Κατηγορία: Music

  • Οι Χατζηφραγκέτα στη σκηνή της Τεχνόπολης

    Οι Χατζηφραγκέτα στη σκηνή της Τεχνόπολης

    ΧΑΤΖΗΦΡΑΓΚΕΤΑ
    the bandΠέμπτη 10 Σεπτεμβρίου

    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    Προπώληση εισιτηρίων εδώ

    Ο Σεπτέμβρης αποκτά και φέτος το δικό του soundtrack.

    Οι Χατζηφραγκέτα ανεβαίνουν την Πέμπτη 10 Σεπτεμβρίου στη σκηνή της Τεχνόπολης, σε full band σύνθεση για μια μεγάλη συναυλία.

    Με χαρακτηριστικές μελωδίες, αγαπημένα τραγούδια και ύφος που τους ξεχωρίζει, υπόσχονται μια βραδιά γεμάτη ενέργεια.
    Ένα live που δεν πρέπει να χάσετε.

    Οι Χατζηφραγκέτα the band είναι :

    Πάνος Φραγκιαδάκης – φωνή, κιθάρα
    Βαγγέλης Χατζηγιάννης – φωνή, κιθάρα
    Βασίλης Τσιγκρής – μπάσο
    Γιώργος Χριστοδούλου – τύμπανα
    Παπάκος Σωτήρης – ηχοληψία

     ΧΑΤΖΗΦΡΑΓΚΕΤΑ
    the bandΠέμπτη 10 Σεπτεμβρίου

    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    Προπώληση εισιτηρίων εδώ 

    Παραγωγή

    Επικοινωνία – Προβολή στα Media

  • Naxatras live στο Floyd Live Music Venue

    Naxatras live στο Floyd Live Music Venue

    Οι Naxatras έρχονται για πρώτη φορά στο Floyd Live Music Venue, το Σάββατο 24 Οκτωβρίου, για τη μεγαλύτερη μέχρι σήμερα headline εμφάνισή τους στην Ελλάδα. Μια βραδιά γεμάτη ψυχεδελικό rock, heavy riffs, «διαστημικά» grooves και ταξιδιάρικες μελωδίες από μια μπάντα που συνεχίζει να εξελίσσεται και να διευρύνει διαρκώς το κοινό της.

     

    Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινά άμεσα προς 15€ για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

     

    Οι Naxatras ξεκίνησαν από τη Βόρεια Ελλάδα και, μέσα σε περισσότερα από δέκα χρόνια πορείας, διαμόρφωσαν μια ξεχωριστή ταυτότητα στο σύγχρονο ψυχεδελικό rock. Ο χαρακτηριστικός τους ήχος, που συνδυάζει heavy κιθαριστικά riffs, ταξιδιάρικες μελωδίες, έντονο αυτοσχεδιασμό και progressive επιρροές, τους έχει καθιερώσει ως μία από τις σημαντικότερες παρουσίες της ευρωπαϊκής ψυχεδελικής σκηνής.

     

    Το ομώνυμο ντεμπούτο άλμπουμ τους, που κυκλοφόρησε το 2012, ηχογραφήθηκε εξ ολοκλήρου live, αποτυπώνοντας από την πρώτη στιγμή τη φιλοσοφία μιας μπάντας που ζει και αναπνέει για τη σκηνή. Το II (2016) ακολούθησε την ίδια φιλοσοφία αναλογικού παιξίματος και ζωντανής ηχογράφησης, ενώ με το III (2018) η μπάντα διεύρυνε σημαντικά το κοινό της και εδραίωσε την παρουσία της στην ευρωπαϊκή ψυχεδελική σκηνή. Το IV (2022), το πιο φιλόδοξο άλμπουμ τους μέχρι σήμερα, ανέδειξε ακόμη περισσότερο τις progressive rock επιρροές τους, ενώ το πιο πρόσφατο V (2025) απέσπασε εξαιρετικές κριτικές και επιβεβαίωσε τη σταθερά ανοδική πορεία τους.

     

    Η φήμη τους, όμως, έχει χτιστεί κυρίως μέσα από τις ζωντανές εμφανίσεις τους. Με ασταμάτητες περιοδείες σε ολόκληρη την Ευρώπη και συμμετοχές σε κορυφαία φεστιβάλ, όπως τα Desertfest, Ozora και Up In Smoke, οι Naxatras έχουν εξελιχθεί σε ένα από τα πλέον περιζήτητα live acts της σύγχρονης ψυχεδελικής σκηνής.

     

    Το Σάββατο 24 Οκτωβρίου, στην πιο μεγάλη μέχρι σήμερα στιγμή τους, οι Naxatras θα γιορτάσουν με τους πολυπληθείς φίλους τους, την κορύφωση μιας εντυπωσιακής πορείας. Μέχρι βέβαια την επόμενη!

     

    Follow Naxatras
    Official | Facebook | Instagram | Bandcamp | YouTube | Spotify

     

    Διάθεση εισιτηρίων:

    *Σύμφωνα με την ισχύουσα νομοθεσία, απαγορεύεται η είσοδος και η παραμονή ανηλίκων στον χώρο της εκδήλωσης.

  • Η Chelsea Wolfe επιστρέφει στην Αθήνα το Σάββατο 19 Δεκεμβρίου, στο Floyd

    Η Chelsea Wolfe επιστρέφει στην Αθήνα το Σάββατο 19 Δεκεμβρίου, στο Floyd

    Η Chelsea Wolfe επιστρέφει στην Αθήνα το Σάββατο 19 Δεκεμβρίου, στο Floyd Live Music Venue, για το μεγαλύτερο show της μέχρι σήμερα στην Ελλάδα.

     

    Η καθηλωτική Αμερικανίδα τραγουδίστρια, συνθέτρια και μουσικός παραμένει μοναδική στη δημιουργία εμβυθιστικών κόσμων, εκεί όπου το σκοτάδι και η ομορφιά συνυπάρχουν αξεχώριστα, αποκτώντας διαρκώς νέο και πιστό κοινό.

     

    Special guest της βραδιάς θα είναι η εξαιρετική A.A. Williams.

     

    Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινά την Παρασκευή 26/6 στις 10:00, με πρώτη τιμή τα 37€ για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων.

     

    Σήμερα, στις 19:00, ξεκινά η ειδική προπώληση αποκλειστικά μέσω του chelseawolfe.com (password: THEDARK).

