λειτουργούν εστιατόρια και μπαρ με προϊόντα σε προσιτές τιμές. Δεν επιτρέπεται να φέρετε στον χώρο του Rockwave Camp φαγητό και ροφήματα.

    Σταθμοί φόρτισης:

    Θα υπάρχουν σημεία όπου θα μπορεί να πραγματοποιηθεί φόρτιση ηλεκτρικών συσκευών. Καλό θα ήταν, ωστόσο, οι campers να έχουν μαζί τους power banks.

    Υγειονομικές εγκαταστάσεις:

    Θα υπάρχουν τουαλέτες (κανονικές, χημικές), ντουζιέρες και βρύσες νερού.
    Η χρήση τους θα είναι δωρεάν.

    Ώρες κοινής ησυχίας:

    01:00-7:00

    Σημείο πληροφοριών θα βρίσκεται στην είσοδο του Rockwave Camp.

  • Ο Bryan Ferry έρχεται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού. Έναρξη Προπώλησης Εισιτηρίων Τρίτη 24 Ιουλίου!

    Ο Bryan Ferry έρχεται τον Σεπτέμβριο
    ΚΑΙ στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού

    Έναρξη προπώλησης εισιτηρίων
    Τρίτη 24 Ιουλίου

    Η ευχή του αθηναϊκού κοινού έγινε πραγματικότητα!

    Ο «δανδής της ροκ», Bryan Ferry, την Τρίτη 11 Σεπτεμβρίου θα ανέβει και στη σκηνή του Ωδείου Ηρώδου Αττικού, δύο μέρες πριν τη συναυλία στο υπέροχο Θέατρο Δάσους της Θεσσαλονίκης.

    Εκεί, στη νοτιοδυτική πλαγιά της Ακρόπολης των Αθηνών, σε έναν από τους πιο επιβλητικούς χώρους του παγκόσμιου πολιτισμού, ο εμβληματικός τραγουδοποιός και συνθέτης υπόσχεται να μας χαρίσει μια βραδιά που θα θυμόμαστε για καιρό.

    O Bryan Ferry παραμένει ένας από τους πιο καινοτόμους και εμβληματικούς τραγουδιστές και στιχουργούς της ποπ, με μια μοναδικής και εξαιρετικής κομψότητας φωνητική λάμψη.
    Άλλωστε, αυτός και ο σύγχρονός του, ο θρυλικός David Bowie, επηρέασαν γενιές ολόκληρες με τη μουσική και τις περσόνες που δημιούργησαν.

    Όλα ξεκίνησαν στα τέλη της δεκαετίας του ’60. Ενώ σπούδαζε στη σχολή Καλών Τεχνών, συνάντησε τον ιδρυτή της βρετανικής Pop Art, Richard Hamilton. Η επίδρασή του στο καλλιτεχνικό όραμα του νεαρού, τότε, Ferry υπήρξε καταλυτική.

    «Οι πρώτες μου συνθέσεις και ηχογραφήσεις με τους Roxy Music», εξηγεί,«ήταν μία άμεση προσπάθεια να συνδυάσω την αγάπη μου για τη μουσική με τις δημιουργικές δυνατότητες και ιδέες που είχα από τη Σχολή Καλών Τεχνών».

    Βραβεύτηκε με υποτροφία από το Royal College of Art και έτσι από τον αγγλικό Βορρά και το Σάντερλαντ, το 1968, ο Ferry βρέθηκε στο Λονδίνο. Στη βρετανική πρωτεύουσα έγραψε τραγούδια που, λίγο αργότερα, αποτέλεσαν το πρώτο άλμπουμ των Roxy Music. «Στρατολόγησε» τα υπόλοιπα μέλη του γκρουπ και ο ίδιος επιμελήθηκε οτιδήποτε αφορούσε στην εικόνα τους, από τα κοστούμια τους επί σκηνής έως και τα εξώφυλλα των δίσκων τους!
    Οι Roxy Music εμφανίστηκαν στο «Top of The Pops» το 1972, με το ντεμπούτο single τους, «Virginia Plain». Από την πρώτη νότα του τραγουδιού η επίδρασή τους ήταν ακαριαία. Παίρνοντας στοιχεία από τον Elvis μέχρι το progressive rock και με σαφείς επιρροές από τη soul, παρουσίασαν μία μουσική αψεγάδιαστη. Με μουσική δεξιοτεχνία, στιχουργική ευφυΐα και στιλ.

    Το πρώτο ομότιτλο άλμπουμ των Roxy Music, άλλωστε, έχει χαρακτηριστεί από τους κριτικούς ως ένας από τους πιο σημαντικούς δίσκους στην ιστορία της pop και της rock.

    O Ferry ηχογράφησε το πρώτο σόλο άλμπουμ του, «These Foolish Things», το 1973, με επανεκτελέσεις τραγουδιών καλλιτεχνών που θαυμάζει, αποδεικνύοντας έτσι την αγάπη του για τους κλασικούς ρυθμούς, τα blues και το rock ‘n roll, και ερμηνεύοντάς τα με ένα αποκλειστικά δικό του στιλ.

    Τη συναισθηματική ένταση των φωνητικών του μπορούμε να την απολαύσουμε στην ανεπανάληπτη και αξεπέραστη διασκευή του τραγουδιού του Bob Dylan, «A Hard Rains A-Gonna Fall».

    Στο άλμπουμ ερμηνεύει με τον δικό του, μοναδικό τρόπο, ενώνοντας πολλά μουσικά στιλ – από το γαλλικό chanson, και τα ερωτικά τραγούδια αυθεντικών crooner, έως hard rock συνθέσεις – δημιουργώντας την ατμόσφαιρα και το μεγαλείο που μόνο μία θεατρική παράσταση δημιουργεί και η οποία έμελλε να γίνει η καλλιτεχνική του σφραγίδα.
    Η φωτογραφία στο εξώφυλλο του δεύτερου σόλο άλμπουμ του, «Another Time, Another Place», με τον Ferry ντυμένο με άσπρο σμόκιν την ώρα του απογευματινού κοκτέιλ, έγινε μία από τις εικόνες που σφράγισαν την ιστορία της pop κουλτούρας και η ερμηνεία του στο «The In Crowd» έμεινε κλασική.

    O Ferry και οι Roxy Music ήταν πάνω από μόδες. Δημιούργησαν τις δικές τους τάσεις και τα δικά τους trends αντί να τα ακολουθήσουν.

    Ο Ferry κάνει δικό του κάθε τραγούδι που ερμηνεύει. Τα φωνητικά του είναι τόσο ξεχωριστά, που δίνουν ζωή σε έναν ολόκληρο κόσμο, μετατρέποντας κάθε κομμάτι σε περφόρμανς και επιτυγχάνοντας την τέλεια ισορροπία ανάμεσα στην πλήρη αδράνεια και στο μελόδραμα, πάντα για χάρη ενός κομψού ρομαντισμού.

    Τον Οκτώβριο του 1975 κυκλοφορεί ένα από τα πιο αγαπημένα τραγούδια των Roxy, το «Love Is The Drug» -το πρώτο κομμάτι του «Siren». Περιγράφει τον ρομαντισμό και τη σεξουαλική εμμονή, ενώ εξερευνά τον αστικό υπόκοσμο των σκοτεινών μπαρ και τον εθισμό που προκαλεί ένα «δυνατό» ειδύλλιο.
    Οι Roxy Music κυκλοφόρησαν το τελευταίο τους άλμπουμ το 1973 με το τριπλά πλατινένιο «Avalon», που «σφράγισε» τη φήμη τους παγκοσμίως.

    Από τα 90s μέχρι και σήμερα, ο Ferry συνεχίζει να δουλεύει με διασκευές, τις οποίες κάνει εντελώς μόνος του. Βελτιώνει συνεχώς τη δουλειά του, σε κάθε ηχογράφηση και σε κάθε show, περιγράφοντας το συναισθηματικό θέατρο του ρομαντισμού, από την οπτική γωνία του μοναχικού και αποκομμένου ανθρώπου. «Μιλάει» για την αγάπη και τη μοναξιά, τη χλιδή και την απομόνωση. Είναι η επιτομή του glamour.

    Το 2002, ο Bryan Ferry κυκλοφόρησε το «Frantic», ένα άλμπουμ που συνδυάζει πρωτότυπο υλικό και ερμηνείες τραγουδιών άλλων καλλιτεχνών.
    Ορισμένα από τα κομμάτια γράφτηκαν από τον Dave Stewart των Eurythmics, ενώ ένα τραγούδι («I Thought») ανέλαβε και συνέθεσε ο πρώην συνεργάτης του στους Roxy Music, Brian Eno.