     

    Ενώ, στις 25/6 και ώρα 10:00 ξεκινάει ειδική προπώληση στο Spotify (PW: CW2026).

     

    Η ανακοίνωση της μεγαλύτερης έως σήμερα περιοδείας της, με τελικό σταθμό την Αθήνα, συμπίπτει με την πολυαναμενόμενη δισκογραφική επιστροφή της. Μόλις κυκλοφόρησαν τα δύο εξαιρετικά νέα τραγούδια της, “The Dark” και “Death Is Not the End”, τα οποία θα συμπεριλαμβάνονται στον επερχόμενο ένατο δίσκο της. Στο πρώτο συμμετέχουν η ντράμερ Stella Mozgawa (Warpaint, Courtney Barnett) και ο μπασίστας Justin Meldal-Johnsen (Air, Beck), ενώ στο δεύτερο ο κιθαρίστας των Nine Inch Nails, Robin Finck, και ο ντράμερ Matt Chamberlain (Tori Amos, Fiona Apple).

     

    Η Wolfe επιστρέφει με νέα μουσική, ανοίγοντας την πόρτα σε έναν κόσμο που μόλις τώρα αρχίζει να ξεδιπλώνεται. Έχοντας υπογράψει δίσκους όπως τα “Pain Is Beauty”, “Abyss”, “Birth of Violence” και “She Reaches Out to She Reaches Out to She”, συνεχίζει να εξερευνά τη μεταμόρφωση, την πνευματικότητα, τη θλίψη και τη λαχτάρα, πάντα μέσα από live εμφανίσεις που είναι αδύνατο να ξεχάσεις.

     

    Με συνεργασίες που περιλαμβάνουν καλλιτέχνες όπως ο Chino Moreno των Deftones, οι Xiu Xiu και οι Converge, καθώς και με τραγούδι της στο Game of Thrones και συμμετοχή στο soundtrack της ταινίας X, μαζί με τον Tyler Bates, η Chelsea Wolfe διευρύνει συνεχώς τον μουσικό της κόσμο και τη δημιουργική της παρουσία πέρα από τη σκηνή.

    Δεν είναι τυχαίο ότι έγινε η πρώτη μουσικός που αποτέλεσε το πρόσωπο των αρωμάτων Heretic Parfum, επιβεβαιώνοντας τη μοναδική αισθητική και δημιουργική της ταυτότητα.

     

    Τον Δεκέμβριο επιστρέφει στην Αθήνα για το μεγαλύτερο ελληνικό show της μέχρι σήμερα, παρουσιάζοντας το νέο της υλικό αλλά και τραγούδια από ολόκληρη τη διαδρομή που την καθιέρωσε ως μία από τις πιο ξεχωριστές φωνές της σύγχρονης μουσικής.


    Η ανερχόμενη Λονδρέζα ερμηνεύτρια και συνθέτης, κυκλοφόρησε φέτος τον καλύτερο δίσκο, της ήδη ενδιαφέρουσας πορείας της, το “ Solstice”.
    Mε post-rock ύφος με πολλά ακόμα διαφορετικά στοιχεία, δημιουργεί ένταση και ομορφιά μέσα από μια ισορροπημένη δραματική ερμηνεία.

    Follow Chelsea Wolfe

    Official | Instagram | Spotify  | Facebook

     

    Διάθεση εισιτηρίων:

    *Σύμφωνα με την ισχύουσα νομοθεσία, απαγορεύεται η είσοδος και η παραμονή ανηλίκων στον χώρο της εκδήλωσης.

  • Οι Black Veil Brides επιστρέφουν στην Αθήνα την στο Floyd Live Music Venue

    Οι Black Veil Brides επιστρέφουν στην Αθήνα την στο Floyd Live Music Venue

    Οι Black Veil Brides επιστρέφουν στην Αθήνα την Πέμπτη 11 Φεβρουαρίου 2027, στο Floyd Live Music Venue. Μετά την καταιγιστική εμφάνισή τους στο Release Athens – την πρώτη τους στη χώρα μας – οι κορυφαίοι εκπρόσωποι της σύγχρονης alternative/hard rock σκηνής επιστρέφουν για το πρώτο headline show τους στην Ελλάδα, παρουσιάζοντας ένα full set με όλα τα αγαπημένα κομμάτια τους.

     

    Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινά την Παρασκευή 3 Ιουλίου, στις 10:00, προς 39€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

     

    Δύο ημέρες νωρίτερα, την Τετάρτη 1 Ιουλίου, επίσης στις 10:00, θα ξεκινήσει η ειδική προπώληση για όσες και όσους είναι εγγεγραμμένοι στο newsletter του συγκροτήματος.

     

    Ο Andy Biersack, ο εγκέφαλος των Black Veil Brides, ήταν ένα παιδί που αγαπούσε τους KISS, τον Batman, τον Sweeney Todd, τους Misfits και το Phantom of the Opera – επιρροές που διαμόρφωσαν την αισθητική και την ταυτότητα του συγκροτήματος.

     

    Από το ντεμπούτο τους, We Stitch These Wounds (2010), μέχρι το δημιουργικό ορόσημο Wretched and Divine: The Story of the Wild Ones (2013) και το πιο ώριμο The Phantom Tomorrow (2021), οι Black Veil Brides έχουν αποκτήσει ένα μεγάλο και αφοσιωμένο κοινό, με εντυπωσιακά νούμερα που επιβεβαιώνουν τη διαχρονική απήχησή τους: το “Knives and Pens” έχει ξεπεράσει τα 140 εκατομμύρια views στο YouTube, ενώ το πλατινένιο “In the End” έχει αγγίξει τα 180 εκατομμύρια, εδραιώνοντάς τους ανάμεσα στα σημαντικότερα ονόματα της σύγχρονης rock σκηνής.

     

    Ωστόσο, η φήμη τους δεν χτίστηκε μόνο στο στούντιο. Με ασυναγώνιστη σκηνική παρουσία, έχουν εμφανιστεί στα σημαντικότερα rock και metal φεστιβάλ της Αμερικής, της Ευρώπης και της Αυστραλίας, ενώ έχουν περιοδεύσει δίπλα σε κορυφαία ονόματα όπως οι Avenged Sevenfold και οι Mötley Crüe.

     

    Πρόσφατα κυκλοφόρησαν το νέο τους single, “Certainty”, το οποίο μέσα σε μόλις δύο εβδομάδες ξεπέρασε τα 4 εκατομμύρια streams, και με το νέο τους άλμπουμ, Vindicate, βρίσκονται σε μία από τις πιο δημιουργικές περιόδους της καριέρας τους.

     

    Όσοι βρέθηκαν στο Release Athens πήραν μια πρώτη γεύση από όσα μπορούν να προσφέρουν οι Black Veil Brides επί σκηνής. Στις 11 Φεβρουαρίου 2027, το συγκρότημα επιστρέφει για το πρώτο headline show του στην Ελλάδα, με σκοπό να γράψει το επόμενο κεφάλαιο της σχέσης του με το ελληνικό κοινό, η οποία ξεκίνησε με ομολογουμένως εντυπωσιακό τρόπο.

     

    Follow Black Veil Brides:

    Official Website

    Facebook

    Instagram

    Χ

    YouΤube

    Spotify

    TikTok

     

    Διάθεση εισιτηρίων:

    *Σύμφωνα με την ισχύουσα νομοθεσία, απαγορεύεται η είσοδος και η παραμονή ανηλίκων στον χώρο της εκδήλωσης.

  • Οι Charlatans έρχονται στο Floyd Live Music Venue!

    Οι Charlatans έρχονται στο Floyd Live Music Venue!

    Οι The Charlatans επιστρέφουν μετά από πολλά χρόνια στη χώρα μας, το Σάββατο 17 Οκτωβρίου, στο Floyd Live Music Venue.

     

    Ένα από τα συγκροτήματα που καθόρισαν το κύμα του Madchester, δίπλα στους Stone Roses, Happy Mondays και Inspiral Carpets, οι The Charlatans όχι μόνο διέγραψαν τη δική τους ξεχωριστή πορεία, αλλά συνέχισαν να πρωταγωνιστούν και στα χρόνια της Britpop, μαζί με ονόματα όπως οι Oasis, Blur και Pulp. Περισσότερα από 35 χρόνια μετά το ξεκίνημά τους, παραμένουν το ίδιο δημιουργικοί, τολμηροί και απόλυτα ζωντανοί.

     

    Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινά την Πέμπτη 2 Ιουλίου, στις 12:00, προς 39€ για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια.

     

    Με 14 άλμπουμ, τρία από τα οποία έφτασαν στο Νο.1 των βρετανικών charts, 22 επιτυχίες στο Top 40 και τραγούδια που σημάδεψαν μια ολόκληρη εποχή, οι The Charlatans συνεχίζουν να δημιουργούν με την ίδια έμπνευση και να ανεβαίνουν στη σκηνή με την ίδια αστείρευτη ενέργεια.

     

    Κλασικά τραγούδια όπως τα “The Only One I Know”, “Weirdo”, “One to Another”, “North Country Boy”, “How High” και “My Beautiful Friend” επιβεβαιώνουν τη διαχρονική αξία ενός καταλόγου που άφησε ανεξίτηλο αποτύπωμα στη βρετανική κιθαριστική σκηνή. Παράλληλα, η συνεχής εξέλιξη του ήχου τους δεν τους επέτρεψε ποτέ να εγκλωβιστούν σε μία συγκεκριμένη μουσική τάση, διατηρώντας τους ξεχωριστούς μέχρι σήμερα.

     

    Άλμπουμ όπως τα Some Friendly (1990), Between 10th and 11th (1992), The Charlatans (1995) και Tellin’ Stories (1997) ακούγονται σήμερα το ίδιο συναρπαστικά, ενώ οι πιο πρόσφατες δουλειές τους, Different Days (2017) και We Are Love (2025), αποδεικνύουν ότι πρόκειται για ένα συγκρότημα που εξακολουθεί να έχει ουσία, έμπνευση και δημιουργική ορμή.

     

    Όλα αυτά θα τα ζήσουμε από κοντά στη σκηνή του Floyd, σε μια βραδιά γεμάτη διαχρονικά τραγούδια, με ένα από τα σημαντικότερα βρετανικά συγκροτήματα των τελευταίων τεσσάρων δεκαετιών.

     

    Follow The Charlatans

    Official | Spotify | Facebook | Instagram | YouTube

     

    Διάθεση εισιτηρίων:

    *Σύμφωνα με την ισχύουσα νομοθεσία, απαγορεύεται η είσοδος και η παραμονή ανηλίκων στον χώρο της εκδήλωσης.

  • Ο Αλκίνοος Ιωαννίδης στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού

    Ο Αλκίνοος Ιωαννίδης στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού

    ΑΛΚΙΝΟΟΣ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ

    Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού

    Δευτέρα 21 Σεπτεμβρίου

    Η προπώληση ξεκίνησε 

    Έξι χρόνια μετά την επανένωση της ιστορικής μπάντας του Αλκίνοου Ιωαννίδη, η οποία αποτέλεσε ένα μεγάλο καλλιτεχνικό γεγονός, η πορεία συνεχίζεται. Είκοσι έξι χρόνια μετά τις πρώτες τους κοινές εμφανίσεις και της ηχογράφησης του live album ΕΚΤΟΣ ΤΟΠΟΥ ΚΑΙ ΧΡΟΝΟΥ, οι σπουδαίοι μουσικοί επιστρέφουν στη σκηνή για μια μοναδική συναυλία στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού, τη Δευτέρα 21 Σεπτεμβρίου παρουσιάζοντας ένα πρόγραμμα γεμάτο δημιουργικότητα, συγκίνηση και ενέργεια.

    Ένα πρόγραμμα γεμάτο από αγαπημένα τραγούδια, απρόσμενες διασκευές, αυτοσχεδιασμό και επικοινωνία.

    Μια ηλεκτρική γιορτή μέσα στα δύσκολα της εποχής μας, μια ολοζώντανη επιβεβαίωση της σχέσης μεταξύ των μουσικών και του κοινού, μια πολύτιμη μοιρασιά ψυχής που όλοι χρειαζόμαστε.

    «Δεν νοσταλγούμε το παρελθόν, ζητούμε το παρόν! Παίζουμε ξανά μαζί γιατί λείψαμε ο ένας στον άλλον, μουσικά και ανθρώπινα. Και γιατί μας λείψατε!»