    Τον Σεπτέμβριο του 2006 επέστρεψε στο στούντιο για να ηχογραφήσει το «Dylanesque». Πρόκειται για έναν – καλλιτεχνικό- φόρο τιμής στον Bob Dylan, που πάντα θαύμαζε, αγαπούσε και σεβόταν.
    Γιόρτασε τα 40 χρόνια της καριέρας του με ένα καινούργιο instrumental άλμπουμ, το «The Jazz Age». Με την αρχήστρα του, την The Bryan Ferry Orchestra αποδίδει τις δικές του παλαιότερες συνθέσεις σε ρυθμούς τζαζ των 20s. Όταν άκουσε το «The Jazz Age», ο Baz Luhrmann ζήτησε από τον Ferry να γράψει τη μουσική για το δικό του remake της ταινίας, «The Great Gatsby».

    To 2014 ο Ferry κυκλοφόρησε το 14ο σόλο άλμπουμ του, το ακραίο περιπλανητικό, κινηματογραφικό «Avonmore», που περιέχει και πρωτότυπες συνθέσεις, όπως τα «Soldier of Fortune» (γραμμένο μαζί με τον Johnny Marr), «Lost» και «Loop de Li», αλλά και τις διασκευές του Ferry για το «Send in the Clowns» του Stephen Sondheim και το «Johnny and Mary» του Robert Palmer.

    Το «Avonmore» έβγαλε στην επιφάνεια όλες τις αξίες, που έκαναν τον στίχο, τη σύνθεση και τα φωνητικά του Bryan Ferry, τόσο αναγνωρίσιμα, καινοτόμα και συναρπαστικά.
    Το 2016 ήταν μία «γεμάτη» χρονιά για τον Ferry, με μία παγκόσμια περιοδεία, αλλά και την κυκλοφορία του πρώτου του live σόλο άλμπουμ.
    Το «Bryan Ferry Live 2015», ηχογραφήθηκε κατά τη διάρκεια του Avonmore Tour, και περιέχει ολόκληρο το set που παίχτηκε, σε όλες τις ημερομηνίες της περιοδείας, σε ολόκληρο τον πλανήτη! To άλμπουμ περιέχει και κομμάτια από την τελευταία του δουλειά, Avonmore αλλά και όλες τις κλασικές επιτυχίες του Bryan Ferry με τους Roxy Music.

    O «lounge lizard» Bryan Ferry παραμένει αξεπέραστος στο dancefloor και όσοι βρεθούν στο Ηρώδειο στις 11 Σεπτεμβρίου θα απολαύσουν μία μοναδική εμφάνιση!

    Ο Bryan Ferry, μετά το αθηναϊκό κοινό,  θα μαγέψει την Πέμπτη 13 Σεπτεμβρίου και το κοινό της Θεσσαλονίκης, που θα βρεθεί στο Θέατρο Δάσους!

    Η προπώληση για τη συναυλία της Αθήνας ξεκινά την Τρίτη 24 Ιουλίου

    Οι τιμές εισιτηρίων διαμορφώνονται ως εξής:

    Άνω Διάζωμα

    Τα εισιτήρια γενικής εισόδου στο Άνω Διάζωμα κοστίζουν 49,50 ευρώ

    Θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στο Άνω Διάζωμα για:
    Ανέργους (με την επίδειξη κάρτας): 22 ευρώ
    Φοιτητές (με την επίδειξη ακαδημαϊκής ταυτότητας): 33 ευρώ
    Κάτω Διάζωμα

    Β’ Ζώνη: 82,50 ευρώ
    Α’ Ζώνη: 110 ευρώ
    Διακεκριμένη Ζώνη: 132 ευρώ

    Για τα ΑΜΕΑ θα υπάρξει ειδικά διαμορφωμένος χώρος
    στο Κάτω Διάζωμα (Τμήμα Α -Σειρές 1 & 2): 22 ευρώ

    *Σε όλες τις τιμές εισιτηρίων συμπεριλαμβάνεται
    10% επιβάρυνση υπηρεσίας πώλησης εισιτηρίων.

    **Δεν διατίθενται ηλεκτρονικά τα εισιτήρια φοιτητών, ανέργων και ΑΜΕΑ.

    Προπώληση εισιτηρίων

    Ticket House
    Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς),
    τηλ. 210 3608366
    www.tickethouse.gr

    Δίκτυο καταστημάτων
    ΓΕΡΜΑΝΟΣ/ Καταστήματα Cosmote
    www.ticketmaster.gr

    Προσοχή:
    Παρακαλούμε τους υποψήφιους αγοραστές να αγοράζουν τα εισιτήρια τους μόνο από τα επίσημα σημεία προπώλησης και όχι από ηλεκτρονικούς ή φυσικούς μεταπωλητές, προκειμένου να αποφύγουν τυχόν υπερχρεώσεις.
  • “Ο Phil Campbell των Motorhead στην Ελλάδα με τους Bastard Sons.”

    ο Phil “Wizzo” Campbell κρατάει το θρύλο των Motorhead ζωντανό!

    Phil Campbell and the Bastard Sons

    Ζωντανά στο Gagarin 205 LIve Music Space (Λιοσίων 205, Αθήνα)

    Τετάρτη 29 Αυγούστου 2018

    Πόρτες: 20:30

    Ο χαμός του τεράστιου Lemmy, άφησε πίσω του ένα δυσθεώρητα μεγάλο κενό στο παγκόσμιο μουσικό στερέωμα, αλλά και μία σπουδαία rock’n’roll κληρονομιά. Οι Phil Campbell and the Bastard Sons, είναι -όπως και το όνομά τους δηλώνει- “παιδιά” αυτής της κληρονομιάς.

     

    Με μπροστάρη τον κιθαρίστα των Motorhead, Phil Campbell, τους τρεις γιους του Todd, Dane και Tyla στα μετόπισθεν, και τον τραγουδιστή Neil Starr να συμπληρώνει τη σκληροπυρηνική εμπροσθοφυλακή του νεοσύστατου σχήματος, οι “Μπάσταρδοι Γιοι” έκαναν τη πρώτη τους εμφάνιση στο Wacken Open Air Festival της Γερμανίας, τον Αύγουστο του 2016. Από τότε κυκλοφόρησαν το ομώνυμο EP τους, έπαιξαν πολλά headline shows και συμμετείχαν σε πολυάριθμα φεστιβάλ σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ευρώπης, πραγματοποιώντας μέσα σε όλα και δύο περιοδείες στο πλευρό των Saxon και Guns n’ Roses αντίστοιχα, έχοντας έτσι την ευκαιρία να εμφανιστούν μπροστά σε εκατοντάδες χιλιάδες οπαδών, σε κάποια από τα μεγαλύτερα στάδια της Ευρώπης.

     

    Το ντεμπούτο “The Age of Absurdity” ηχογραφήθηκε στα Rockfield Studios και τα Longwave Studios στην Ουαλία, σε παραγωγή και μίξη του Romesh Dodangoda (Motorhead, Bring me the Horizon, Bullet for my Valentine κ.α.), ενώ το mastering πραγματοποιήθηκε στα ιστορικά Abbey Road Studios του Λονδίνου. Η παρθενική αυτή πλήρης δισκογραφική δουλειά του σχήματος, αποτελεί ένα έξοχο δείγμα σύγχρονου σκληρού rock’n’roll, με τη σφραγίδα του -πλέον ζωντανου θρύλου- Phil Campbell, όπως τον γνωρίσαμε ως μέλος ενός από τα σημαντικότερα κομμάτια της παλαιότερης και σύγχρονης rock και metal ιστορίας.

     

    Στο πλαίσιο των ζωντανών εμφανίσεων του σχήματος στη Γηραιά Ήπειρο, για την προώθηση του “The Age of Absurdity”, θα έχουμε την ευκαιρία να τους απολαύσουμε στις 29 Αυγούστου στο Gagarin 205 της Αθήνας, στις 30 Αυγούστου στο Stage Ioannina και στις 31 Αυγούστου στο 10ο Street Mode Festival στη Θεσσαλονίκη και να γίνουμε μάρτυρες ενός πραγματικού rock’n’roll show, από αυτά που στο παρελθόν δημιούργησαν κάποιους από τους πιο σκληρούς πυρήνες οπαδών του είδους.

     

    Τη συναυλία θα ανοίξουν οι συνήθεις ύποπτοι Beggars με το Motorhead-fueled heavy rock’n’roll τους, και οι heavy rockers Rollin Dice. Αμφότεροι χαράζουν τα τελευταία χρόνια πορείες κατά τις οποίες η συλλογή σημαντικών milestones, όπως συμμετοχές σε μεγάλα φεστιβάλ είναι συνθήκη, αυξάνοντας διαρκώς τον πυρήνα των οπαδών τους και ξεκινώντας να αποτελούν υπολογίσιμες δυνάμεις στον εγχώριο και διεθνή μουσικό χάρτη.

     

    LINKS:

     

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    • Προπώληση: 15€ (περιορισμένα Early Bird)
    • Προπώληση: 18€ (γενική προπώληση)
    • Ταμείο: 20€

     

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    • Reload Stores / Media Markt Greece / Seven Spots / Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr
    • Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Εξάρχεια, τηλ.: 210 3304133, www.rhythmrecords.gr)
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Εξάρχεια, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)