     

    ΑΛΚΙΝΟΟΣ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ

    Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού
    Δευτέρα 21 Σεπτεμβρίου

    Ώρα Έναρξης: 21:00

    Προπώληση εισιτηρίων:
    Early bird: 17€
    Προπώληση: 20€

    Συντελεστές
    Σταύρος Λάντσιας: πλήκτρα
    Μιλτιάδης Παπαστάμου: ηλεκτρικό βιολί
    Γιώτης Κιουρτσόγλου: ηλεκτρικό μπάσο
    Μιχάλης Καπηλίδης: τύμπανα
    Αλκίνοος Ιωαννίδης: ηλεκτρική κιθάρα, φωνή

    Ηχοληψία: Βαγγέλης Λάππας – Βασίλης Δρούγκας
    Σχεδιασμός φωτισμών: Μαρία Βενετάκη

    Ακολουθήστε τον Αλκίνοο Ιωαννίδη
    Spotify | YouTube | Website | Instagram | Facebook

    Επικοινωνία – Προβολή στα Μedia 


    zumacom.gr | Facebook | Instagram | Linkedin | Tik Tok

  • Οι Soen επιστρέφουν στην Αθήνα

    Οι Soen επιστρέφουν στην Αθήνα

    Οι Soen επιστρέφουν στην Αθήνα, την Τετάρτη 24 Μαρτίου 2027, στο Floyd Live Music Venue. Οι σπουδαίοι Σουηδοί, από τους κορυφαίους εκπροσώπους του σύγχρονου progressive metal, θα δώσουν το μεγαλύτερο -έως σήμερα- show τους στη χώρα μας, σε μια μεγάλη γιορτή για τους φίλους του συγκεκριμένου ήχου.

     

    Σύντομα θα ανακοινωθούν οι special guests της βραδιάς.

     

    Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινά το Σάββατο 6 Ιουνίου στις 12:00, με πρώτη τιμή τα 37€ για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

     

    Η ιδέα είχε γεννηθεί το 2004, όμως χρειάστηκε να φτάσουμε στο 2010 για να ανακοινωθεί επίσημα ο σχηματισμός των Soen. Από το ντεμπούτο τους, Cognitive (2012), που αγνόησε κάθε στεγανό και εύκολη κατηγοριοποίηση, ο πρώην ντράμερ των Opeth, Martin Lopez, και ο τραγουδιστής Joel Ekelöf οδήγησαν το συγκρότημα στη δημιουργία μιας ξεχωριστής ταυτότητας, καθιερώνοντάς το ως μία από τις πιο συναρπαστικές μπάντες του σύγχρονου metal.

     

    Η μουσική τους ισορροπεί ανάμεσα στην ένταση του progressive metal, την ατμόσφαιρα του post-rock και ένα μελωδικό βάθος που έχει ως αποτέλεσμα έναν ήχο απολύτως αναγνωρίσιμο και μοναδικό.

     

    Επτά άλμπουμ μετά, με κορυφαίες στιγμές όπως τα Lotus, Imperial, Atlantis και το φετινό Reliance, οι Soen συνεχίζουν να διευρύνουν το κοινό τους και να εξελίσσονται καλλιτεχνικά. Την ίδια στιγμή, παραδίδουν μια ζωντανή εμπειρία επιβλητική και καθηλωτική, συνδυάζοντας τεχνική αρτιότητα με σπάνια εκφραστικότητα.

     

    Η σουηδική μπάντα καταφέρνει να μεταφέρει επί σκηνής, με εντυπωσιακή ακρίβεια, όλη τη δύναμη και τη λεπτομέρεια που χαρακτηρίζουν τη δισκογραφία της. Μια σαρωτική παρουσία, όπου το συναίσθημα βρίσκεται πάντα στο προσκήνιο και οι στιγμές μουσικής υπέρβασης διαδέχονται η μία την άλλη, με τη χαρακτηριστική φωνή του Joel Ekelöf να οδηγεί την εμπειρία.

     

    Στις 24 Μαρτίου, οι Soen επιστρέφουν στην Αθήνα για μια εμφάνιση που αναμένεται να αποτελέσει ένα από τα σημαντικότερα metal γεγονότα της χρονιάς.

     

    Follow Soen:

    Website | Facebook | Youtube | Spotify |  Instagram |

     

    Διάθεση εισιτηρίων:

    • Τηλεφωνικά στο 2117700000

    • Online more.com / Floyd.gr

    • Φυσικά σημεία: https://www.more.com/gr-el/physical-spots/

     

    *Σύμφωνα με την ισχύουσα νομοθεσία, απαγορεύεται η είσοδος και η παραμονή ανηλίκων στον χώρο της εκδήλωσης.

  • Carpenter Brut στο Floyd Live Music Venue

    Carpenter Brut στο Floyd Live Music Venue

    O Carpenter Brut έρχεται στην Αθήνα την Πέμπτη 26 Νοεμβρίου στο Floyd Live Music Venue. Ο σκοτεινός ηγέτης του synthwave παρουσιάζει και στη χώρα μας την επιτυχημένη περιοδεία του The End Complete, ένα εκκωφαντικό show με στόχο να μη μείνει κανείς ακίνητος. Όπως λέει ο ίδιος: «In a world gone dark… Only the beat survives!»

     

    Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινά την Παρασκευή 5/6 στις 12:00, με πρώτη τιμή τα 36€ για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

     

    Ο Γάλλος Franck Hueso έχει μετατραπεί σε σύμβολο του darksynth, συνδυάζοντας τον κινηματογραφικό ήχο του μεγάλου John Carpenter με τη metal δύναμη και τις έντονες 80s electro επιρροές, σε μια πορεία που φέτος συμπληρώνει 15 χρόνια.

     

    Παραμένοντας μακριά από τα φώτα της δημοσιότητας, επιλέγει να αφήνει τη μουσική του να μιλά πρώτη. Φέτος κυκλοφόρησε το εξαιρετικό Leather Temple, το τελευταίο μέρος της τριλογίας Leather, με προγενέστερα τα Leather Teeth και Leather Terror — ένα σινεφίλ concept, το soundtrack μιας sci-fi δυστοπίας.

     

    Συνθέτει επίσης για ταινίες και video games, και ο φετινός δίσκος του αποτελεί το αποκορύφωμα της καλλιτεχνικής του φιλοδοξίας. Με απόλυτα συνεκτικό όραμα, παραδίδει ένα δυσοίωνο έργο, φτιαγμένο να σταθεί από φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής μέχρι και heavy metal σκηνές.

    Ετοιμαστείτε για ένα live χωρίς ανάσα, με κομμάτια όπως τα κλασικά “Turbo Killer”, “Le Perv” και “Roller Mobster”, μαζί με τα νέα “Leather Temple”, “Major Threat” και “The Misfits / The Rebels”.

     

    Follow Carpenter Brut:

    Official | Facebook | Youtube | Spotify |  Instagram |

     

    Διάθεση εισιτηρίων:

    *Σύμφωνα με την ισχύουσα νομοθεσία, απαγορεύεται η είσοδος και η παραμονή ανηλίκων στον χώρο της εκδήλωσης.

  • Το Release Athens 2026 υποδέχεται τον Gramatik και τους Saint Etienne, το Σάββατο 27 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού

    Το Release Athens 2026 υποδέχεται τον Gramatik και τους Saint Etienne, το Σάββατο 27 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού

    Το Release Athens 2026 υποδέχεται τον Gramatik και τους Saint Etienne, το Σάββατο 27 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Ο πρωτοποριακός Σλοβένος παραγωγός, γνωστός για τον ιδιαίτερο ήχο του που γεφυρώνει το hip-hop με την ηλεκτρονική μουσική, και το ιστορικό βρετανικό pop συγκρότημα, το οποίο πραγματοποιεί την αποχαιρετιστήρια περιοδεία του, προστίθενται σε μια ξεχωριστή βραδιά που θα κορυφωθεί με την εμφάνιση των Pet Shop Boys.

     

    Ο Gramatik, κατά κόσμον Denis Jašarević, έχει διαμορφώσει ένα ιδιαίτερο ύφος που συνδυάζει hip-hop, funk και soul με ηλεκτρονικά στοιχεία. Μεγάλωσε στο Portorož της Σλοβενίας, ακούγοντας funk, jazz και soul από τις κασέτες της μεγαλύτερης αδελφής του, ενώ ήδη από τα 13 του δημιουργούσε beats στον υπολογιστή του. Έγινε γνωστός μέσα από μια πρωτοποριακή στρατηγική διανομής της μουσικής του, κυκλοφορώντας μεγάλο μέρος της δισκογραφίας του δωρεάν και υποστηρίζοντας διαχρονικά πιο ανοιχτά μοντέλα πρόσβασης στη μουσική.

     

    Η δισκογραφία του περιλαμβάνει πλήθος άλμπουμ, EPs, singles και remixes, ενώ ανάμεσα στις πιο γνωστές δημιουργίες του ξεχωρίζουν τα “Just Jammin’”, “Hit That Jive” και “Muy Tranquilo”. Από την πρόσφατη παραγωγή του ξεχωρίζουν το Deserts of Synthopia (2022), το οποίο υπογράφει μαζί με τον Luxas, και το Aequoreus (2025), όπου εξερευνά νέες ηχητικές κατευθύνσεις. Παράλληλα, συνεχίζει τη δημιουργική του συνεργασία με τον επί χρόνια φίλο και συνεργάτη του, Stehreo. Τα τελευταία χρόνια ζει και δημιουργεί στη Νέα Υόρκη, παραμένοντας μία από τις πιο αναγνωρίσιμες μορφές της ανεξάρτητης ηλεκτρονικής σκηνής.

     

    Follow Gramatik:

    Official Website
    Instagram
    Facebook
    Spotify

    X

    YouTube

     

    Οι Saint Etienne αποτελούν ένα από τα πιο αγαπημένα και επιδραστικά pop συγκροτήματα της Μεγάλης Βρετανίας. Δημιουργήθηκαν το 1990 στο Croydon από τους Bob Stanley και Pete Wiggs, συνδυάζοντας indie pop, dance και electronica, και χτύπησαν φλέβα χρυσού με το πρώτο τους single, τη διασκευή στο “Only Love Can Break Your Heart” του Neil Young, που σύντομα εξελίχθηκε σε ένα από τα μεγαλύτερα club anthems της εποχής.

     

    Το 1991 προστέθηκε ως βασική τραγουδίστρια η Sarah Cracknell, διαμορφώνοντας τον χαρακτηριστικό ήχο του συγκροτήματος, ενώ το ντεμπούτο τους, Foxbase Alpha, απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και προτάθηκε για το Mercury Prize. Το So Tough που ακολούθησε το 1993 μπήκε στο UK Top 10, ενώ τραγούδια όπως τα “Nothing Can Stop Us”, “You’re in a Bad Way”, “Who Do You Think You Are” και “He’s on the Phone” καθιέρωσαν τους Saint Etienne ως μία από τις σημαντικότερες βρετανικές pop μπάντες της γενιάς τους. Στη συνέχεια πραγματοποίησαν εκτεταμένες περιοδείες σε Ευρώπη, ΗΠΑ, Ιαπωνία και Αυστραλία, με αποκορύφωμα την εμφάνισή τους στο Glastonbury το 1994, όταν έγιναν το πρώτο συγκρότημα που μεταδόθηκε ζωντανά από το φεστιβάλ στην τηλεόραση.

     

    Μετά από δεκαετίες συνεπούς δημιουργίας και 13 στούντιο άλμπουμ, το πιο πρόσφατο International (2025) γνώρισε θερμή υποδοχή και επανέφερε το συγκρότημα στο UK Top 10. Τόσο το άλμπουμ αυτό όσο και η τρέχουσα περιοδεία τους αποτελούν το κύκνειο άσμα μιας σπουδαίας διαδρομής. Έτσι, το Σάββατο 27 Ιουνίου θα έχουμε την ευκαιρία να αποχαιρετήσουμε μία από τις πιο αγαπημένες βρετανικές pop μπάντες των τελευταίων δεκαετιών, τραγουδώντας και χορεύοντας μαζί τους τα τραγούδια που σημάδεψαν την πορεία τους.

     

    Follow Saint Etienne:

    Official Website
    Instagram
    Facebook
    Spotify

    YouTube

     

    Η διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται, προς 63€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

     

    Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, προς 250€.

     

    Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
    • Open-bar
    • Ξεχωριστή πύλη εισόδου
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες
    • Αναμνηστικό δώρο

     

    Παράλληλα, είναι διαθέσιμες δύο ειδικές προσφορές για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ή τρεις ημέρες του φεστιβάλ, επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση:

     

    Pet Shop Boys, Gramatik, Saint Etienne (27/6, Πλατεία Νερού) + Nick Cave & The Bad Seeds, Baxter Dury, Anna von Hausswolff (24/6, Πλατεία Νερού) προς 106€ (όφελος 25€)

     

    Pet Shop Boys, Gramatik, Saint Etienne (27/6, Πλατεία Νερού) + Nick Cave & The Bad Seeds, Baxter Dury, Anna von Hausswolff (24/6, Πλατεία Νερού) + Moby, Garbage, Pale Blue Eyes (1/7, Πλατεία Νερού) προς 165€ (όφελος 41€)

     

    Διάθεση εισιτηρίων:

     

    Τηλεφωνικά στο 211770000

    Online / releaseathens.gr + more.com

    Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/

     

    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

     

    Διάθεση εισιτηρίων ΑμεΑ:

     

    Το Φεστιβάλ φροντίζει για την πρόσβαση Ατόμων με Αναπηρία, προσφέροντας ειδικό χώρο με ανεμπόδιστη θέα προς τη σκηνή. Ο ειδικός χώρος είναι προσβάσιμος με αμαξίδιο, διαθέτει καθίσματα, ξεχωριστές τουαλέτες & δωρεάν parking.

    Για την αγορά εισιτηρίων ΑμεΑ, παρακαλούμε να προωθήσετε το αίτημά σας ηλεκτρονικά στο support@releaseathens.gr, επισυνάπτοντας την κάρτα αναπηρίας σας. Για την είσοδό σας στους χώρους ΑμεΑ, η κάρτα αυτή θα χρειαστεί να επιδειχθεί κατά την άφιξή σας στο Φεστιβάλ.

  • Οι The Last Internationale ζωντανά στη Θεσσαλονίκη και την Αθήνα τον Μάρτιο του 2027

    Οι The Last Internationale ζωντανά στη Θεσσαλονίκη και την Αθήνα τον Μάρτιο του 2027

  • Η Αμερική του Μάνου Χ – Μέρος Β ΄

    Η Αμερική του Μάνου Χ – Μέρος Β ΄

    Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026

    Η Αμερική του Μάνου Χ – Μέρος Β ΄

    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Τετάρτη 17 Ιουνίου 2026

    Πρώτο Μέρος
    Γιώργος – Εμμανουήλ Λαζαρίδης | Ρυθμολογία

    Δεύτερο Μέρος
    Raining Pleasure | Reflections
    Special Guests: Έλλη Πασπαλά & David Lynch

    Aκολουθεί το Δελτίο Τύπου της παράστασης

    Στις 17 Ιουνίου, στο πλαίσιο των «Εορτών Αποχαιρετισμού» του Ωδείου Ηρώδου Αττικού, θα συναντήσουμε τον υπέροχο Μάνο Χατζιδάκι. Ξανά. Και θα νιώσουμε το βάθος και τον πλούτο της μουσικής του ιδιοφυΐας, θα μαγευτούμε από τη λάμψη των εξαίσιων μουσικών του αντανακλάσεών πάνω στις κολώνες του ρωμαϊκού ωδείου. Κι αν στρέψουμε το βλέμμα στον έναστρο ουρανό, ίσως αναγνωρίσουμε στο πλέγμα των αστερισμών του τον παντοτινό Χατζιδάκι. Τον αιώνιο.

    Στην ξεχωριστή αυτή συναυλία, οι Raining Pleasure παρουσιάζουν το Reflections – είκοσι δύο χρόνια μετά την ηχογράφηση του δίσκου στην Κολωνία, με τη συμμετοχή του David Lynch και της Έλλης Πασπαλά στο καταληκτικό Noble Dame – ενώ ο Γιώργος-Εμμανουήλ Λαζαρίδης ερμηνεύει τη Ρυθμολογία, έξι ζεύγη κομματιών για σόλο πιάνο.

    Ο Μάνος Χατζιδάκις στην Αμερική
    Έργα και ημέρες

    Ο Μάνος Χατζιδάκις φεύγει για την Αμερική στα τέλη του 1966, με αφορμή το μιούζικαλ Ilya Darling του Jules Dassin, για το οποίο γράφει τη μουσική.

    Η παραμονή του στη Νέα Υόρκη σε μια ταραχώδη αλλά και δημιουργικά εύφορη περίοδο (1966-1972) έφερε τον Χατζιδάκι σε επαφή με θρυλικές μουσικές προσωπικότητες της εποχής, όπως η Grace Slick των Jefferson Airplane αλλά και με μια μουσική, πρωτόγνωρη και ριζοσπαστική που φτιαχνόταν από νέους καλλιτέχνες που «κρατούσαν στα χέρια τους τα υλικά ενός άλλου κόσμου» ή έτσι πίστευαν τουλάχιστον.
    Μέσα σε αυτό το περιβάλλον, ο Χατζιδάκις αναζητά τρόπους να συνομιλήσει με τη σύγχρονη μουσική πραγματικότητα χωρίς να απομακρυνθεί από τον βαθύ πυρήνα της γραφής του.

    Η γνωριμία του Χατζιδάκι με το συγκρότημα New York Rock & Roll Ensemble, σε μια επίσκεψή του στα στούντιο της Atlantic, υπήρξε καθοριστική: η κλασική παιδεία και η ροκ ενέργειά τους άνοιξαν έναν δημιουργικό διάλογο που σύντομα πήρε αυτόνομη μορφή.

    Το Reflections κυκλοφόρησε το καταγράφοντας μια από τις πιο ιδιαίτερες στιγμές της αμερικανικής περιόδου του Χατζιδάκι.

    Την ίδια περίοδο, ο Χατζιδάκις ολοκληρώνει τη Ρυθμολογία, ένα έργο που ισορροπεί ανάμεσα στη μνήμη και την αφαίρεση και το ηχογραφεί το 1971 στη Νέα Υόρκη. Η Ρυθμολογία αποτελεί ένα από τα πιο ιδιοσυγκρασιακά και εσωτερικά έργα της δημιουργικής του πορείας.

    Reflections, Raining Pleasure
    Σύγχρονη αντανάκλαση μιας μουσικής ιδιοφυίας

    Ζώντας μέσα σε μια πρωτοφανή μουσική αναγέννηση στην Αμερική, ο Χατζιδάκις δεν μπορούσε να αφήσει πίσω του την ανάγκη του να αποτελέσει και ο ίδιος μέρος αυτής της εκρηκτικής διαδικασίας, να βουτήξει και ο ίδιος σε αυτόν τον μουσικό αναβρασμό, να κατακτήσει το νέο πνεύμα που έκαιγε γύρω του. Στο πρόσωπο των New York Rock and Roll Ensemble βρήκε αυτό που αναζητούσε. Πυρήνας τους ήταν τρεις σπουδαστές της σχολής Juilliard με αδιαπραγμάτευτη κλασική παιδεία και δεξιοτεχνία σε πλείστα όργανα: Michael Kamen (πλήκτρα, όμποε, τραγούδι, φωνητικά), Dorian Rudnytsky (μπάσο, τσέλο, τραγούδι, φωνητικά) και Martin Fulterman [που μετέπειτα έκανε καριέρα με το όνομα Mark Snow] (ντραμς, όμποε, φωνητικά) και δύο ροκ μουσικοί ο Clifton Nivison (κιθάρα, τραγούδι, φωνητικά) και ο Brian Corrigan (ρυθμική κιθάρα, τραγούδι, φωνητικά). Η συνάντηση του γόνιμου ηλεκτρισμού τους με τις πρώιμες μπαρόκ πινελιές του Χατζιδάκι έδωσε πνοή σε έναν από τους πιο ιδιότυπους δίσκους της εποχής, που έσμιγε το προοδευτικό ροκ με τη βαθιά λαϊκότητα, κλασικό γνώρισμα της γραφής του συνθέτη. Το Reflections πέτυχε την παγκοσμιότητα: ελληνικότητα και οικουμενικότητα σε μια ενιαία μουσική σύνθεση.

    Τριάντα τέσσερα χρόνια μετά, το 2005, οι Raining Pleasure, συγκρότημα με πηγαία μελωδική αισθαντικότητα και ευρωπαϊκή παιδεία, παρουσίασαν με εξαιρετικό τρόπο τo Reflections που αφενός τους καθιέρωσε στα ελληνικά μουσικά πράγματα και αφετέρου τους άνοιξε νέα μονοπάτια αποδοχής στο εξωτερικό.

    Το συγκρότημα σχηματίστηκε στην Πάτρα το 1990, αρχικά με το όνομα Rest In Peace. Το 1991 μετονομάστηκαν σε Raining Pleasure, από το ομώνυμο τραγούδι των Αυστραλών Triffids. Το ντεμπούτο τους, με τίτλο Memory Comes Back, κυκλοφόρησε το 1996 και το 1998 ακολούθησε το δεύτερο άλμπουμ τους, Nostalgia. Το 2000 κυκλοφόρησαν το EP Capricorn, από το οποίο το ομώνυμο τραγούδι έγινε πανελλήνια ραδιοφωνική επιτυχία ενώ το 2001 κυκλοφόρησε το άλμπουμ Flood, το οποίο τους καθιέρωσε ως το πιο δημοφιλές ελληνικό αγγλόφωνο rock/pop συγκρότημα.
    Ακολούθησε το 2003 το άλμπουμ Forwards + Backwards, που παρουσίασε μια πιο πλούσια ηχητική άποψη και απέσπασε θετικές κριτικές. Το 2004, αποδεχόμενοι την πρόταση του υιού του Μάνου Χατζιδάκι, ηχογράφησαν το θρυλικό Reflections, με πωλήσεις πάνω από 35.000 αντίτυπα. Το 2007 κυκλοφόρησαν το άλμπουμ Who’s Gonna Tell Juliet? Το 2009 το συγκρότημα γιόρτασε τα 20 χρόνια καλλιτεχνικής δραστηριότητάς του.
    Είκοσι χρόνια μετά την κυκλοφορία του άλμπουμ, που αποτέλεσε το εμπορικό αποκορύφωμα της πιο επιτυχημένης αγγλόφωνης ελληνικής μπάντας, οι Raining Pleasure επαναπροσεγγίζουν τον ιστορικό δίσκο της αμερικανικής περιόδου του Μάνου Χατζιδάκι. Mια μοναδική βραδιά στο Θέατρο Ηρώδου Αττικού, στο πλαίσιο του αφιερώματος του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου στον μεγάλο Έλληνα συνθέτη.

    Οι Raining Pleasure είναι: Vassilikos: φωνή, κιθάρα, μπάσο , X-Jeremy: κιθάρες, Jay: τύμπανα

    Special Guests: Έλλη Πασπαλά & David Lynch

    Ρυθμολογία, ένα παιχνίδι τρόπων και ρυθμών

    Η Ρυθμολογία, ένα από τα ωραιότερα και πλέον ιδιοσυγκρασιακό έργα του Μάνου Χατζιδάκι, συγκεντρώνει έξι (6) κομμάτια για πιάνο που υφολογικά δανείζονται στοιχεία από το Ρεμπέτικο τραγούδι. Ο Χατζιδάκις αντλεί τους τίτλους των κομματιών από τον ζωδιακό κύκλο και το φεγγάρι: “Χασάπικος στον Κριό“, “Χασάπικος του Ταύρου“, “Χασάπικος των Διδύμων“, “Χασάπικος στον Υδροχόο”, “Χασάπικος της Σελήνης“, “Χασάπικος στην Παρθένο“. Στο “Χασάπικο των Διδύμων” υπάρχει η προσθήκη: “Στο ύφος του Eric Satie”.

    Η Ρυθμολογία για τον Χατζιδάκι «είναι ένα παιχνίδι τρόπων και ρυθμών» όπως και η αναφορά του στους αστερισμούς. Το έργο ηχογραφήθηκε στη Νέα Υόρκη το 1971 και εκδόθηκε την ίδια χρονιά, ενώ το εικαστικό είναι του Γιάννη Μόραλη.

    Ο ίδιος ο Χατζιδάκις στις σημειώσεις του δίσκου αναφέρει: «Θέλησα απ’ την αρχή να π α ί ξ ω σ ο β α ρ ά, με μονούς ρυθμούς και με χασάπικα ανάμεσά τους που να εξαρτώνται από αστερισμούς. Και προ παντός, να ξαναθυμηθώ πολύ παλιούς τρόπους –τους ορθόδοξους– του μπουζουκιού και των ρεμπέτικων τραγουδιών. Νομίζω πως ήμουν πια σε θέση να τ’ ακούω χωρίς συναισθηματικές υπερβολές, από μακριά, πιο τεχνικά και μ’ όλο το βαθύ ερωτικοθρησκευτικό τους περιεχόμενο».

    Η Ρυθμολογία κυκλοφόρησε το 1971, έτος θανάτου του νομπελίστα ποιητή Γιώργου Σεφέρη. Ο Χατζιδάκις γράφει ότι «όσο προχωρούσα στο σχεδίασμα του έργου, σκεφτόμουν τον ποιητή Σεφέρη. Γιατί αυτός πρώτος μας έκαμε να νιώσουμε τη σημασία ενός σοβαρού παιχνιδιού, με το “Τετράδιο Γυμνασμάτων” του π.χ., που το πρωτοδιάβασα νέος πολύ, ακριβώς σ’ αυτή την εποχή “της Μελισσάνθης”. Και υπήρξε αυθόρμητη η ανάγκη να του αφιερώσω την “Ρυθμολογία”. Μόνο που δεν φανταζόμουν πως αυτή τη στιγμή δε θα υπήρχε ανάμεσά μας. Μα η “Ρυθμολογία” δε γράφτηκε για να τον θρηνήσει. Γράφτηκε για έναν ζωντανό Σεφέρη που εξακολουθεί να ζει ανάμεσά μας. Για τον ποιητή Σεφέρη που είχε τη δύναμη να μιλά, όταν μιλούσε, απλά, βαθιά και ελληνικά».

    Θα μπορούσαμε να ξεχωρίσουμε δυο δυναμικές τροχιές που συναντώνται στη «Ρυθμολογία». Αρχικά, η ποιητική μέσα από την αναφορά στον Σεφέρη. Στην ενότητα λόγου και ρυθμού. Το γεγονός ότι το έργο είναι πιανιστικό δεν ακυρώνει για τον Χατζιδάκι τη σύνδεσή του με την ποιητική του Σεφέρη. Στη συνέχεια, η λαϊκή μουσική παράδοση μέσα από την αναφορά στο ρεμπέτικο τραγούδι.

    Το απόλυτα αυτό ιδιοσυγκρασιακό έργο της χατζιδακικής δισκογραφίας θα ερμηνεύσει ο πιανίστας Γιώργος-Εμμανουήλ Λαζαρίδης.

    Με τριάντα πέντε χρόνια αδιάλειπτης παρουσίας στη διεθνή μουσική σκηνή ως σολίστ, συνθέτης και παιδαγωγός, ο Γιώργος-Εμμανουήλ Λαζαρίδης έχει καταθέσει πολύτιμη καλλιτεχνική εργασία πάνω στην ερμηνεία και επεξεργασία του χατζιδακικού ιδιώματος – ένα έργο που στέκεται επάξια δίπλα στη συνολική πορεία του πιανίστα στο διεθνές στερέωμα και στην καταξίωσή του ως ενός από τους πιο δεινούς σύγχρονους ερμηνευτές. Η παρουσία του το βράδυ της 17ης Ιουνίου αναμένεται να επιβεβαιώσει μια ακόμα φορά ότι οι εκτελέσεις του στέκονται «υπεράνω σύγκρισης» (BBC Music Magazine, Adrian Jack) και είναι «τόσο ξεχωριστές, που διατηρούν τη μοναδικότητά τους ακόμη και όταν σκεφτούμε σπουδαίες εκτελέσεις των Argerich, Horowitz, Brendel, Zimerman» (Grammophone Music Magazine).

    2026, Έτος Μάνου Χατζιδάκι

    Το Υπουργείο Πολιτισμού ανακήρυξε το 2026 ως αφιερωματικό έτος στον Μάνο Χατζιδάκι, έναν φόρο «τιμής στον κορυφαίο συνθέτη που τόλμησε, μεταπολεμικά, να σμίξει σε εξαίσιες μουσικές τη λόγια μουσική με την παράδοση, φέρνοντας και τη λαϊκή μουσική στο προσκήνιο».

    17 Ιουνίου 2026
    Βραδιά συνάντησης με το έργο του Μάνου Χ
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού

    Η παράσταση «Η Αμερική του Μάνου Χ – Μέρος B’» πραγματοποιείται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου.

    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση των εισιτηρίων της συναυλίας συνεχίζεται

    Όλες οι θέσεις, Κάτω και Άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες.

    Τιμές εισιτηρίων

    Κάτω Διάζωμα
    VIP: 69 ευρώ
    Ζώνη A: 62 ευρώ
    Ζώνη B: 52 ευρώ
    Ζώνη Γ: 47 ευρώ

    Άνω Διάζωμα
    Ζώνη Δ: 42 ευρώ
    Ζώνη E: 36 ευρώ
    Ζώνη ΣΤ: 31 ευρώ
    Ζώνη Ζ: 20 ευρώ

    ΑμεΑ: 20 ευρώ

    Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 20 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 20 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr  και στο τηλέφωνο 210 4834 913, Δε – Παρ.: 10:00 – 17:00.

    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων

    Δίκτυο: more.com
    Τηλεφωνικά: 211 7700 000
    Δίκτυο μεταπωλητών
    Nova | Public | Βιβλοπωλεία Ευριπίδης

    Δίκτυο Public
    Public online: http://tickets.public.gr/
    Τηλεφωνικό κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου
    Ωράριο: Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00 – 18:00 | Τηλ: +30 2118008181

    ONLINE Booking: www.aefestival.gr

    Το ΚΕΝΤΡΙΚΟ ΕΚΔΟΤΗΡΙΟ του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου λειτουργεί στην Πλατεία Συντάγματος.
    This is Athens – info point Δήμου Αθηναίων
    Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00 – 18:00

    Λειτουργούν Ταμεία στην Πειραιώς 260, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού και στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

    ΠΡΟΣΟΧΗ
    Οι σελίδες: www.aefestival.gr και www.more.com είναι τα μοναδικά επίσημα κανάλια πώλησης εισιτηρίων των εκδηλώσεων του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου. Εισιτήρια που αγοράζονται από μη εξουσιοδοτημένους μεταπωλητές ή πλατφόρμες δε θα θεωρούνται έγκυρα.
  • Ο A$AP Rocky live για πρώτη φορά στην Ελλάδα με το Don’t Be Dumb World Tour

    Ο A$AP Rocky live για πρώτη φορά στην Ελλάδα με το Don’t Be Dumb World Tour